超长的动作打戏就是本作的看点

监督神山健治×荒牧伸志谈《ULTRAMAN》的制作心得

Broadcast|LIAR2019年3月18日 6时30分

由清水荣一×下口智裕担当原作、于《月刊HERO’S》连载中的漫画《ULTRAMAN》，其动画版即将于4月1日起以全3DCG的面貌在NETFLIX上与大家见面，作为动画纪念，《ULTRAMAN》官网进行了特别企划，对动画的制作阵容进行了采访。本次带来的是对本作的两位监督神山健治×荒牧伸志的访谈，究竟擅长真实风格渲染3DCG的荒牧监督与有过手绘风格渲染3DCG经验的神山监督是如何共同担纲制作这部《ULTRAMAN》？

神山健治过去执导过多部TV系列的动画，而荒牧伸志则没有过导演TV系列动画的经验。这次荒牧监督的加入，就是来给神山监督提供在动作场景上利用动作捕捉制作的经验。结合两人过去的经验，互相切磋，从而带领整支团队顺利进行本次动画的制作。

因为《ULTRAMAN》原先就决定要采用手绘风格渲染的3DCG来制作，所以神山最初只能想到用一拍二（一张图停留2帧，即每秒12帧）的方式来让角色们动起来。然而，经过反复尝试，最终还是觉得应该用上全动画来制作，才对得上整体的氛围。荒牧也这么认为，不能像手绘动画那样，中间突然出现停顿。另外，用上动作捕捉，以动捕演员的动作为基准，就能再为动作场景加上一味，更有“动画”的感觉。

神山认可荒牧的想法，毕竟动画的魅力之一就是角色们流畅的动作。最初，神山还半信半疑，是否能用全动画来实现，不过在荒牧的加入后，这个疑惑彻底被解开了。尤其要在一个篇章中加入了超长的动作打戏，如果不用上动作捕捉的话，在一般的手绘动画很难做到流畅的演出。更何况超长的动作打戏就是本作最大的看点。

用上了动作捕捉技术，角色们的动作因而被赋予了演技，虽然动画全篇使用数码制作，但某种意义上和特摄作品的皮套技术没有太大的区别。神山表示这种皮套的质感虽然不是刻意去制作的，但做出来确实有这样的效果。先由演员摆好动作，然后用CG进行置换，再由动画师追加动作捕捉做不了的动作，例如飞空跳跃等，这也是在全CG作品中的新尝试。

关于本次使用的手绘风格渲染，首先体现在奥特曼和外星人身上的质感和光泽。另外，在人类角色上虽然不会增加更多的信息量，但为了不和奥特曼有着明显的区别，会在明暗上进行微调。虽说是手绘风格的渲染，却和实际的手绘风格有着明显的区别。

荒牧补充到，除此之外，还包括了背景的光线和质感，比起通常的手绘风格，要更加接近真实系。因为背景和角色全都是使用3DCG制作，所以即使是静态的画面也会有立体的镜头感。在做过程中，大家也都特别意识到了这点来制作。神山个人对这次的光线很满意。过去神山所参与的3DCG动画中没能用到像本作这么多的光线，这次可以说是实现了他梦寐以求的光线演出，这点也是和以往作品相比最大的区别所在。荒牧说到，每个场景的色调也和过去手绘动画的色指定有所不同，需要在光线调整、素材合成过程中来决定颜色。这方面也经过了反复的测试，以求达到自己所想要的效果。

关于奥特装甲的质感，荒牧表示，在一开始制作的时候就是以真实的风格来做，先有了“加入轮廓线”的前提，再来体现质感。毕竟奥特装甲更是原作的一大魅力，因此强调光影来体现装甲上的演出。这也是因为夜晚的场景较多的关系。不仅在眼睛和各处的发光点上，用上光的特效也有很多，譬如奥特曼标志性的斯派修姆光线。神山说到，特摄版的奥特曼给人一种生物的感觉，然而却能从手上发出光线，这种“含糊”的感觉也是奥特曼的魅力之一。而这次的《ULTRAMAN》，更是最大限度地发挥出了这有趣的一面，用动画、用CG来体现也是动画的一大看点，神山也很中意《ULTRAMAN》里对斯派修姆光线的诠释。

荒牧和神山都是看着《奥特曼》长大的，所以他们最开始纠结的地方就是发射斯派修姆光线的姿势。希望原作漫画的发射姿势尽可能接近原版《奥特曼》，这点荒牧和神山两人也和两位漫画原作清水荣一、下口智裕进行了一番讨论，最终将会以接近原版的姿势展现给大家。

当然，毕竟是动画作品，除了这些致敬原版的地方，自然也会有动画特有的表现。神山说到，　比如角色的造型方面其实就是很有动画的感觉。另外，在全动画中导入了手绘风格的演出手法，例如眨眼、说话时的嘴型也是很有手绘风格的演出。神山在一开始的时候就对动画师下了指令，每当表情发生变化的时候就必须眨一次眼，这是手绘动画很在意的地方，往往一些3D动画反而会疏忽这点。这主要是因为这次角色的相貌与真实系的表情变化不太相同，因此尽可能表现出动画才有的演出。另外，荒牧提到，头发的飘动则是通过演算来完成。不过到需要非常用力的时候，就只能通过手动来调整髪。也多亏了那些老练的CG动画师，他们会在必要的时候选择必要的方法。

因为是从小看着《奥特曼》长大的人，神山和荒牧都表示，自己能参与制作奥特曼这件事本身就非常有趣。只是在刚接到这次动画工作的时候，神山便希望能够加入“奥特曼是什么？” “英雄该是怎样的？”的要素。荒牧补充到，因为过去的《奥特曼》，三下五除二就把怪兽和宇宙人把而给撂倒了，至少在影像面上是这样体现的。这些放在现在来看，反而有点残酷。一旦想到“奥特曼究竟是什么？”的话题，就更加不能忽略了这些看似残酷的部分。本次选择了Netflix的网络平台也是这一理由，Netflix与电视台不同，没有各种画面上的制限，更何况这些残酷的场景还是《ULTRAMAN》中硬派且有着必然性的场面。

在研读原作的时候，神山就认为主人公早田进次郎是一位很有现代感的孩子，不是单纯的热血英雄。因此他成为奥特曼的这一过程也是本次作品的主轴。而在塑造他的时候，也正好符合了上述提到的“如今的英雄该是怎样的？”。荒牧认为，进次郎虽然是一个很符合现代的孩子，但既然要成为奥特曼，就必须直视眼前的严峻。面对这些残酷，他将如何面对，这就是本作的故事面，在进行脚本会议的时候，也希望大家把重点放在这，再严选其他必要的要素。

因为是在Netflix播出的作品，面向的观众就是全世界，而荒牧表示自己并没有特意意识这点，他认为本身让全世界的人来关注这部作品就是理所当然的事。所以并没有必要去特别在意世界、意识到海外观众，只是这么认为，“如果100个人中只有10个人喜欢这部作品，那就意味着全世界有10%的人喜欢这部作品。”所以，并没有必要去在意海外与日本国内的区别。毕竟这是一部只要是喜欢英雄片、动作打戏、科幻大片的人都能享受的作品。

神山表示，更重要的是有不少的海外观众不像他们这么有怀古之情，所以究竟海外观众会怎样来评价这部作品，自己也很期待。再者，因为这次的奥特曼是真人比例，似乎海外的观众更能接受这类的英雄。他也听说过，有些海外观众对于巨大化似乎存有疑惑。“为什么就变大了呢？”神山笑称，自己反而从没在意过这点。

最后，荒牧说到，这是一部再次审视“奥特曼是什么？”而做出的作品，这个想法会反映在画面中。这是无论是知道《奥特曼》的观众也好，还是没接触过系列的观众都能够享受的作品。神山也认为，无论是看过原作漫画的观众，还是喜欢原版《奥特曼》的观众，萝卜青菜各有所爱。要让所有的观众都能喜欢上这部作品是非常难的事，但这是一部有趣的作品，所以值得去挑战，敬请期待！