希望中国能建设健康的动漫产业

采访日期：2016年3月18日
采访地点：A-1 pictures 阿佐谷工作室会议室
采访整理：高濑司

【受访嘉宾资料】

足立慎吾（Shingo Adachi）

动画师，角色设计师。毕业于大阪艺术大学后进入动画公司XEBEC。之后转为自由之身，现在主要在A-1 pictures进行创作活动。于《洛克人EXE》中首次担任角色设计，在《流星洛克人》、《迷糊餐厅》系列、《刀剑神域》系列、《伽利略少女》等人气作品中担任角色设计和总作画监督，引来热议。此外还在《洛克人EXE BEAST+》、《流星洛克人TRIBE》OP、《今天的五年二班》OP、《分形Fractal》等作品中担任分镜。

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■和正片有所不同的OPED的影像魅力

——您经常在OPED的影像制作中以监制的身份活跃，不知您对于OPED是不是有什么特殊的感情？

足立　我从学生时代起就很喜欢音乐短片式的影像，它们是依靠令人印象深刻的场面连续组合而成的。而动画片的OP制作则考验我们如何在有限的90秒内对影像进行有效的连接，所以我对OP制作一直有着很强的兴趣。从这个角度上讲，我第一次担任监制的《流星洛克人Tribe》（2007年）的OP使我至今依然感受到很强的情怀。这部作品的OP比通常的90秒要短，只有60秒。但是为了让这段OP成为一件完整的作品，我非常认真地投入进去。最后我觉得我成功做出了一部整体上结构非常完备的影像。

——您在OPED上有没有比较执着的技术论？

足立　OPED有着和动画正片不同的独特原则。如果用做正片的感觉去画所谓的“好镜头”，最终看起来也只会像是“把正片中抽出来的镜头组合起来”。OP需要的是只有OP才能用的特别镜头。

比如说，我们可以在摄影处理中加上音乐短片中常用的特殊效果。在正片中如果对画面的颜色进行大幅变更的话，这类演出由于印象太过强烈，使用时会有很大的风险。但是如果在OPED中使用就不会显得突兀，并可以让画面更为丰富而充满活力。

用一个比喻来讲，如果正片的演出是小说的话，OPED就相当于日本传统诗歌中的短歌与俳句。由于时间有限，没有办法把所有内容都画出来。所以我们必须要在演出上下功夫，依靠短时间的影像来诱发观众的想象，使观众自己去脑补出更多的内容。

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■希望中国能够建设健全的动画行业

——Anitama是一家中国的媒体，所以接下来想请您聊聊和海外粉丝交流的话题。特别是《刀剑神域》在海外人气颇高，足立先生应该也有出席过海外的活动吧？

足立　确实去过。《刀剑神域》的影碟在美国和德国等海外国家的贩卖成绩都很好，在中国的周边销售也相当可观。老实说像《刀剑神域》这样在海外受欢迎程度十分狂热的动画作品非常稀有。所以我也很在意，到底海外观众是喜欢这部作品的哪一点？

关于海外活动，我曾经去过2014年在西雅图举办的动画展会“Sakura-Con”。那时我的见面会居然聚集了几百名听众，这让我非常感动。要知道我只是一个动画师，日本的动画活动一般聚集来的更多是声优粉，动画师的见面会是没谁要看的。所以我感受到海外的动画活动和日本国内的气氛颇不相同。如果有机会参加中国的这类活动的话，我也很愿意过去和粉丝们面对面地交流。

说来在“Sakura-Con”上，有位看起来像初中生年龄的美国女生用英语向我搭话。我自己不懂英语，但是经工作人员翻译，知道她对我说的是“以前遇到不顺心事情的时候，多亏看了《刀剑神域》才让我走出了低迷的情绪，感谢您做了《刀剑神域》。”对我而言，在日本和粉丝交流的活动本就不算很多，就算有也不会找一个动画师去。然而通过那次机会，我直接听到了粉丝对作品的感想。这让我再次感受到了我熬夜拼命制作的作品最终超越国境，得到粉丝认同的感动，这也成了我那之后的创作动力。

——您有没有观看过海外的作品？比如说中国的动画人的工作或是作品呢？有的话还请您谈一下感想。

足立　我在网上多次看过中国画师画的插画，感觉技术水准很高。画风也不是西洋风，而是更接近于日本人的喜好。我想在对于角色设计相关的审美意识上，或许某种程度上存在着亚洲共通的标准。

但是如果要是以动画师角度来谈的话，我们动画制作过程中一直有很多工作会发往中国，而招募动画师时也会遇到来自中国的应聘者。但是我看他们画出来的原动画，就感觉大部分人还是没有充分掌握到所谓“柔软的画”。中国人口众多，在基数很大的情况下冒出个别有着极强才能，放在日本也不遑多让的动画师并不难。但是动画制作终究是一项集体工作，以这个角度来讲，“量”和“稳定性”也是相当重要的。所以中国动画今后面临的课题或许就在于如何对动画师整体水平进行提升，而这并不是诞生几位尖子动画师就可解决的问题。

——非常感谢您今天抽出宝贵时间接受我们的采访。最后想请您向中国读者，中国动画人说几句，以及谈一下您个人今后的展望。

足立　日本动画是一个非常特殊的行业。日本动画的优势在于，只要进入日本的动画公司，就可以在近处学习身边的技能卓越的动画师们的工作内容，最终成为自身成长道路上的养分。比如说，每天看到前辈回家后留在桌子上画了一半的画，然后被画力之高超所震惊。而如果这高水平原画是自己的后辈，就更能让自己产生危机感和竞争意识。这应运而生的相互间的切磋琢磨，对于动画师上进心的刺激，恐怕就是日本动画行业的优势所在。

而另一方面，动画人们的“我喜欢画画，我喜欢做动画”这一理由，却也成为了动画行业趁虚而入，始终不去改善严苛工作环境的借口。目前的日本动画行业能够奇迹般地延续至今，只不过是因为日本制作动画悠久传统的惯性所致。正常情况下，以动画行业的劳动环境之艰苦，是不可能吸引到人才的。所以我觉得，今后如果中国有意振兴动画行业，首先要搞好行业建设，让动画师成为一个能够依靠工作保障自身生活的职业。如果一个行业员工在经济上难有发展前景，那怎么可能吸引到高水平的人才？所以我希望中国务必能建设起一个健康的动画行业。

而谈到我个人的今后展望，最近我已经连续当了五年的总作画监督。等2017年春上映的《刀剑神域》剧场版制作结束后，我希望可以休整充电一段时间。然后使用这段时间来准备原创企划，我自己来担任监督。通过这个企划，我希望挑战除角色设定以外，我过去尚未涉足过的故事设定和印象板等工作内容。而如果中国有提供此类动画企划机会的话，我也很有兴趣进行合作，还请务必联络。

——非常感谢您接受我们的采访！

足立　非常感谢！

（全文完）

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采访人介绍

高濑 司　（Tsukasa Takase）

动画评论社团“Merca”主宰。动画评论家、编辑、撰稿人。在《EUREKA》等日本杂志发表评论，为各种动画·漫画·插画媒体供稿及担任访谈记者，并担任“SUGOI JAPAN”动画部门评委等。