偶像大尸的救市之战还会继续……吗？

讲述不同时代的“传说”少女变成僵尸复活、振兴佐贺的原创动画《佐贺偶像是传奇》在好评中完结。《MEGAMI Magazine》采访了本作的发起者、Cygames 制片人竹中信广，听他讲述在动画结束之后才终于能说出口的那些幕后故事。

“偶像”和“僵尸”这两个关键词的组合，无疑是动画最大的话题点。竹中说，这部动画的立项，是源于有许多企业想和 Cygames 一起做原创的偶像项目，给他送来了各种各样的企划案，但是没有一个能让他眼前一亮。正巧，那时候正是 TV 动画《神击的巴哈姆特 GENESIS》制作途中，他看到动画角色丽塔，心念一动：“这个可以有。”

《GENESIS》中的丽塔，虽是僵尸，但非常可爱。竹中心想，是不是以“生命”为主题，把僵尸女孩和偶像结合起来？于是，他便和 MAPPA 的制片人大冢学说了自己的想法。大冢听了，也说：“有意思，咱下次策划这个吧。”

当时的竹中，搞不清楚大冢的回答有几分认真。不过，大冢后来真的和他一起构思起了这个策划案。

竹中最初的构想，是像成片第 8 集莉莉回那种感人的作品；可大冢却是以僵尸电影那种无厘头搞笑为中心构思的。刚开始的时候，两人对片子的定位有些许偏差。但竹中自己也不想做成阴暗的片子，于是结合了两人的想法，才有了现在的《佐贺偶像是传奇》。

接下来，两人花了一年的时间完善策划，做出了一个感觉可以做得挺有趣的大纲。可是就算在纸面上写“僵尸当偶像”，也很难传达出他们所构想的那种趣味性，所以迟迟未能没能让公司点头。

就在这时候，Cygames 的社长渡边耕一来找竹中，问：“能不能做一个以佐贺为舞台的动画？”渡边社长是佐贺出身，一直致力于振兴故乡，在佐贺设立了 Cygames 的 Debug 中心，公司和佐贺的联系也比较紧密，社长就想做点以佐贺为主题的东西。

竹中一看机不可失，就糅合出了一个让僵尸当佐贺当地偶像的企划，想要拉上社长撑腰，强行得到批准。接下来，他和渡边社长、还有大冢一起去佐贺取景，确定内容。这是距今大约 3 年前的事了。

被问起对佐贺的第一印象，竹中苦笑这回答：“可能和大家的想象差不多。”他第一次取景是坐飞机去的，九州佐贺国际机场的附近真是什么都没有，感觉就是一片农田中间冒出来一座机场。他亲眼看了佐贺各种各样的风景，在心里逐渐确立了对佐贺的认知。作品“拯救佐贺”这个主题，也是在亲身去过佐贺之后才明确起来的。

但是，因为从策划到动画开播花了太长时间，等到《佐贺偶像是传奇》播出之时，他们曾经采访过的寿通商店街（在动画第 2 集登场）已经变成一片空地了。他们当时还坐在商店街的咖啡厅里，一边喝着咖啡一边讨论：“要是等动画开播以后，这里能多来点客人就好了。”可这句话已经不可能兑现，令竹中感到非常遗憾。

渡边社长对动画的剧本几乎没有提出任何要求，只说希望“Drive In 鸡”和“牧之乌冬面”能够登场。虽然他们也想要把佐贺打造成圣地，但基本上还是以故事优先，把构思好的故事巧妙地装到佐贺这个舞台上。

《佐贺偶像是传奇》的片头画面里有“策划协助：佐贺县”的字幕。策划团队在第一次去取景的时候就事先预约好，给县政府送去企划案，希望政府协助他们寻找可以成为舞台所在地的地点。接待他们的县政府宣传科近野显次系长也很亲切，帮他们介绍了旧三菱合资公司唐津支点本馆（动画中幸太郎等人居住的别墅的原型）等许多地方，给了他们许多帮助。

这位近野系长，在动画第 5 集还参加了配音。竹中解释说，这是因为动画第 5 集请到“Drive In 鸡”社长有浦定幸实名登场、本人亲自配音。当天，近野系长为了在有浦社长录完音之后和他一起接受媒体采访，也去了配音现场。他们在现场说起“Cock 君的声音要谁来配？”，正好近野系长也在，机会难得，就拉他进来也露了一嗓子。

竹中认为，因为这个第 5 集，动画里佐贺的“本土感”一下子就出来了。

关于动画片名《佐贺偶像是传奇》，竹中解释说，项目推进的时候，用的是《偶像僵尸》这个题目。可是他们做着做着，就开始觉得，是不是不要太强调“偶像”比较好。标题里加上了“偶像”这两个字，可能就会限定住观众群体。他们还是希望能让所有年龄段和性别的人都喜欢上这部作品。现在的这个标题《Zombie Land Saga》，是大冢学制片人想出来的。虽然名字本身没有含义，但是读音很有意思，而且又强调了佐贺（Saga），他觉得是个好片名。

在动画播出前，没有人想到原来这会是个偶像片。在事先宣传的时候有意隐藏“偶像”这个要素，同样是出于上面这个原因。托此之福，一开始动画的官方推特账号完全没有人关注，他们每个星期开会的时候都在愁：“是不是还是非得强调偶像才行？”但是第 1 集播出之后，反响非常之好，粉丝数也“噌”地一下涨起来了。竹中这才放下心来：自己的判断并没有错。

---

回首《佐贺偶像是传奇》全 12 集动画，“樱的成长故事”这个主题一直是剧情的根基。竹中说，他不想在这部作品推偶像，而是想要向观众展现稳打稳扎的剧情，所以，他一开始就和大冢说，不打算在 12 集里强行树立起每一个角色的形象，而是想要固定一个明确的核心。

而当决定让僵尸当偶像的时候，他们有过一个想法，觉得把每一个复活的僵尸女孩都设定成“传说中的●●”或许会很有意思。而主人公樱则要和其他角色形成对比，就变成了一个普通的女孩。

这个“普通的女孩”，出场可一点都不普通。第 1 集一上来，她就被车撞死，C 位出殡，成了《佐贺偶像是传奇》的第一个话题点。

竹中解释说，之所以要这么设计，一方面确实是想要放置这么一个爆点，但更重要的是，不趁早弄死樱，等观众对她产生感情之后再让她死，观众看了会受不了的呀。所以，制作组就让她在最开始入墓给动画开幕了。毕竟，作品的主题，就是这些女孩就算成为僵尸也想要“活着”，向世间展现自己的存在。

除了樱以外的偶像，大多是来自各个时代的演艺界人士。可其中咲的头衔却是“传说中的特攻队长”。被问及用意时，竹中回答，他只是觉得这个发音很有趣而已（笑）。

而另一位偶像莉莉被设定成了伪娘。这个原因就说来话长了。

竹中说，既然几位偶像都是僵尸，他就必须得考虑所有人的死因，并且剧情中也需要描写出来。可是要提及人的死亡，不管怎么写，都不是能让人轻松接受的。就算樱可以一开始就弄死，但是别的成员的死因却必然要在故事中间出现，他们对此就感到不安，害怕剧情会在他们真正想描述的主题之外的地方变得沉重起来。

所以，为了让《佐贺偶像是传奇》能够作为娱乐动画轻松观看，竹中想要尽可能把人物的死因写得搞笑一点，好多少缓解观众受到的冲击。于是，他就想出了童星一直作为伪娘走红却长出了一根胡子因此受到惊吓心脏病发作而死这么一个设定。莉莉就是这样诞生的。

死亡带来的冲击是被缓解了，可是莉莉的真实性别却让许多观众受到了冲击。对这一点，竹中觉得自己很无辜：他们已经埋了很多伏笔啊。比如说动画官方网站的剧情介绍里有一句话，说“跨域年龄、性别和时代”。这个“性别”就是他偷偷塞进去的。他心想，这句话也可以理解成“希望不管什么性别的观众都可以乐在其中”，所以应该不会露馅吧。

另外，官方的人物介绍里，只有莉莉一个人在三维设定里没有写罩杯号、泳装设定是短裤型、爱好也是读大型机械杂志……官方四处藏了这么多提示，以至于竹中听说，有不少观众事先已经猜到“这货会不会其实是个男的？”，还慌了。

而在这些僵尸偶像里，只有多惠一个人直到最后也没有恢复意识。竹中解释说，第 2 集，成员们清醒过来，开始偶像活动；但是他觉得如果所有人都恢复了意识，“僵尸”这个要素就会被观众忘记，所以就安排了多惠这个角色。虽然他们也构思了多惠生前的设定，但觉得并没有必要在动画里展现出来，所以就让她将僵尸进行到底了。

多惠这个角色需要台词之外的演技，比如说第 5 集的学鸡叫。制作组在选角的时候，就觉得这个角色非资深声优不能胜任，不知该请谁来配。境宗久监督给出的候选名单里，有三石琴乃。他们觉得这角色连台词都没有，不抱希望地去委托了三石，她却欣然接下，令制作组心口大石落了地。

7 名僵尸偶像的人设，基本上是交给深川可纯自由发挥。但是深川似乎不喜欢所谓“萌系动画”那种风格，一开始交上来的是《美少女战士》那种头身比很高的设计稿。他们请深川改成了现在的风格。

深川自己似乎也有种种想法，就算是制片人已经表示 OK 的角色，她还是会主动在作画正式开始之前做出调整，最终才有了如今这么可爱的人物形象。

不仅仅是作为偶像演出的时候，角色们平时的“僵尸形态”设计也很可爱。竹中说，因为深川的性格，他原以为会收到非常重口的僵尸设计，做好了心理准备；结果交上来的设计稿远比他想象的可爱，让他吃了一惊（笑）。

在角色以“僵尸形态”登场的时候，动画的演出会用恐怖片的演出手法来恶搞。制作组相信，因为原本的人设特征非常强烈，所以就算用了比较大胆的演出手法，应该也不会让观众认不清谁是谁。像是第 4 集吓到制药公司负责人那一幕，就非常贴近一般的僵尸片了。

一开始，制片团队构想的故事只有偶像。但是想到必须得有一个制作人来强行推进剧情，他们就设计出了幸太郎这个角色。换做一般的偶像动画，男性制作人往往是一个不会碍偶像的事、不会让人生厌的角色。但他们既然想做的是和已有的偶像动画不一样的片子，所以就有意把制作人也设定成了一个不按常理出牌的人物。当然，大前提是最后还得给偶像长脸。

在写剧本的时候，他们便觉得幸太郎很难演。到了选角会议上，音响制作冈田拓郎提出：“像宫野（真守）先生那样的怎么样？”众人也觉得，确实，如果是宫野的话，就配得来这个角色。尽管如此，在实际开始录音之前，竹中还是一直心怀不安。不过，等到他听到宫野的第一声，这种不安立刻消散得无影无踪，确信“这片一定会很有趣”。

为樱配音的本渡枫同样演技高超，本渡和宫野的对话，不管看多少次，都不会觉得厌烦。

《佐贺偶像是传奇》中采用了多种多样的音乐风格。竹中说，他们当初去采访的假面女子（ Anitama 曾作采访 ）等偶像团体，并不只唱那种花哨的偶像歌曲，也发表了很多风格相当燃的歌曲。所以他们也想不受固定观念束缚，做出能够反映 Fran Chou Chou 7 名成员的人生态度的乐曲。

他们把剧本交给音乐制作人佐藤宏次，请他基于剧情思考合适的乐曲风格。而关于 OP 《徒花ネクロマンシー》应该做成什么风格的歌曲，他们苦恼了很长时间。

因为插曲是重视剧情做出来的，所以他们就想把 OP 做成一首和正片毫无关系的歌曲。于是，参加乐曲会议的众人都随心所欲地发表自己的意见，完全得不出结论。最后，他们决定在重视气势的同时，又选择偏离和偶像片的标准套路的风格，就有了如今的 OP。由于交上来的乐曲实在太燃，他们索性把 OP 动画也做成了战队片一样的风格。

---

第 12 集的结局，似乎是在暗示动画还会有后续。不过竹中承认，因为在《佐贺偶像是传奇》开播前，公司并没有对这部动画怀有太大期待，他们也完全没有闲工夫去构思什么续作。但到了现在，因为大家的热烈支持，他们也可以对今后做出种种构想。宫野等声优也屡屡追问“还有后续吗？”，让竹中感到了声优们对这部作品的感情之深。他认为，把这部作品延续下去，也成了他今后的义务。

还有新闻报道说，《佐贺偶像是传奇》播出之后，去佐贺县圣地巡礼的人也多了。主创团队在制作时就想要给佐贺带来活力，在这方面，他们觉得已经大获成功了。佐贺能够受到世间关注，聚集大量游客，让他们感到欣喜。

佐贺县政府也亲身感受到了这部作品的热度，最近开始主动向动画团队提出种种合作建议。今后，他们希望和县政府携手，采取种种措施。

就竹中自己来说，他自打刚开始策划《佐贺偶像是传奇》时起，就有一个目标，想要包下佐贺的鸟栖体育场，举办 Fran Chou Chou 单独的演唱会。鸟栖体育场是日本职业棒球联盟比赛用的场地，能容纳约 2.4 万人。要坐满这个场地，就必须动员上万名外地观众从各地远征佐贺。竹中认为，如果能够实现这个梦想，就可以说，本作已经实现“拯救佐贺”这个目标了。但在现阶段，这还只是一个梦想而已。

最后，竹中对各位《佐贺偶像是传奇》爱好者留言：在播出前，他满心感到不安。是大家的反响鼓励了制作组，让他们能够坚持一路冲到最后一集。他发自内心地感谢大家能够看完全 12 集动画。遗憾的是，他还不能对今后做出任何承诺，但他有自信，制作组的成员都非常喜爱 Fran Chou Chou。希望大家不要忘记 Fran Chou Chou，今后继续支持她们。在大家的应援下，Fran Chou Chou 和佐贺一定会迎来光辉的未来！

参考资料：

《MEGAMI Magazine》2019 年 2 月号