OPED的执导方法

采访日期：2016年7月6日
采访地点：Pierrot plus会议室
采访整理：高濑司

【受访嘉宾资料】

梅津泰臣（Umetsu Yasuomi）

动画监督、动画师、角色设计师。于1960年出生在福岛县郡山市。自千代田工科艺术专业学校毕业后开始从事动画师工作，曾参加东映动画、MADHOUSE等公司的作品。他所经手的《机动战士Z钢弹》（1985年）OP·ED，以及《无限地带23 PartII》（1986年）的角色设定至今仍在动画爱好者中拥有很强的影响力。之后执导动画短篇集OVA《机器人嘉年华》（1987年）中的短篇《Presence》，监督出道。又在OVA《A KITE》（1998年）、《MEZZO FORTE》（2000~2001年）中以高品质的动作场面和开创性的独特世界观引来人气，在海外同样拥有极高的评价。近年来监督TV动画《伽利略少女》（2013年）、《Wizard Barristers弁魔士塞西尔》（2014年）等等。而他还以OP·ED的制作风格闻名业界，在《女子高生GIRL’S HIGH》ED、《小镇依旧转》OP等多部作品中担任OP·ED监制。

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■为表现写实的舞蹈

——我们继续聊您的OPED，其中一个巨大的特征就是非常耗费作画能量的舞蹈戏。您在舞蹈的演出和作画上有没有比较追求的点呢？

梅津　其实和正片一样，就是不能光靠想象来画，我肯定会找个人让他跳一段。比如说《维度战记》（2016年）的OP，我是让一位大学生舞者跳完后，以他当时的录像为基础，结合主人公京马的角色性格在作画上加了一些修改。而《女子高生GIRL’S HIGH》（2006年）的ED中的舞蹈概念是“非专业普通人跳出的生涩舞蹈”，所以当时是找来普通人的跳舞录像作为参考。你们可能看到这个ED现在受到很多人的夸奖，但是当时其实并不怎么被观众所接受，遭到很多非议。

——这可能是因为该片和《凉宫春日的忧郁》（2006年）在同一时期放映，所以轻度粉丝会抱有一些误解，作画爱好者们当时就已经给出了很高的评价。

梅津　因为这个ED的创作思路和《凉宫春日的忧郁》的ED那种虎虎生风的舞蹈完全相反。另外说到《小镇依旧转》（2010年）的OP，我当时是按新房昭之监督的要求做成了音乐剧形式。那部作品的概念同样也是非专业角色跳舞，所以也请来了普通人跳舞作为参考。

——对您来说，舞蹈场面的难点在什么地方？

梅津　我觉得就是思路要和普通动画分别开来。舞蹈戏是普通动画中一般不会出现的特别场面，所以肉体的跃动感和表现方式都会变得十分特殊。而很多动画师也因为缺乏经验导致并不习惯描绘舞蹈，这也是难点之一。但正因如此，舞蹈戏能够让创作者发挥与平时不同的创作思路，这一点正是其有趣之处。

■作品的内涵

——接下来想请您聊一下，包括舞蹈戏在内，您身为OPED的监制时，内心最重视的是哪一点？

梅津　我要求自己在90秒的时间内，一定要做出至少一个印象深刻的镜头或是场面。我们知道很多OPED都喜欢玩时尚流行的风格，看起来很潮很炫。但是如果一段影像纯粹依靠气氛表现的话，观众看完后会很难留下深刻的印象。所以这时候就需要我们在里面加入一些印象深刻的场景或是镜头，这才能让观众记在心中。

——那么这些印象深刻的镜头中，是否就铭刻下了您的作家性？

梅津　与其说是我的作家性，不如说是经过我诠释的原作色彩。所以说，一个印象深刻的镜头不能单单只是吸引观众目光，更必须是能让角色们在其中展露出各自个性的场所。比如说《小镇依旧转》的OP中，我考虑的是如何来表现在华丽绚烂的舞台上，角色们充满活力地跳唱音乐剧的形象。而考虑到最后的结果就是所有的镜头，包括演职员表的文字在内，全都不停顿地持续运动，这是我制作这个OP的理念。但是由于电视台的意向，实际上TV播出版本的演出进行了一部分改变，演职员表的文字被替换成了不会动的版本。所以如果要欣赏那个OP的话，请一定要买碟，观看完全版。

——说到演职员表，《BLOOD-C》（2011年）的OP也给人以很深的印象。

梅津　是的。那个OP中我非常注重演职员表部分的文字渗血演出。在我看来，演职员表的展现手法和描绘技术都属于作品的一部分，而不是单纯地在屏上放上文字。所以在我做监制的作品中，我在设计画面时会把演职员表要素也一同考虑进来，和整个画面结合为一体。

——一般我们都认为，影碟中的映像特典的无文字OPED才是完全版，您的意思是您有不同意见。

梅津　我的意见确实不同。如果从影像中去除演职员表，那么这段影像和我所意图表现的东西就会拉开距离。所以多亏《BLOOD-C》的OP允许了我进行这方面的演出的福，我做出了一段自己相当满足的作品。而Production I.G的石川光久社长也在先行上映会的时候表示我做的OP非常好，这让我很高兴。

■作品的脸面

——接下来要进入总结了，您觉得对于正片而言，OPED的作用究竟是怎样的？

梅津　首先谈OP，OP需要让看过OP的人产生想看正片的兴趣。所以我们要通过OP，从某个侧面把整个作品世界的魅力充分展现给观众，这就是所谓的“作品的脸面”的作用。所以我们必须集中精神，小心注意不能让OP破坏作品世界的气氛。相对的，ED是看完正片后才播放的。所以只要能让观众沉浸在正片余韵之中，而细节部分的自由度其实会更大一些。所以和OP比起来，有更多的ED在风格上会一定程度上远离作品的世界观，也就是说更容易在里面“玩”上一把。

——也就是说，ED反而更容易体现创作者的作家性？

梅津　我觉得确实有这样的侧面。而OP是为了作品而存在的，所以我会选择尽量隐藏监制人的作家性。在《维度战记》中，为了让OP表现动画正片的世界观，我下了很多心思。而相反的，负责ED的江畑谅真反而放弃了动画正片，而是试图再现漫画原作的色彩风格，并以此理念来调节演出方向。

——您提及的这个区别实在太有趣了。另外和预算是不是应该也有关系？我们经常会看到OP动得很欢快，而ED用静止画为主体，光靠色彩进行表现的例子。

梅津　我想这里不仅仅是预算，也有歌曲曲调的问题。OP使用的大多是节奏感强烈的欢快歌曲，ED则多是慢节奏的柔和歌曲。比如说我负责的《文豪野犬》（2016年）的ED曲子就是慢歌，所以没有使用太多动态作画，而是用静止画为主体，制作时更为重视“设计感”。反过来像《恶魔奶爸》（2011-2012年）的ED是ED中不常见的快歌，那我也就不管他是ED，照样让他动了个开心。

——原来如此，您的话似乎让我们窥视到了OPED的深奥之处。时间也差不多了，最后想请您聊聊您今后的抱负，以及给中国的粉丝说几句。

梅津　我总会在Comic Market出摊，那里也经常会有中国的粉丝来买我的同人志。不过说实话，我对于在中国我的作品有多大的影响力并没有太强的实感，所以也想借此次机会听听大家对于我作品的感想。同样我也很在意中国粉丝对于这次访谈会给出怎样的反馈。然后以大家的反应为参考，我才可以去试着努力做出更让大家喜欢的作品。以《KISS AND CRY》为首，我还有很多希望制作的作品。也希望中国的粉丝能够继续给我期待与支持。

（全文完）

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采访人介绍

高濑 司　（Tsukasa Takase）

动画评论社团“Merca”主宰。动画评论家、编辑、撰稿人。在《EUREKA》等日本杂志发表评论，为各种动画·漫画·插画媒体供稿及担任访谈记者，并担任“SUGOI JAPAN”动画部门评委等。