田村盛挥做《阿松》美术设定的方法可以简单归结为，先纵览作品整体氛围，再依据终形态逐步逆向反推成型。比方，在第二季第1话的《复活阿松》的章节，最后一组镜头是松野家炎上的场面，为了让那一刻的熊熊大火燃烧地更为猛烈壮观，首先得让这座宅邸有足够大的体量。接下来要考虑，要家大业大到如此规模，这六胞胎会有怎样的发家史。联想到第一季中兄弟六人对金钱的折腰态度，可以排除掉世袭贵族的可能性，如此一来，便只剩暴发户选项了。像这样，从最终结局一点点推导至最初起点的做法，便于田村在头脑中描绘具体的画面。
田村盛挥 担任过《穿越时空的少女》，《虐杀器官》等众多作品的美术监督。本剧中，则以其偏离通常意义美术主线的大胆想象，开辟出独特的《阿松》世界。
下面，让我们跟随田村的思绪，看看松野家一路的兴衰史吧。将最初的住处翻修一新后，六胞胎一家仍旧无法满足，于是，出手买下了招租不到足够租户的赤塚大厦，将其推平之后改建为停车场从事经营。随后进行下一步扩张，出资收购了隔壁一幢大楼。为吸引顾客，将一楼改装为“松巴克”咖啡厅，再买下二楼的侦探事务所，开展各种“不合规范”的侦查活动。田村基本遵循边脑洞大开边画背景，这一工作像极了日本搞笑综艺“漂流者大爆笑”节目里的“大道具”担当。
室内陈设方面，装修布置一新的松野家合作企划室里琳琅满目地摆满了田村能够想到的受暴发户们青睐的、具有极强炫耀性的各式铺张家具及饰品。
那么，田村又会往搭建好的道具里添加怎样的“阿松毒素”呢？手握“招牌命名”大权的田村，自然不会放过在店名大做文章的机会。起名时，他会站在“家里蹲兼处男”的六胞胎的角度，对社会进行一番主观“品评”。例如，企划室内醒目的“水晶”一词，便是出自田中康夫的畅销小说《明净如水晶》（《なんとなく、クリスタル》）。不禁让人想起小说中所呈现的泡沫经济时期，广大日本民众对各类名牌的狂热追捧。因而，本话中几乎看不到一处脚踏实地的场景描写。在迅速膨胀的物质金钱面前，日本社会四处洋溢着迷失自我后的浮躁与空虚。这些在赤塚不二夫老师的漫画原作中均有体现，对此田村不敢马虎。
大兴土木，招摇过市的松野家，最终还是经不起六个败家子们得意忘形的放纵折腾，落得付之一炬的下场。虽然剧情设定为短短1年半时间，但其实，田村笔下绘制的建筑物种类涵盖了20世纪80年代的情人旅馆，以及世纪之交前后兴起的摩天高楼潮。
原本田村提交的草稿更接近写实风格，但藤田监督坚持要将建筑物外观改成更加浮夸荒诞的暴发户造型。由此可见，艺术夸张源自于现实，但必须高于现实。
剧中另一处，第二季第4话“松造与松代”最后一幕的公园配色，田村也同样被藤田监督打回重画。最早，田村调配出偏冷色的基调，但在监督这边“制造情调”的一再要求下，田村修正了2、3遍。然而，等他好不容易营造出了符合监督心意的山顶浪漫，山下却处于一片混乱的发情高潮，简直令人哭笑不得。好在田村本人还是挺欣赏这种旁敲侧击式的幽默的。
总体来说，藤田监督给予背景美术相当大自由度，这种鼓励自主创造性的用人方式，很能激发出团队成员更多更大的能量，也带给田村愉快的工作体验。
另一方面，藤田监督今季提出“回归下流”的制作大方针，成为了现阶段摆在田村面前的最大课题，为积极响应，就需要在画面风格上及时调整配合，可能近期真是玩太过欢脱了，田村但愿能及早协助监督回归“下流”的原点。
参考资料：
17年12月号《NewType》
封面： 《阿松》
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