动画摄影后期流程解密（一）

摄影作为动画制作中的一环，相较作画部分一直没有受到大家的关注，很多人仍不清楚片尾表中摄影的职位具体是做了那些工作。


随着数码技术的发展、软件功能的增多，摄影的作用越来越重要，可以说最近几年画面的进步都要归功于软件技术人员，京都动画、ufotable就靠摄影做出了很多让观众眼前一亮的效果，对于某些画面的增色处理也能单独拿出来学习讨论。


现在由做摄影出身的监督也越来越多，这季《没有黄段子存在的无聊世界》的监督铃木洋平、《城下町的蒲公英》的监督秋田谷典昭就是摄影出身的监督，《GATE 奇幻自卫队》的监督京极尚彦数码CG特效出身，有名的比如水岛精二和大地丙太郎监督也是摄影出身。这次我们邀请了已经在Graphinica工作四年的摄影杨晓牧，来讲解一下关于摄影的一切。


本次我们会放出访谈的第一部分，将着重介绍下摄影的主要工作

- Q：按你的话来说摄影的工作是什么？

A：摄影最基本的就是把人物层和背景层合成到一起吧。
1.动画。由作画部门和上色部门制作好的动画人物，如下图，一般情况因为人物有动作所以都有很多张，人物有多个的时候还会有好几层人物层。

2.背景。从背景部门得到的背景层，如下图。这次背景的素材就拿照片来演示，一般动画中的背景都是有背景部门制作，不可能照片直接当背景。

3.将动画和背景在AE软件上合成后的一般layout。这是摄影的最最基本工作，但是光是这样人物和背景还是明显的两部分，需要加很多后期效果才能有人物站在背景中的效果。

4.Flare/光照。模拟从正上方光照，人物和背景都出现光照泛白的效果。

5.Para/阴影。有光照就有相对的阴暗处，图下方加显黑的阴影效果。

6.因为如果只加场景Para的话，角色会显得很突兀。可以根据受光的情况调整角色para范围。图示部分在角色的下半部加了para效果。

7.DoF/Depth of Field/ボケ。背景模糊，同样的效果还有Out of Focus，多用在距离镜头近的被摄物上，模仿实拍焦距的效果——看远处，近模糊；看近处，远模糊。

8.DF。完成layout，镜头轨迹工序之后的最终滤镜处理。一般动画看到的都是这个画面，不过这次为了演示效果，各种处理加得比较重，实际上没有特别演出要求不会加得下图那么重。

全部步骤的视频演示（视频大小：0.24M）：

下面是除上面一些基本效果的特殊效果处理。

9.入射光。因为是出崎统开始采用这种摄影效果的表现方式，又称出崎入射光。

10.OPF/Optical Flare。最近多用的光处理，最适合制作阳光的，演唱会灯光等的效果。升级版的入射光。JJ常用所以也被称为JJ Flare。

11.T光/透过光。表现物体本身发光或者反光的效果。

此外靠摄影还能完成一些基本的天气效果。

12.雨。（视频大小：2.5M）

13.雪。（视频大小：3M）

下面这种效果也能全靠摄影完成（视频大小：1M）。

不过上面只是摄影工作的一部分，实际操作上的运用会更加复杂和多变，而且摄影本身也不是无脑加特效，为了画面更好需要本人的经验积累和思考。

以上即是本期对摄影主要工作的介绍，下一期我们将一起探讨摄影监督的主要工作，与不同摄影之间的差异。敬请期待。