同人志的世界，是香格里拉，还是修罗之国？

上周末，小学馆的一位编辑水野隆第一次参加了技术书籍类同人志交流会“技术书典”，深受震撼，在推特上呼吁所有出版业和书店从业者都应该去同人展看一看。

在水野看来，“随时随地大量复制相同内容”的旧有书籍，面对网络已经失去了竞争力。实体书籍今后的道路会是“只有此时此地才能拿到手的限量发行”。书籍诞生之地所拥有的故事性，会比过去更加重要。不仅仅是书籍的内容，纸、墨、装订等物质所具有的故事也会拥有意义。

水野还认为，个人书店经营者应该感受感受同人展带来的文化冲击：光从批发商手里进书卖，岂不是太浪费了？难得自己就有卖书的场地，不如自己做小薄本卖卖看。

然而，大概是表达能力的问题，对同人展赞誉有加的水野，在推文里却说了一句“这种水平的册子也能卖 1000 日元”，被许多网友解读成是在轻视同人志的价值，大为愤慨。实际上，水野所说的“这种水平”，可能只是说同人志页数少、售价高，相比传统书籍性价比低罢了。

（https://twitter.com/mizno7）

抛开水野的原意不提，在出版业持续萧条的大环境下，同人志等自主出版具备的热度，确实颇具吸引力。传统出版、流通界从中看到希望的曙光，也不难理解。

可是，同人志真的有那么容易赚到钱吗？在真正参与其中的人眼里，似乎并非如此。

航空、宇宙系同人展“东京飞行物学会”的主办者登坂就在评论中指出，同为同人展主办方，他认为水野的想法非常危险。从“技术书典”的成功中，能得出的经验，只有一点，那就是“只要主题、内容、作者的能力和吸引顾客的手法全部齐备（至关重要），就会有一定数量的人专程前来，高高兴兴地购买照片中的分量的小册子。

另外，场地也非常重要。不是全日本任何一个地方都能吸引到这么多人来。说实话，只有东京近郊和大阪近郊是例外。而再进一步，现实中已经有书店吸取了同人展的思考方式，提升了通常流通的书籍销量。如果同人展对传统书店有参考价值，那应该也是这一点。

（https://twitter.com/ttosaka/status/1117410634260312064）

漫画编辑荻野谦太郎长年唱衰传统出版界，再三指出有的漫画家依靠同人志得来的收入，比和出版社合作要多得多。可是，与此同时，他也很清楚同人志的风险。

荻野说，网络上可以免费看到的调查资料里，《Comic Market 35 周年调查报告》应该是可信度最高的之一。而根据这份报告，66.9% 的男性社团、66.2% 的女性社团年度收支都是赤字。

关于同人志的颁布部数，52%的出展社团都少于 100 部。只有区区 6% 的社团（约 1300 人）颁布部数可以超过 1000 部。

（漫画尚且如此，如技术书典颁布的专业同人志，就更不必说了。）

能在 Comiket 卖出上千部的社团，还可以通过委托贩卖等渠道获得更多销售额，所以或许可以光靠同人活动养活自己。但与其说那是香格里拉，不如说是入口极其狭窄、而且风潮兴衰变化激烈的修罗之国。

另外，Comiket 一天只举办 6 个小时。要在这 6 个小时里卖出 1000 本，就意味着 1 分钟要卖出 2.7 本、以大约每 20 秒 1 本的速度不间断地一直卖出去。不管能吸引到多少“刚好路过产生兴趣就买了”的人，都不可能达到 1000 本这个速度。

要实现“把同人志放到展会或者书店里，大卖特卖”，必须得事先做到“这本书引发热烈讨论”“作家人气很高”或者“设计的题材很有吸引力“。况且，因为这是同人活动，所以完全得不到商业出版可以拥有的支援。

荻野重申，同人志的世界”风潮兴衰变化迅猛激烈，所以不适合细水长流地卖，而是短期决战。所以事前准备非常重要。基本上，可以认为，在开场之前，胜负已分。

如果你还是想要大量颁布同人志，那么，你就要充分活用社交网络、和对你感兴趣的人交流、增加粉丝、耐心宣传、和同行建立人脉相互转发……而且还不能耽误了原稿。

虽然在社交网络上，偶尔也确实能见到这种言谈又有意思、又有社交能力、还会自我营销的怪物创作者；但是创作者本来是除了创作什么都不想干、也不擅长和人打交道的人居多。而出版社和编辑，原本就是为了这些人才存在的。

大多数作家所希望的，都是“作家专心原稿，出版社处理其他麻烦事”的关系。而现在也仍然存在这种理想关系。可是，随着看不到底的出版业萧条，出版社的宣传能力、贩卖能力都大幅衰落，以至于不得不深度依赖作家自己的发信能力和推特转发数了。

与此同时，对于那些“能够自我包装、想要不听别人说三道四随心所欲创作”的作家来说，这倒是一个非常好的时代。只要自己想干，不管是发信还是贩卖，都一个人就能做得来。然而，必须充分理解，适合这种做法的创作者，只是全体创作者中的百分之几而已。

（https://twitter.com/gouranga_/status/1117809700123230209）