“创作”是最快乐的

为了让大家更好的了解即将在十月播出的《URAHARA》，Anitama专门请到了本作制作团队为中国的粉丝带来五篇内容丰富的“STAFF COMMENTS”，希望能从不同角度为大家介绍本作。第一篇内容来自监督久保亚美香小姐，封面图也是由久保监督特别绘制。

久保监督特别绘制图

■ 请您介绍一下本作内容

久保　《URAHARA》的故事发生在东京原宿。在这里，一家名「PARK」、且仅在春假限定开业的精致小店，汇集了众多时尚服装和甜品等原创商品。店里的三位女高中生理都、麻里、琴子与只会掠夺但无法创造的“挖坑星人”战斗的过程中，重新审视自己，“创造”对自己来说到底意味着什么？为什么想要创作？为了什么而创作？《URAHARA》的故事就是围绕这些问题而进行的。

作为故事发生的舞台，PARK——这个为创作者交流而建立的场所，是一家真实存在于原宿的商店。我们以“创造性”为中心，用心描绘在那里发生的人和事还原了一个创作者之间的故事。

在动画制作以及视觉表现方面，基于田中麦老师的插图，保持了“创意性”这个特征，尽可能的运用明信片般帅气的色彩。在分镜的处理上同样采用这个思路，着力让每一个镜头都充满设计感。动画的乐趣正是能够无视各种现实法则，无拘无束自由创造。这次我也希望能让每一位参与本作的动画师在作画时同时能回忆起做动画本身的乐趣。

理都、麻里、琴子在整个过程中，一直在“创造的意义”这个命题上思考着、烦恼着。这种成长的过程相信很多观众都能从中找到共感。对自己最重要的人、认真对待最想做的事情…我们将这些内容作为主题，着眼“创造性”这个命题，将会制作出一部史无前例的动画作品。

■ 请问您初次出任监督有哪些感想？

久保　我本人借着学生时期制作了短篇动画作品「おはなしの花（Bloomed Words）」获奖为契机，在毕业之后以一个自由动画作家的身份，围绕国际电影节创作了一些单人能够完成全部工序的短篇动画、电视节目的片头以及一些音乐电视节目。

设计、制作分镜、动画以及数字合成工作，基本上我自己负责了所有的工作流程，所以在这次负责的工作中，让我觉得最困难的一点是怎样把头脑中的想法正确的传达给别人。在大型项目中，就好比传话接龙游戏一样，如果不能把正确的话传递出去，可能就会造成严重的后果。在大学时代尝试了电影制作和游戏制作等一连的工作之后选择了短篇作品的最大理由可能就是可以由自己完全控制整个制作过程。不过工作技能在任何工种中都是很重要的，这次也同样感受到了。

从《URAHARA》项目的立项已经有将近两年，在这么长的时间里专心一项工作，对我来说也是第一次。以前的工作可能就是 3 天或者一周，长一点的话可能也就是一个月（在 10 年里已经制作了数百部作品！）。这种工作的节奏感与我的性格很相符。但是《URAHARA》完全就是另外一个感觉，每天都会有新的工作，新的问题，完全不会腻，每天都盼望着这部作品的问世。

■ 请问您与演出主任相互担任的工作职责是什么？

久保　在主要制作班底当中，除我以外有三位相当于监督立场的 STAFF。负责系列构成的高桥ナツコ老师、负责演出主任的荒川真嗣老师，以及负责音响监督的本山哲老师。真的非常感激能一同共事，与他们一起合作真的是太好了！每一位工作能力都很强，能迅速理解工作的想法，并且有很高超的专业技巧，静静地完成每一项任务。真的是超出我想象中的完美工作氛围，都是有匠人气质的人。与这些出色人一同工作，无论作为制作者的一面还是作为他们本身都让我学到了很多。

在职责分担上，我负责世界观以及作品方向，如何才能用最好的方式去表达？由我来定下工作方针，而实际的工作推进就是他们的工作。是真的没有他们就无法完成这部作品。

■ 您有哪些要对中国观众说的寄语？

久保　我有一个工作原则，那就是在接受工作的时候，只接独一无二的工作。不去做那些谁都可以做的事，而是接受只有我来出任才有意义的工作，这是我的人生准则。在《URAHARA》是只有我们这个团队才能完成的，一部全新原创作品！商业作品需要以销售为考量，以认可度为考量，可能难免会变得天下大同，但是向观众提供新的东西、特别的东西，培养观众的审美体验，为动画这个载体做出贡献，是专业动画人的责任。我们希望挑战一些不一样的东西，让《URAHARA》能被更多朋友所接受，同时也想为大家，带来一份全新的、纯粹的娱乐体验！欢迎收看！