入行前的学习积累

【嘉宾介绍】

村田和也（Murata Kazuya）

1964年生。动画监督。曾任职于建筑业，之后以演出助手研修制度第一期学生的身份加入吉卜力工作室。在《岁月的童话》（1991年）《听到涛声》（1993年）中担任演出助手。之后经历Pastel和OLM等动画公司后转为自由之身。在多部作品中担任分镜演出，在《Code Geass反逆的鲁路修》系列（2006-2007、2008年）中担任副监督。主要监督作品有《钢之炼金术师叹息之丘的圣星》（2011年）《翠星的伽尔冈缇亚》系列（2013、2014、2015年）《正解的卡多》（2017年，总监督）等。现在正在准备原创新作动画《A.I.C.O.-Incarnation-》，预计于2018年通过Netflix全球同步播放。

采访日期：2017年7月9日
采访地点：Royal Host石神井台店
采访整理：高濑司

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■对于绘画和立体造型的热衷

——您之前聊了您少年时代的作品体验，那您年轻时有没有进行过什么创作活动？

村田　我从小就特别喜欢粘土手工和绘画。关于粘土手工，我在幼儿园用油粘土做了许许多多怪兽和恐龙。不夸张地说，在我升入小学的时候，我捏粘土的水平已经到了一定的境界（笑）。另外画画也是画怪兽，然后就是机器人，比如说《怪物Q太郎》等。

但是我有一段小学时期曾经离开了画画。这是因为学校上美术课的时候，老师和同学都夸我画得好，结果这对我形成了压力。当时的我就被“必须得画出高水平”的诅咒给束缚，所以我有一段时期曾经有意和绘画保持距离。但是到了初中时的《大和号》热潮时，我买了《再见吧宇宙战舰大和号》的设定画册。结果我的一个弟弟就开始临摹主人公古代进。我看他画得不错，于是自己也随手一画，结果我画得还真就很像古代进。我小时候经常画藤子不二雄老师的笔下角色，这些角色的符号化程度都很高，很适合小朋友动笔。但是《大和号》的登场人物都是比较偏现实的头身比，画风也是剧画风格，我没想到我居然能画出来。自那之后我就开始热衷于动画和漫画的角色临摹，重新回到了绘画的道路上。

——除了临摹角色画之外，您有没有接受过所谓的正规美术教育？

村田　虽然说不上是美术教育，但我在初中的美术课上学习的透视法对我影响很大。那时候的我学会了一点：只要有透视的知识，就能画好建筑物和城市。自那以后我就觉得画画愈加有趣，愈加欲罢不能。而我初中三年级的时候，毕业前班里打算做一本班级手册，于是我就试画了所有授课老师的肖像画。我过去从来没有画过人物肖像画，只能在反复试错之中，去摸索真人的轮廓和五官形状。结果我就发现只要找好其中的形状和平衡点，就能画出肖似真人的画。于是那一瞬间，我领会到了肖像画的魅力，绘画对我而言变得越来越有意思。从这个意义上讲，我的初二到初三的时代对我而言是变革的时代，因为有过那个时代，才有现在的我。

■科幻和航海

——您之前提到了小时候喜欢科幻动画和特摄，不知道您看不看科幻小说？毕竟您之后参与演出的作品也是科幻动画居多。

村田　我开始读科幻小说应该是从小学高年级开始。当时我在学校拿到“推荐图书”的书单，里面就有星新一的《波可小姐（ボッコちゃん）》（1971年）。这标题因为写的有点像儿童向，我就觉得或许适合自己就找来一读，结果好看极了。文字很平易，小朋友也能读懂，但内容却完全不是儿童向而是本格科幻短篇。这个故事最终的大反转让我如遭雷殛，那之后就沉迷上了星新一。而以此为契机，我也开始读筒井康隆等人的其他科幻作品。

然后还有一本虽然不是科幻的作品，那是我还没有沉迷星新一的时候，同学推荐给我的北杜夫所著小说《船夫库布库布历险记》（1962年）。这本小说面向青少年，很易读。而内容则是“少年读书读了一半，发现之后的书页都是白纸。这是因为作者杜夫·北在执笔途中失去行踪。这时发生了不可思议的事情，少年进入了小说的世界，成为了船夫库布库布，开始了冒险征途——”。虽然这本书的基调是无稽的幻想搞笑风格，但是作品核心却是非常正统的少年和伙伴们的海洋冒险谭，非常有趣。然后我就对作者北杜夫产生了兴趣，之后读了《翻车鱼航海奇遇记》（1960年），一部以北老师船医时代的航海体验谈为蓝本的文集，同样非常好看。这几本书对我的影响之大，让我一时间甚至打算将来成为船员（笑）。所以在我对绘画产生兴趣的同时，也开始学习船的构造和信号旗的打法。

——所以您的儿童时代一直受“海洋冒险”作品的影响。

村田　确实。加上我初中一年级的时候曾经有一段时期由于自律神经失调症而长期缺席学校。那时候我窝在家里就经常做塑料模型。结果做了一个非常巨大的帆船，让来探望我的老师震惊了。我当时其实本来是想做从英国航行来日本，一时间话题纷飞的“伊丽莎白女王二世号”的，但是模型店没得卖，于是只能退而求了一个当时模型店里最大的船模——帆船《卡蒂萨克号》。在我一根根安装桅杆和缆绳的时候，我开始觉醒了对于帆船的兴趣。

——然后您当时的兴趣最终成为了《翠星的伽尔冈缇亚》的灵感？

村田　我想是这样的。我确实觉得从科幻到帆船，我初中时代所觉醒的各种要素串在一起，打好了我之后作品的基础。

■从透视和焦距开始学习的绘画基础

——了解过您儿童时代的背景后，能否请教您进入动画行业的契机？

村田　我制作动画的欲求其实一直以来都存在。但是我也隐约意识到，把动画作为一项职业或许并不现实。这或许也是来自于铃木敏夫的影响，当年我就老在动画杂志里看到“动画行业负担重”“劳动环境极差”等信息（笑）。低收入、长时间劳动这些内容都是直接见于报章的，于是我高中时就觉得“这好像情况不太妙啊？”“是不是找个更踏实点的工作会更好？”于是当时我就决定把动画控制在兴趣范围之内，因为我喜欢数学物理，所以选择了理科道路。而我又想发挥我的绘画能力，于是就打算把建筑当成自己的目标。所以我大学学的专业叫做“居住环境学”，其中综合教授建筑学、装修设计和都市规划等多种知识。在四年的建筑学学习过程中，我画了非常多的印象设计稿，以及被称为建筑透视图的建筑物完成想象图。而我的透视理论也是自学的，在其中我了解到要如何才能正确地画出建筑物的画的技术。

——您在JAniCA（日本动画师·演出协会）里也担任透视讲座，这些理论性的技术手段都是在您大学时代的建筑学习中掌握的。

村田　关于这个其实还有一点，我高中时待过摄影部的影响也很大。我在社团活动中边捯饬相机，边学习镜头的性质、焦距调节对于画面的影响。我所在的摄影部有一位学长，他是位之后成为职业摄影师的骨灰级玩家。依靠他和其他学长教给我的相机知识和信息，我接触到了很多光是靠画画很难有机会了解的新领域。然后这些知识又在建筑透视图上得到有效应用，多亏我学过摄影，对于我理解“取怎样的消失点可以成为怎样的画面”起到了极大的帮助。

——那您大学毕业后一开始是怎么选择职业道路的？一开始您并没有选择动画行业。

村田　是的，虽然我大学时代一直就有想要画画，想要创作影像的想法，但我还是不认为动画行业是一个现实的选择。于是我就先去了建筑行业。但是我去的并不是建筑设计事务所，而是建筑相关机械的制造商松下电工，我在那里担任设计师。这其实是因为轮到我找工作时期的八十年代中期，泡沫经济正要攀上顶峰。建筑行业的景气一片大好，然而也忙到爆。我听我在大型承建公司和设计事务所的学长们诉苦，他们表示首先没时间休息，还得全世界为了工作乱飞乱跑。我就想我要是去那儿上班，我可不就没有时间留给娱乐了！于是我就怂了（笑）。于是我就没敢进入建筑行业的核心部分，而是选择了在相关制造商中以设计师身份就职。

——您能介绍一下当时的具体工作内容么？

村田　部门叫住设建材事业部，负责生产住宅设备和建材。比如门、围墙、外墙、瓦片、雨棚、窗等等住宅的外部零件，以及卫浴厨具、地板墙皮这些内装用品都归结到这个部门进行设计。而这个部门虽然设计大量住宅相关的产品，但是并不做住宅设计，只做单独产品的工业设计。所以我的职业应该算是工业设计师。

（未完待续）