漫画原作者是怎样一种工作？

动画作画中北晃二看着为猫娘倾倒的芸芸众生，忽然心血来潮，提笔画出一幅作品：

娘猫。

（https://twitter.com/bing_chang/status/991010925430755328）

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演出家佐山圣子出席庆功会，被问起她和丈夫、作画熊谷哲矢相恋的契机。佐山解释说，两人在同一部 OVA 里分别担任人设作监和演出，等系列结束之后就结婚了。旁人听了，得出结论：

啊，就类似吊桥效应那种的……

参加庆功会的那桌人还说起要怎么才能找到女朋友，有人提起社内联谊。佐山反唇相讥：“工作时的样子，原本是一个人最大的加分点。如果别人和你一起工作，都不会对你动心，那怎么可能喝个酒就爱上你了。”

（https://twitter.com/mill_sister/status/990414777078829056）

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我们在读漫画的时候，经常可以看到一些漫画的作者一项里，列着“原作”和“作画”两个人名。漫画原作者到底是怎样一种工作？漫画原作者花林ソラ在推特上做出了讲解。

各位读者应该都知道，一部漫画的剧情和人物形象的原案，是由原作做出来的。

大多数漫画原作者画的是分镜稿。花林还特意解释了什么是漫画分镜稿，但我觉得 Anitama 的读者应该都懂，这里就略过了。

其实，漫画原作者也分成“文章派”和“分镜派”。文章派只把大纲、角色设定和脚本交给作画，从分格设计开始的后续工作全都交给作画。至于作画的权限有多大，不同人会不一样。

而分镜派则自己画分镜，设计台词、分格、分页等。有些人还会提示作画角色的动作、表情和构图等。

但实际上，面向漫画原作者的新人奖，大多都要求参加者以分镜的形式投稿作品。所以如果你不是小说家、脚本家跨界，而是纯粹的新人，或许最好还是掌握设计分镜的能力。

至于制作分镜的过程，也是多种多样。有人先写大纲，有人会写出文章形式的脚本，有人画分镜前会打一个草稿，有人直接就动笔画。

虽然步骤越少，做起来就越快；但是因为步骤简略了，难免会带来种种负面效果，比如说角色的心情会比较肤浅之类。所以只能说各人有各人的方法。花林自己最初是大纲→分镜草稿→正式分镜三步走，现在改成了脚本→正式分镜。

有人觉得，漫画原作不用画画，占了便宜。花林不得不强调：只当原作，当然也有不利之处。

原作者因为不用画画，所以拿到的收入也要比自己作画的漫画家更少，这自不必提。更重要的是，漫画原作的企划，更难获得出版社通过。

站在出版社的立场上，原作和作画分成两个人，和一名漫画家自己又当原作又作画相比，多了一张要稿费的嘴，所以成本提高了，各方面的工作量也增加了。所以，假设有两位漫画家同时提出相同的企划，那么能自己作画的漫画家，要更容易获得通过。

所以，如果漫画原作者没有任何其他人画不出来的内容、角色之类的要素在，企划根本不可能获得通过。

花林还补充说，对于奇幻漫画，用图像表现幻想性的场景的方法就尤为重要。而原作者和作画很难沟通分享这种空想场景。再加上奇幻漫画给作画的负担非常大。所以，像奇幻漫画这种画面的力量更重要的作品的原作企划，就更难获得通过了。反过来说，能够跨过这么高的门槛连载的奇幻漫画企划，那是真厉害。

花林自己现在专注于推理悬疑领域，因为这个领域竞争较少。漫画原作者要杀进竞争率高的领域，那可是一条修罗之道。

（花林担当原作的漫画《This Man》刚刚在上周的《周刊少年Magazine》杂志上开始连载。我就是因为这部作品对作者产生兴趣才看到这条推文的。）

至于原作者的收入问题，花林不知道具体的稿费数字能不能说出来，所以就保密了。

新人的稿费是从最低限度起步，随着人气增加逐渐提高。如果无法博得人气，那就一直是最低额。

至于从单行本的销量中获得的版税，会在原作和作画等相关人士之间分配。具体的比率也是秘密，但如果两边都是新人，那么作画拿的会更多。因为原作者只要有纸笔就能工作，作画却需要给助手付工资、要买画具，支出更大。花林觉得这也是理所当然的。

最近，原作者的工作中还衍生出一种叫“分镜构成”的工作。这个工作，是把小说之类的原作做成分镜，交给作画，类似中继投手。如花林自己担任构成的《Occultic;Nine》官方漫画版，就是一个例子。

（https://twitter.com/on_karinsora/status/973750911859245056）