七分靠选角,三分靠音响

“动画、游戏业内人士访谈系列”之音响监督龟山俊树(一)

Broadcast|Cookieman2017年12月19日 6时30分

连载于Akiba-Souken的“动画、游戏业内人士访谈系列”通过对现今仍旧活跃在动画、游戏领域第一线的创作人员进行采访,倾听人物对行业的见解以及各自的工作作风。第19回采访的是音响监督龟山俊树


1996年以音响监督的身份在《魔法提琴手》中出道后,龟山又参与了《魔法少女奈叶》《再见,绝望先生》《向阳素描》《玛利亚狂热》、《笨蛋测验召唤兽》《悠哉日常大王》《伪恋》《3月的狮子》等一系列作品的音响工作,这些成功作品的背后有着怎样的讲究?而《舰队Collection》《女仆咖啡厅》的配音指导龟山也有参与,还包括《黄昏少女×失忆幽灵》《幸腹涂鸦》《BanG Dream!》《侧车搭档》的音响作成。本篇,将围绕这些作品展开对龟山的访谈。

龟山俊树部分参与TV作品:

  • 《魔法提琴手》(1996)
  • 《魔法阵都市》(1998)
  • 《魔法少女奈叶》(2004)
  • 《奏光之Strain》(2006)
  • 《再见,绝望先生》(2007)
  • 《向阳素描》(2007)
  • 《玛利亚狂热》(2009)
  • 《笨蛋测验召唤兽》(2010)
  • 《女仆咖啡厅》(2010)
  • 《电波女与青春男》(2011)
  • 《黄昏少女×失忆》(2012)
  • 《悠哉日常大王》(2013)
  • 《伪恋》(2014~15)
  • 《舰队Collection》(2015)
  • 《幸腹涂鸦》(2015)
  • 《Unhappy》(2016)
  • 《3月的狮子》(2016~17)
  • 《BanG Dream!》(2017)
  • 《侧车搭档》(2017)

按照惯例,先提到了对龟山有影响的作品。龟山表示,电影方面,自己很喜欢奥利弗·斯通导演的作品。尤其钟爱他拍的《萨尔瓦多》,不仅入手了光碟,还买了脚本小说。龟山对于电影中的音乐插入方式也非常熟悉,来回不知看了多少遍。至于动画作品,鉴于年龄,龟山从动画开始兴起的时代就广为涉猎。

他忆起小时候曾在电视上看过一部叫《プラハの夢》的动画,这部动画是从《Fantastic! Czech Animation》的全78部作品中收录了8部的佳作选集。超现实的题材十分吸引龟山,给他留下了深刻印象。龟山提到,那时也看了斯波重治的《大饭桶》,令他没想到的是斯波后来成了龟山的老师。

斯波是龟山所属Omnibus Promotion的原代表,本人作为音响监督在圈内很有名。龟山表示,斯波对作品理解的深度非常卓越,在做音响工作时,往往从作品整体出发去看表演,注重与作品的统一性。龟山印象里总听到斯波在电话里与动画制作公司争论起来。另外,斯波并不以音响监督自居,觉得自己只是站在协助监督的立场上演绎音乐,他常描述自己的职位是录音演出。受到影响,龟山在他的出道作《魔法提琴手》中也沿用了这个称谓。

而除了自己的老师,龟山也从另一位前辈身上收获了不少指导,这便是千叶繁。说起千叶,可能熟悉的人更多是知道他的配音作品。比如《幽游白书》里的桑原和真、《热斗小马》的鼠兵卫,最近的则有《不死者之王》里的塞巴斯·蒂安。实际上,作为声优的千叶繁同时也是Omnibus Promotion旗下一名音响监督。龟山与千叶,正是在出道作中第一次有了合作,此后一段时间千叶以前辈演出的身份教给了龟山许多。而千叶与斯波在演出方面的方向性,完全是两回事。龟山提到,千叶在教如何使表演有趣时,他自己教授的方式就很有意思,以至于让当时的龟山觉得“比起作品,千叶才是最有趣的”,结果一边这么想着,一边在一旁欣赏。

不光是背景音乐音效,音响监督的工作还包括台词的表演效果,也就要涉及配音方面的指导。

(拓展阅读:/Anitama-Backup/article/36c279c035c7918e)

龟山曾听斯波说过,“现场配音效果的70%靠选角决定,音响所能做的只有剩下的30%”,也就是七分靠选角,三分靠音响。所以龟山越发想要录到”有力道的台词“。他进一步解释说,所谓有力道的台词,并不是指响亮有力量的句子,而是通过画面,这句台词能向观众传达到表演的意图。

龟山曾听到一个未被证实的说法,说狗过去是不会叫的,后来和会说话的人类生活久了,逐渐有了表达的欲望,就变得会汪汪叫了。台词也是,基于想要表达的心情才去发声。换句话说,在把握气氛、动机的情形下,掷出台词,才是最重要的。

通常情况下,每个人的声带只能发出特定的声音,龟山认为,声优某种意义上算作种类不同的乐器。而选角的目的,一方面是看声优如何用他的乐器演绎作品,更看重的是声优能否代入到角色本身,还原出“这个角色说这话”时的心情,此时的戏感也能更自然地表露出来。龟山指出,声优们千万不能凭感觉、套模式,否则最后出来的效果都是千篇一律,即便接到新作品新角色,配完和之前作品也没有区别——一定要从作品本身出发,保持创新意识。

接着采访者向龟山确认,要表现“有力道的台词”,是否需要声优自身有丰富的社会经验。龟山说,当然也有年纪轻轻就很吃苦的人,他们看待事物也往往非常透彻,而能够“正视自己”、“直面内心阴暗面”的演者更是难能可贵。

这里龟山举了几个例子,《魔法少女奈叶》第一季中,有个桥段是奈叶指出爱丽莎太任性,爱丽莎当场生气。龟山觉得那种生气的样子,必须用盛怒的形式表现出来,否则剧情无法向前推进。于是龟山全程鼓励爱丽莎的声优钉宫理惠,“生气再生气”,最后钉宫表现的相当出色。龟山也称道“正因为是钉宫才做得到”。在另一部龟山参与的作品《女仆咖啡厅》中,龟山一语道破主角步鸟虽然看起来不靠谱,说起话来让人真假难辨,然而她的内心却是真实的。试音结束时,龟山与新房昭之监督一致认为步鸟非小见川千明莫属;至于矶端浮子这个角色,新房想要来点搞怪的,于是嘱托其声优樱井孝宏演成一个坏心眼的老婆婆。

龟山还表示,监督所追求的故事方向性、转折等在分镜中都被明确描写了出来。当作成影像时,这些东西都可以彰显,所以没有要求更改画面的部分。只不过,为了让声优更好地表达,龟山会让他们注意配音的节奏,适当做一些停顿。

在配音方面,龟山一直主张“见好就收”的原则——只要台词被生动演绎了出来,就不会再让声优重新录制。龟山表示,声优在配音时已经是全力以赴的状态了,如果还要反复配很多遍,原本表达的意图会大打折扣,表演也难以出彩。在一段对台戏中,对对方一句话做出即时回答的状态是最自然的。要是不断重复这个过程,新鲜感就荡然无存,对话感也会削弱。所以,test take经常用到。(现场配音中,一轮下来叫take1,两轮是take2,以此类推)

接下来问到录一集TV动画配音需要多久,龟山说自己经手的配音现场一般都比较快。比如《3月的狮子》,2小时多一点就能录完一集,虽然声优都是老手也是部分原因。当新手比较多的时候,容易发生无法控制好感情,或者抓不准时机的情况,所以会慢一些,大概在四五个小时左右。

而面对不同类型的作品,龟山对配音指导的作法和态度也有所不同。有的需要跑到录音棚前去向声优说明,包括说话的表情、语气,就像演讲一样庄严;有的作品,便可以泰然处之,以一个较为轻松的节奏进行下去。

另外,在游戏作品配音中,一人多役的情况很多。而由同名游戏改编而来的动画版《舰队Collection》,也保持了一人多役的形式。比如佐仓绫音一人8役(长门、陆奥、川内、神通、那珂、岛风、球磨、多摩),在这种情况下,现场收录似乎很费劲。

龟山向采访者表示,一般的配音形式,一口气录完A部分后,再一口气录完B部分。而《舰队Collection》采用了“分场景配音”的方法。举个例子,场景中有4个角色,这时,就让声优按角色一一配下来,也就说同一场景要从头到尾配4回,以自我应答的形式录制。至于配音的顺序,则由声优决定。

封面: 《女仆咖啡厅》

© Cookieman / Anitama

动画、游戏业内人士访谈系列
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评论
#6人造人172号发表于 2018-01-23[引用]

鬼山整一个新房系的音监

#5人造人172号发表于 2018-01-23[引用]

草川,新房,还有大沼这三个监督真的是麻烦,新房用的音监,草川表示我也要用,用完,大沼还要用顺便推给银链大家一起用

#4人造人70号发表于 2017-12-23[引用]

想起了女仆咖啡厅里面破音姬小见川千明。 反正新房昭之的动画都看过

#3人造人150号发表于 2017-12-20[引用]

不拉裤拉链

#2人造人149号发表于 2017-12-19[引用]

终于知道音响监督是干什么工作的了……

#1人造人79号发表于 2017-12-19[引用]

哎呀 文中拓展阅读的括号留空了呐。。。