从冒险王到冠军

一直以来，大多数漫画读者只要提起日本的少年漫周刊，脑海里浮现出来的都是《周刊少年Jump》、《周刊少年Sunday》和《周刊少年Magazine》这鼎足而立的三大杂志。其实呀，日本的少年漫画周刊，在鼎盛期可不止这三家，除开那些二三线的刊物外，尚有《周刊少年Champion》和《周刊少年King》这两大主流周刊，能与前三名一掰手腕。遥想当年五雄争霸，气冲牛斗，煞是热闹。笔者从本期起，就带大家一起走近《周刊少年Champion》，回顾那段激动人心的争雄岁月。

一、创业1969

话说上世纪60年代末的1968年，集英社的《周刊少年Jump》创刊后雄心壮志，跃马扬鞭，以《无耻学园》和《小鬼当大将》为两大利器，试图打破小学馆与讲谈社旗下两大周刊垄断的局面，在周刊漫画杂志市场上瓜分一块蛋糕。就在三家周刊你争我夺之际，一本没有太深厚背景，却有着远大抱负的新漫画杂志于第二年的1969年7月15日创刊了。与《Jump》一样，创刊之初，这本杂志是半月刊，1970年6月24日周刊化，杂志的正式名称为《周刊少年Champion》（週刊少年チャンピオン，下文一律简称《Champion》）。尽管雄心勃勃，志在夺冠，不过后来的事实让周刊的拥有者颇感失望——名为Champion，却从未登上过冠军宝座，也从未超越前三大巨头，把老四的位置坐了个一万年不变。

《周刊少年Champion》创刊号封面图。

《Champion》的出版商是秋田书店，以缔造者秋田贞夫的姓氏命名。在早期的月刊时代，佼佼者《冒险王》就由秋田书店编辑出版。进入周刊时代后，秋田书店不甘落于人后，遂以新刊《Champion》出马搦战，希望能延续《冒险王》当年的威势。

任何事业的开端，都必定竭尽全力，期冀着许未来以美好。《Champion》编辑部在创业期也是热情饱满，昂扬向上。他们认真研究了三位前辈的优劣点，结合自身实际，打出“新鲜的少年周刊”作为杂志口号，并制订了宽松的创作机制，对所刊登漫画的风格及表现手法一概不加限制，一时间吸引了不少名家供稿。当时正给《Jump》画《无耻学园》的永井豪，也来凑趣，奉上了搞笑漫画《马屁世家》（あばしり一家）。《Jump》主编长野规对此极为不满，他认为漫画家应该集中所有精力，专一画好当下的作品，不该一心多用。但同时给几家杂志画稿是延续了二十多年的行风，长野规此际也奈何永井豪不得。受此刺激，《Jump》加快了漫画家专属制度的出台步伐。

《马屁世家》的复刻版单行本。

干劲十足的《Champion》，创刊首发阵容亦算豪华，封面是泰拳高手泽村忠，连载漫画除了《马屁世家》外，尚有手塚治虫的《神秘洞》（ザ・クレーター）、松森正的《俺のマウンド》、贝塚广志的《赤い牙》、梶原一骑编剧的《黄昏番长》（夕やけ番長）、旭丘光志的《流れ狼》等。这些漫画，有的是从《冒险王》转来的，有的则是在《Champion》编辑部力邀下加盟的，比如手塚治虫的作品。

手塚治虫的《神秘洞》内页图。

手塚于1961年成立“虫制作公司”，主要从事TV动画的制作。他用疯狂连载多部漫画所赚来的丰厚收入，来投资培养日本的动画事业。只可惜手塚是漫画天才，但不是商业天才，虫制作公司长期处于亏损状态，撑到60年代末，已经濒临破产。手塚别无他法，只能靠画更多的漫画这个法子，来弥补动画造成的亏损。《Champion》创刊后，手塚大喜，又有一个可以捞稿费的阵地了。赶巧《Champion》的首任主编成田清美为扩大创刊号影响力，有意请大腕压阵，主动上门约稿，手塚欣然同意，以《神秘洞》献之。《神秘洞》由十七个恐怖短篇构成，各篇故事在内容上彼此无关，只以少年隆一作为松散的连接。通观全作，中规中矩，连载后也没太大反响，只能算手塚的二流作品。尽管如此，手塚与《Champion》凭借此次合作，初步建立起了融洽的关系。

二、奋斗之1970——1972

创刊号之后，从1970年到1972年，相继有藤子不二雄的《狂人军》、《漫画之路》；手塚治虫的《我的玛利亚》、《透明人》；南波健二的《大强夺》、《手枪王子》；一峰大二的《宇宙猿人哥利》、横山光辉的《巴比伦二世》、角田次郎的《别哭！十日元》、石森章太郎的《原始少年龙》、望月三起也的《赤脚巨人》等名家作品在《Champion》进行连载，都取得了不俗的成绩。“萝莉控”的祖师爷及同人志大佬吾妻日出夫，也在同时期崭露头角，开启《ふたりと5人》的连载。这么多作品里，以手塚大神的《我的玛利亚》与藤子不二雄的《漫画之路》最为轰动，是当时的“人气冠军”，引发了大范围的关注与讨论。

你可能想不到，大量作品都老少咸宜、思想境界高远的手塚大神，也是曾经画过不少成人向漫画的，有些甚至口味比较重。而他在早期曾和永井豪一样，画过一部备受争议的“涉黄”漫画，其名曰《我的玛利亚》（やけっぱちのマリア，又译《烧野矢八的玛利亚》），于1970年4月至11月在《Champion》连载，所造成的轰动，到了举国喊打的程度，可想而知多么“深入民心”了。

《我的玛利亚》单行本封面图。

与《无耻学园》纯粹为了商业噱头不同，手塚是本着向青少年普及正确的性教育这个崇高的目的，尽心创作《我的玛利亚》的。70年代日本民众的生活水平已相对较高，营养充足的少男少女们普遍性早熟，成为当时社会面临的一个棘手问题。手塚的儿子在三年级时，某天竟然若无其事地对父亲说：“你昨晚真棒啊！”把手塚惊得眼珠子差点掉出来。因此，他觉得很有必要给予少年男女正确的性观念和性知识。此初心大是可赞，可惜画着画着，竟画过了头。《无耻学园》毕竟还有底线在，《我的玛利亚》则完全到了“绘声绘色、栩栩如生、纤毫毕现、呼之欲出”的地步。手塚对〇〇××和女性生殖器官进行了细致的描绘，令人观之血脉贲张。别看日本现在是AV大国，那会儿还只是桃色电影时代，连成年人看了这部漫画，都大呼受不了，未经人事的少年们又岂能把持得住？于是继炮轰《无耻学园》之后，舆论又将矛头指向了手塚治虫。尽管手塚一再强调《我的玛利亚》的内容是正当的、积极的，各社会团体依然不依不饶。福冈县儿童福祉审议会认为该漫画“刺激过度，有损青少年健康成长”，遂将其指定为有害图书。手塚再怎么辩解也没用，索性不予理会，硬顶着压力把《我的玛利亚》连载完毕。

《我的玛利亚》被批判为有害图书的报纸。

《Jump》刊登《无耻学园》，挣得“名利双收”。《Champion》连载《我的玛利亚》，却是“手塚切大葱，切开方知两头空，名也空，利也空。”盖因《无耻学园》是彻底的商业化，没有道德包袱，娱乐感十足，读者乐意看。而《我的玛利亚》一出世就奔“教育”二字去，说教性质浓厚，情节没啥看头。手塚吭吭哧哧画了大半年，也不见得教育了多少孩子，反落了滚滚骂名。真是吃力不讨好！

与《我的玛利亚》差不多同一时期在《Champion》连载的《漫画之路》（まんが道），是一部值得所有漫迷至少要看一遍的佳作。他的作者是藤子二人组中的安孙子素雄，也就是藤子不二雄Ⓐ。这是一部自传性质的漫画，是藤子Ⓐ耗费巨大心力绘就的大制作，也是他最长的作品。全系列连载长达43年，直到2013年才最终完结。

《漫画之路》的内页图。

《漫画之路》以藤本弘与安孙子素雄为原型，描述了满贺道雄（安孙子）、才野茂（藤本弘）这两位从小志趣相投的好伙伴，因受到手塚治虫感召，立志成为漫画家，并为之努力一生的故事。作品按年代顺序分为《翌桧篇》（翌桧是一种幼时长的很像桧树的树，传说其总梦想着长大后会成为桧树）、《立志篇・青云篇》、《春雷篇》及续作《爱在情窦初开时…》（愛…しりそめし頃に…，又译《爱…在初识的日子里…》）。手塚治虫、石森章太郎、赤塚不二夫等友人在作品中均以实名登场，一起讲述当年奋斗打拼的历程。因为是从当事人的角度真实回顾昭和年代漫画界的人与事，所以本作对于了解日本漫画发展史具有极高的参考价值。

由于连载时间过长，《漫画之路》换过数本杂志，《Champion》1970年第8期至1972年第30期刊登的是《翌桧篇》。这是《漫画之路》的最初形态，以“漫画入门讲座”的名义发表，共21节。从满贺道雄童年时期转学到高冈市定塚小学，结识才野茂讲起，两人兴趣相近、一见如故，互相阐明志向，而后一同制作幻灯片、创办同人志、合作投稿、上京旅行，一直到拜会手塚为止，安孙子详尽回顾了入住常盘庄之前的点点滴滴。当时《哆啦A梦》正在小学馆的学年志上登得红红火火，许多读者对这部藤子不二雄的自传漫画产生了浓厚兴趣。大多数漫画迷也是看了《漫画之路》，才了解到藤子不二雄原来是两个人。

《漫画之路》在《Champion》上刊登的翌桧篇。

《漫画之路》令藤子Ⓐ在《Champion》上有了一席之地，该作完结后，他又推出了独力创作的漫画《魔太郎来了》（魔太郎がくる!!）。70年代时，藤子二人组已基本上处于各自创作状态，只是笔名尚未分开。《魔太郎来了》堪称藤子Ⓐ暗黑化风格的代表作，《哆啦A梦》有多么阳光灿烂，它就有多么阴森翳黑。友爱学园的中学生浦见魔太郎，无论外表还是性格都毫不起眼，属于典型的常被欺负的学生。然而不为人知的是，他拥有黑暗的超能力。每当被坏学生欺凌后，他就会用自身的超自然之力和神秘道具，对施暴者进行残酷报复。施暴者固然手段残忍，魔太郎的报复更加阴损暴虐，被整的人非死即废。令人毛骨悚然的画面由始至终不曾停歇，阴暗的人心被揭示得淋漓尽致。

《魔太郎来了》的彩页。

藤子Ⓐ之所以创作出魔太郎这个人物，在于他小时候也常被坏同学欺负，心中的怨念积累到此时大爆发。70年代日本校园的霸凌现象日趋弥漫，不良学生成为很多正经孩子的噩梦，他们都在内心潜埋着深深的怨念和报复念头，只是不敢付诸行动。《魔太郎来了》通过另一种途径，帮他们发泄了仇恨。是以漫画风格虽黑暗，竟也颇受欢迎。漫画中的著名台词：“我不洗刷这怨恨可不行”，成为很多学生的口头禅。该作从《Champion》1972年第30期直连载到1975年第47期，在彼时算难得的长篇了。

《魔太郎来了》的内页。

1972年4月，壁村耐三出任《Champion》第二任主编。这位可是漫画编辑史上响当当的硬角色，他带领《Champion》进入了黄金时代。虽然含金量不能跟《Jump》比，可也算得上金精玉润，风光一时。

壁村耐三是同为冈山县出身的秋田书店社长秋田贞夫的老乡，在讲究亲缘乡谊的私企里，很自然地受到重用。进公司不久，他分配到《漫画王》当编辑，成为手塚治虫《我的孙悟空》这部重要作品的责编。高层对他的栽培之心一望可知。经过锤炼后，他担负起《漫画王》兄弟刊《冒险王》主编的重任，把《冒险王》引领至月刊时代的顶峰。1972年初，《Champion》的销量一直徘徊在40万册以下（年度平均销量，下同），似乎铁定只能坐第四把交椅了。高层对此十分不满，遂将悍将壁村耐三空降到《Champion》，期冀他能缔造奇迹。

壁村为人洒脱无羁、不拘小节，外表看上去就像道上混的。他的工作作风极其强势，想到什么就立即去干，绝不容属下磨叽。就职伊始，他把除了横山光辉的《巴比伦二世》（バビル2世）之外的漫画全部停载，而后重新约稿，输入新血，令杂志面貌焕然一新。这期间，水岛新司的棒球漫画《大饭桶》（ドカベン）、梅本幸雄的《青春アタッカー》、古谷三敏的搞笑漫画《どくだみ先生》、贝塚广志的《烈风》等，都有着相当的影响力。壁村还结合当时的科幻热潮，请斋藤隆夫把小松左京的名小说《日本沉没》改编为同名漫画。一系列改革措施和新作收到了良好效果，《Champion》的销量步步看涨，到1973年8月20日，突破了50万册这个整数关口。

《日本沉没》的漫画版。

然而这还不够，1973年11月，《Champion》史上最伟大的作品就要诞生了！

下期待续。