长崎行男谈音响监督（四）

——如果对作曲家来说，会认真使用自己曲子的音监是好音监，那么反过来对于音监来说，怎么才算是好作曲家呢。

长崎　能够深度理解作品世界观，制作出可以丰富世界观的音乐。同时，还要能够写出带动情绪、打动人心的曲子。

动画的音乐相比真人剧，需要包含更多的信息量，要能够激发观众的想象力，从音乐中感受到画面。总的来说，就是好的作曲家需要有包括演技力在内的作为艺术家的综合素质。

——原来如此，真人的表演只要有一点表情的变化就能够表现出各种感情，但是动画的表情表现力有限，所以才需要音乐来更加鲜明地去传达信息，换句话说既是在弥补角色的演技也是在与角色共同表演啊。那么接下来我想问下，之前您提到了深夜动画多了起来，而与此同时，最近niconico上一些有名的作曲家也开始负责起了动画的配乐。对于这些新人您是如何看待的呢。

长崎　过去在流行乐领域的人，能够对配乐产生兴趣，开始尝试这块，我觉得挺好的。娴熟的配乐作家很令人敬佩，他们对于制作现场的状况了如指掌，又能够精确把握剧情和音乐高潮，而那些新人们则有着满腔的热情，他们创作出来的音乐充满力量，非常有意思。

——原来如此，看来和CG动画一样，今后这方面的发展也很值得期待呢。接下来我有个疑惑想请教您一下，有的曲子听起来会有一种似曾相识的感觉……

长崎　这个首先需要讲一讲美国做伴奏的方式。他们会先准备参考用的样曲，比如说，在影像编辑完成以后，会按照导演的指示，在不同的镜头配上现有的音乐。在配完所有音乐以后，再把完整的片子交由作曲家作曲。

——意思是让作曲家按照样曲的风格来写配乐么？

长崎　对，所以听起来像是理所当然的。基本上配乐都是这么创作出来的，因此如果不知道这个流程的话，就很容易会被误解为抄袭。

最著名的一个例子就是斯坦利·库布里克的《2001太空漫游》，这部电影的配乐用的其实就是最初的参考样曲。库布里克挑选了一些现有的曲子配在电影中，然后交给了作曲家作曲，但是作曲家交上来的曲子却不怎么合库布里克的心意。结果他最后没用那些原创曲而是直接使用了现有的样曲。

——不知道这样版权有没有关系啊。我也听说过在日本有人给作曲家提的要求就是要像某某作品，不知道在日本是不是也采取类似的做法呢？

长崎　电影的配乐，会为了考量配乐的时机和曲子的印象而使用样曲。因为电影的音乐和效果音通常是在在完成所有影像编辑以后才进行的，所以有这么做的可能性。而动画和电视剧的配乐，通常是先征询监督对于曲子类型或是作曲家风格的想法，然后再将相关的资料转交给音乐家，拜托他们作曲。

——听您这么说，我倒是有点想问问作曲家，不知道有了这样的参考样曲会不会更方便作曲呢。还是说，反而会影响他们发挥。

长崎　每个人都有属于自己的音乐清单的写法，我写的时候通常会标清楚曲子大概用在怎样的场景中，还会写清楚对应的是分镜的哪个场景。然后作曲家看着一一对应的表格和分镜，通过对于标题和剧情内容的想象进行创作。

《科学小飞侠》的音乐清单，可以看到每首伴奏都标注有详细的说明。

（未完待续）