说起岩井俊二，大概更多人第一反应是那部打动了几代人的电影《情书》。实际上，岩井俊二最初以深夜电视剧起家，1991年的出道作《陌生的女儿》，就是一部深夜剧作品。但令岩井没有想到的是，在他执导的众多电视剧作品中，1993年为富士电视台的一个栏目《if 如果》拍摄的一个45分钟电视短篇，竟成为他走向电影生涯的契机之作。这便是《烟花》（《升空的烟花、该从下面看？还是从侧面看？》）。
当时岩井在真人剧《烟花》中兼任监督和脚本。作品播放后获得不少好评，岩井以该作获得了当年日本电影监督协会授予的新人奖。获奖后带动了作品知名度大涨，之后1995年便从电视剧系列中独立出来，改在影院公开放映，甚至登陆海外。同时，在《烟花》之后，又有了《情书》（1995年）、《燕尾蝶》（1996年）、《关于莉莉周的一切》（2001年）、一系列佳作频出。时隔24年后，《烟花》成功动画化，以动画电影的崭新形式再度与观众见面。
集大成之作
此前，岩井接受媒体采访时曾多次表示，《烟花》是他制作深夜电视剧以来的集大成作品。从《鬼汤》到《人鱼传说》，那段时间岩井以每3个月完成一部深夜剧的节奏工作。岩井表示，那会儿的创作节奏可能达到了人生巅峰，每次自己提出课题，自己达成目标，感觉就在慢慢成长。可以说，《烟花》凝聚了岩井深夜剧时期所累积的创作经验和技艺。用他自己的话说，哪怕早上一年，大概也不能拍出这样的作品。
而《烟花》所包含的课题，是岩井一直想要描写的“孩子们的恋爱物语“。最初知道《if 如果》的企划，岩井就打算用30分钟讲完这个主题。当时内容很快得到了制片人石原隆的认可，但石原觉得太浪费，并向岩井提议以此主题，来年做个2小时的影视剧。之后，岩井并没有放在心上，只是抱着随缘的心理等待机会。他一直认为作品就和孩子一样，不用瞻前顾后，静待命运的降生就好。等到正式拍完，令岩井完全没有想到的是，作品被搬上了荧幕，甚至进入了海外市场。一切看起来顺其自然，这也让岩井意识到：创作者不应过分挑剔工作的内容，只要一有机会积极投入就好。如果一心想着做出打响名号的作品，对题材挑三拣四，创作起来也不会那么顺心顺意。
拍摄当时岩井撰写的台本
在本次《烟花》动画版中，岩井俊二不仅以原作者身份参与其中，同时亲临脚本策划。值得一提的是，岩井在脚本中做下了某个重要设定：原作电视剧系列《if 如果》中，有个“如果…会怎样…”的规则——结局因主人公的选择而改变。原本《烟花》也是基于此规则展开的故事。但这次的动画版是单独的作品，因此这个规则就不能再作为隐形的前提。岩井表示，在他撰写的真人剧脚本中，关于此规则也有难解的部分，所以无法直接交给动画制作团队。“为什么同一部剧中会发生时间回溯呢”，如何更好地说明这个问题，着实让岩井费了番苦心。
后来的解决办法是，在动画版中加入“无限次回溯时间的神秘珠子”，通过这颗珠子的力量，主人公们可以一直活在“暑假的某一天”。而这一设定，似乎也能更合理地逆转时间的流向，越过现实与非现实的界线，“如果”也不再是抽象的规则，而是从天而降的神秘力量，可以引发观众的各类想象。另外岩井提到，珠子的灵感来自烟花的形状，因为烟花也是圆形，所以冥冥中觉得圆形可以成为一种符号。
千草·荠
在本次动画化之际，岩井以相同题材撰写了小说《少年们想从侧面看烟花》，小说的最后，写着“随夏而逝的花”，即夏无（na tsu na），这也是女主荠的名字含义。当初取名时，岩井正受到大岛弓子的少女漫画《红西瓜黄西瓜》的角色庭野千草的影响。岩井回忆自己在小学时代，很喜欢NHK的一档节目《少年电视剧系列》，当中有部作品叫《我就是我》，里面的女主人公体格比男主大上一圈，基本就是《烟花》中荠和典道的体格差。刚开始看时觉得有点违和，等到自己成了中学生，亲身经历过抬着头与班上的女同学说话，就明白是怎么回事了。
另外，剧中的女孩对男孩的称呼是“君”，这也让岩井记忆深刻，当时有种强烈的违和感。所以后来也让荠把典道称作“君”。这个称呼给人感觉并不是很亲切，但也不那么的生硬，有种下意识保持距离的感觉。之后在《花与爱丽丝》等很多作品中，都用到了这个称呼。
实际上，在岩井的导演生涯中，很多作品都受到了千草和荠的深刻影响。比如《烟花》之前的《鬼汤》和《人鱼传说》，在岩井心中，这两部的女主角完全是同一个人。 岩井认为，两位女主都是纯粹的人，尤其前者就像个行走的歌剧演员，一举一动像是在舞蹈，台词密度也很大。而数月之后拍摄完成的《烟花》，虽然同属一个套路——把男主捉弄得团团转，荠的台词反而少一些，不是用嘴炮连接剧情，而是一句一句推进故事发展。
当时奥菜惠演荠的时候才14岁，岩井一看到她，还以为是18岁的大姑娘了，透着一股和实际年龄不相符的成熟风韵。岩井说，如果让奥菜惠背上小学生的双肩书包一定会有违和感。而演典道的山崎裕太完全就是一副小学生模样。当时两人在各方面的差别完全符合剧中的设定。虽然其他孩子的设定都是同级生，实际上年龄最小的还在读小学三年级，小演员之间的年龄差很大。岩井认为，即使只有1学年之差，人在孩提时代的差别是很大的。但如果按小演员的实际年龄去设定，就不能通过电影体现这种差别。所以在选角时，故意拉开了小演员们之间的年龄差距。这样的手法在岩井后来的作品《关于莉莉周的一切》也有用到。岩井笑说，某种意义上讲这算是自己的专长。
此外，剧中小演员基本都是各个剧团的尖子，由岩井将他们进行适才适所地配置。为了让小演员表演出孩子的天真烂漫，岩井有意提高了对话的速度。一般把台词打到画面中，每页大概占到40秒的长度，而这次提高到1页20秒。同时要求小演员们，说台词的速度加快一些，并且不要刻意地表演。
在这部以孩子为中心的故事世界中，大人被描写成威胁他们的存在。其中离家出走的荠被母亲带回去的场景，以几近暴力的手法呈现给了屏幕前的观众。岩井表示，年幼的肩膀是无法承担一些大人大事的，大人对他们来说是云端上的存在。当时的典道就像近距离仰望眼前这尊大魔神（荠的母亲），虽然是画面构图有意为之的效果。但反过来说，这部作品的故事其实没什么大不了，说白了只是小孩子跑出小镇玩一玩，结果惹恼了家长。岩井说，要是搁在现代，和家长用LINE保持联系就好。不过当年社会的孩子们无从自主选择成长环境，于是使得那样的出走仿佛变成了今生的别离。从这个角度说，荠是男主思春时期转瞬即逝的一道倩影。即便到后来的作品中，像荠这样的孩子，岩井也一直难以描绘。
少年们想从侧面看烟花
实际上动画版《烟花》并不是原作第一次的复苏。1999年，曾有一部纪录片《少年们想从侧面看烟花》，内容是主演山崎裕太和奥菜惠重访拍摄外景，该片也是由岩井企划和监督。如前文所提到的，现在这是岩井所著的一本同名小说，已在今年5月出版，如今也有了中文简体版。
在动画版的脚本会上，岩井提出了一些建议，结果写出来篇幅太长以至于看起来像一套剧本，制片人川村元气就建议岩井：不如写成小说。该部小说以真人剧脚本为基础，结合了《柠檬哀歌》的内容，以及24年前写下的剧本原案《少年们想从侧面看烟花》。主要人物继续沿用真人剧，包括荠和典道；最大的区别在于，其中没有“时间回溯”的设定。岩井说，其实最初的剧本也没用到“如果”的桥段，虽然当时被电视台NG过，现在通过这本小说，又能重新回到原点。
回到最初的美好
岩井表示，《烟花》是上世纪60、70年代的儿童文学，因此故事的发端并不新颖。然而无论是谁都经历过孩童时期，所以并不会过时。也正因为如此，岩井觉得越发有必要好好描写孩子们的故事。岩井提到，这二三十年来，吉卜力工作室一直勤勤恳恳专注于这项领域。每次去看吉卜力的电影，感觉就像在图书馆借到了一本儿童文学书。以儿童的视线，忠实地描写儿童世界，这是历年来的文学、电影和音乐等各种艺术形式都在持续追求的主题。然而如今的艺术作品并没有延续，儿童内容的质量和数量都有所下降，岩井认为，当代艺术家是有责任的。
所以，这次动画化的意义十分重大。岩井提起，刚开始接到动画化的请求，自己还对此感到困惑，毕竟是20多年前的老作品了。但通过脚本开发、撰写小说，慢慢意识到谁都有过童年，回想起来也一定还有泉涌般的记忆，反倒是自己，一直都忽视了最初的美好。岩井说，感谢这次《烟花》的动画化，让他重新回归到了这一主题。
参考文章
封面： 《烟花》
© Cookieman / Anitama
走进影院前我是一张白纸——没看过原作，不了解宣发。结果看了 3 遍，定了 BD。
\n棒极了。
\n配音也特别有少年时期装模作样的特点，太多会心一笑的地方了。印象最深的配音有两处。一是在没丢珠子的时候，祐介面对典道的质问时装作「根本没有那会事」而说出的「やだやだ」。脑内马上就检索出了不少诸如「我喜欢她？你别扯了好吗，太搞笑了」的现实记忆，匹配度实在太高。
\n另一处是なずな跳房子一样在街道上跑动着对典道说的「这世上我不知道的事『まーだーまーだーあーるーのな』」，一改先前或沉默压抑，或强装成熟的不安，满溢着对世界的积极态度与愉悦，带着些许童趣。听着这句话的演出，眼前仿佛就出现了口唇对应活动的少女的脸颊，真是可爱非常。
\n毫无疑问，我正是属于这部动画电影《烟花》的观众。
感觉新房风格不明显啊，不然会好看很多
我觉得本部剧场版找了新房当监督绝对是最大失策
作为新房的支持者我都不得不说这电影一坨狗屎
挺好看的片子
今天上映噢噢
这片还没看……