上世纪70年代的日本动画，随着1972年由永井豪及其Dynamic工作室与东映动画共同打造的新企划《魔神Z》的大热从而掀起了巨大机器人热潮，成了动画历史上不可磨灭的一笔。为什么“巨大机器人动画”能够引起这样的轰动？言简意赅就是融入了各种的“王道”要素。
文章的开篇，先来列举下这些巨大机器人动画共通的王道要素。
邪恶组织
① 首领不存在实体，只依靠声音来下达命令，永远是谜；
② 首领麾下的干部，狂妄自大，但却必然会遭到连续失败并被首领怒骂；
③ 干部每周都会给主角一方送经验，哦不，送来巨大的机械怪兽，命名也比较直观，甚至直接叫“○○兽”；
④ 机械怪兽大多数以动植物为原型，比如巨大的海龟、巨大的蜈蚣之类的机械怪兽；
⑤ 干部的手下还有带着面具穿着统一制服的战斗员，他们基本没表情没个性，毕竟人数多而且就登场几秒，给主角一方攒点小经验。
己方角色
① 有个负责指挥的博士。特征是眼镜、胡子、白大褂；
② 主人公是热血汉子。行动先于思考；
③ 二号人物一般与主人公行动相反，偏向冷静型，会批判主人公；
④ 往往有个心宽体胖的角色。失败次数多，但没仇恨情绪；
⑤ 小孩一样的角色。聪明伶俐，小巧灵活。
⑥ 红一点的女性角色。巾帼不让须眉，往往是最关心主人公的角色。
⑦ 大体上是以上5人组作为主要角色。身着与自己性格、分担相符的颜色制服或私服。
通常的故事大纲
① 开场，敌人的基地里，接受首领指令的干部；
② 怪兽机械利用其本身动植物的特性在城镇、街道上暴动，具体的特性比如说蚂蚁机械兽喷射蚁酸、蜻蜓机械兽煽动怪风之类的；
③ 博士秘密制造好的巨大基地，一定是秘密制造的，至少主人公们不知道。机器（飞机、坦克、船或者人形机械兵器之类的）被隐藏在很深的格纳库里，通过电梯来移动，出击的时候一定要把各种按钮按个遍；
④ 这些机器虽然在分离状态的时候就有着强劲攻击力，但要合体才能显示真正的实力，不然敌人打不倒；
⑤ 己方机与敌方机械兽需要大打几个回合。相互切磋各自的小招式，最后再发出华丽的大招将敌人击倒，敌方炸了才算胜利；
⑥ 机械怪兽爆炸之后，如果干部在驾驶舱内一定会脱离，或在一旁观看，说上“混蛋，×××，下次一定饶不了你，给我等着”之类的台词，然后消失，这时候主人公一方也不会去追。当然也有例外，那就是他差不多该退场了…
⑦ 回到自己基地后被首领骂的干部；
⑧ 主人公们聚在一起谈话，一同欢笑，偶尔伴随着夕阳，结束。
然而这篇文章所要说的并不是这些巨大机器人动画，就在《魔神Z》开播前两个月还有这么一部动画，它没有巨大机器人却几乎照搬了上述巨大机器人动画的“王道”要素，没错，它就是《科学忍者队Gatchaman》（科学忍者隊ガッチャマン，以下简称《Gatchaman》）。
“时而是五人，时而是一人，
不显出原形，悄悄靠近的白色影子。
正义的影武者，科学忍者队，
其名为、Gatchaman！”
《Gatchaman》中的巨大机器人只有敌方的铁兽，主角方虽然有这一台名为“神凤凰”的万能战斗机，但不能变形成机器人也不能合体，主角阵容么，顾名思义就是所属于这特殊队伍“科学忍者队”的5位，“Gachaman”是领队G1号大鹫之健的称号，其余4人单纯为科学忍者队的队员（在片尾的声优介绍时也只有健的名字用上了“Gatchaman”）。为何这样一部作品当时融入了开篇的那些巨大机器人动画的元素呢？
Gatchaman名字的由来
这个问题咱先放一放，先来说说这个拗口的名字，通常译作《科学小飞侠》也有《神勇飞鹰侠》这个译名，不过笔者还是更喜欢直接用原汉字名《科学忍者队Gatchaman》。那么“Gatchaman”是什么意思？
本作在企划阶段就是打算做成“忍者”的作品，虽然当时并没有刻意意识到吉田龙夫的漫画《忍者部队月光》和《世界少年队》，但从结果上还是沿袭了以少年少女组成的团队与敌人进行战斗的基本框架，特别是5位主人公性格与特长，几乎与《忍者部队月光》如出一辙。吉田龙夫是龙之子的创始人，《忍者部队月光》也可以说是《Gatchaman》的直系先祖。另外，根据当时身为制片人的九里一平所述，以“忍者”为原型的本企划之后发展成了类似身着近代装备的特殊部队的故事。在SF作家小隅黎（柴野拓美）的考证下，再加上美术监督中村光毅设计的机械与以本作作为监督出道的鸟海永行对于机械的描写后，终成为一部满载SF要素的本作，可以说是以近未来为舞台的真实系SF作品先驱，也为之后的英雄系、巨大机器人动画带来了巨大的影响。
那会儿制作组临时取了几个候补标题，比如《科学忍者队鸟人》（科学忍者隊バードマン）、《科学忍者队影武者》（科学忍者隊シャドウナイツ，“Shadow Knight”直译是“影子骑士”，剧中台词直接用的“影武者”，故采用此名），不过都没被采用。最终我们看到的《科学忍者队Gatchaman》这个名字是由当时的广告代理店读卖广告社的专务松山贯之所决定的。“Gatcha”的发音来自机器合体时候的拟音词“Gatchan”，原因蛮简单，就是听上去很响亮，不过这个名字在当时的龙之子社内却没那么好评，纷纷表示“你在逗我？”而龙之子作品（含剧中名字）的取名确实就是“逗你玩儿”的感觉；“man”则是取自《奥特曼》（ウルトラマン，ultraman）。之后为了给这个名字强行加上一层含义，对外说明是“I Got You！”（意：逮着你了，你完蛋了，我赢了）的口语形式“Gotcha！”（ガッチャ），这个说法甚至与之后的《小双侠》（ヤッターマン）同出一辙。
怪兽热潮的遗产
我们先来看看它的播出时间，《Gatchaman》与《魔神Z》的播出时间都在1972年，前者在10月、后者在12月，相差两个月的这两部作品基本可以看作是同期作品。而《魔神Z》的漫画版却是先行于动画，1972年10月-1973年8月于《周刊少年JUMP》连载，世间对《魔神Z》的认知似乎也比《Gatchaman》要早那么点。
《Gatchaman》与《魔神Z》同样是富士电视台播出的动画，播出的日期也同样在周日，中间夹着长寿动画《海螺小姐》，达成了从傍晚6时-７时的统一战线。每一部都是高收视率的动画，《魔神Z》也同样持续了２年于1974年秋季完结。《魔神Z》的完结紧接着就是续作《大魔神》。而《Gatchaman》的接档是以川崎升（川崎のぼる）原作少年漫画改编、改走家庭路线的动画《瓢虫之歌》。这是因为《Gatchaman》接档的作品就是川崎升原作的另一部生活该搞笑喜剧动画《乡巴佬大将》（いなかっぺ大将，关于本作的详细可以参考对20世纪日本电视动画史的回顾与拾遗 （二十五）中的介绍），电视台的立项也是从这个方向来考虑，虽然遗憾的是不能直接看到《Gatchaman》的续作，但却也是没有不能协调的选项。不过这也导致了隔壁的读卖电视台看重了《Gatchaman》这类没有机器人出现、却有着浓厚SF要素的动画，在削弱了王道要素后以本格SF作品的《宇宙战舰大和号》紧跟着《Gatchaman》完结的步伐，横空出世。说来也是讽刺，制作了《Gatchaman》的龙之子如今已是富士电视台曾经对手的日本电视台旗下的动画制作公司（※ 日本电视台为日本系放送网在京核心台，读卖电视台为在阪准核心台）。
《Gatchaman》及以《魔神Z》为首的巨大机器人动画主要走的都是单元剧的路线，简单粗暴的说，每集就是与机械怪兽打斗的故事，这一要素则要追溯到第一次怪兽热潮，也就是由《奥特Q》掀起，在续篇《奥特曼》引发的大爆发。我们都知道《奥特曼》每集都有新的怪兽登场。每集的怪兽怎么登场，早田进什么时候变身成正义的英雄奥特曼，又是如何与每集新登场的怪兽战斗，什么时候发出必杀技斯派修姆光线将怪兽打败，就是绝大多数小朋友们关心的内容。而后这样的模式也影响了之后一系列面向儿童的电视节目的制作方针。
早期的儿童节目大体上可以分为三类：忍者剧、少年侦探剧、秘境冒险剧。为了让这些单元剧的节目看上去有连贯性，通常都会设定一个邪恶组织，一般直接叫“○○团”“○○党”。与《奥特曼》同期、由手塚治虫原作漫画改编、P制作推出的特摄剧《熔岩大使》就是这般。作品中的怪兽，就是由“宇宙的帝王”哥亚派来的。特摄作品中利用巨大机器人每回与新怪兽战斗的作品也不过只在《奥特曼》《熔岩大使》后一年就出现了，那就是改编自横山光辉原作漫画的《铁甲人》（Giant Robo），本作中首次出现了邪恶组织的干部，也让干部与邪恶帝王之间的对话环节成为了今后巨大机器人动画不可或缺的王道要素之一。制作了《铁甲人》的东映在这一体系上进行改造，在之后的“假面骑士““超级战队”系列中更是发展出了“首领－干部－怪兽／怪人／妖怪－战斗员”这么一条派系用到至今。
而“操控着怪兽的邪恶组织的干部”这第一次第二次怪兽热潮的“遗产”，就被《Gatchaman》很好的继承了。可以说《Gatchaman》和之后的巨大机器人动画也可以说是在这条第二次怪兽热潮结束后的延长线上。
《Gatchaman》的敌人叫“恶魔党”（ギャラクター，Galactor，也有译作“银河团”），这个名字是直接沿用了龙之子的首部（黑白）电视动画《宇宙王牌》（宇宙エース，关于本作的详细可以参考对20世纪日本电视动画史的回顾与拾遗 （四）中的介绍）中的敌方邪恶秘密组织，由脚本的SF作家广濑正命名，来源就是日语的「ガラクタ」（破铜烂铁）和英语的“Galaxy”。《Gatchaman》的总裁X不存在实体，只依靠声音来下达命令，诶，说到了这点你是不是想到了《假面骑士》里的修卡大首领呢。在石之森章太郎的另一部代表作《改造人009》（在漫画中，石之森对Cyborg这个词用的汉字解释是“改造人”）的敌人“黑色幽灵”（BLACK GHOST）首領也不存在实体，设定上是人类内在的邪恶本身。
总裁X的直系手下干部Berg-Katze（贝尔库·卡切），名字取自德语的“山猫”，主要是为了给观众留下冲击的印象。但要说名字冲击，倒不如说是这个角色的设定本身够冲击。贝尔库·卡切是个包括本名在内浑身是个谜的角色，他的服装就是以山猫为原型设计，原本是一男一女的双子，经由总裁X的特殊能力变成了可男可女可老可少的变种人，可以随意化妆成任何人。然而无独有偶，这样的设定居然同样出现在了同期《魔神Z》的阿修罗男爵上，这可真让人哭笑不得。
来自雷鸟的冲击
G1-G5号战机、神凤凰的出击过程，日本的动画特摄作品里机器先进行一段复杂的过程后从巨大的秘密基地出动，这一举动是受到了1965年播出英国的木偶剧《雷鸟神机队》的影响。
G2-G4号战机的出击场景
《雷鸟神机队》于1966年引进日本时间在NHK电视台播出，比《奥特曼》要早3个月，播出之后和英国一样在日本大受好评。主人公搭乘秘密基地的电梯到驾驶机器的过程非常细致，这里的演出直接影响了日本之后的作品，后续的《奥特赛文》中也将《奥特曼》里没能细腻描写到的出击过程展现了出来。
《雷鸟神机队》2号机的出击镜头
《雷鸟神机队》中1号的可变翼、2号可摘的天线都成了之后合体的根源。剧场版中登场的Zero X直接就是合体机。东映特摄《太空历奇》（キャプテンウルトラ，TBS的“奥特系列”第三弹，接的是《奥特曼》，再之后播出的就是《奥特赛文》）中的镜子号（Spiegel号）、《奥特赛文》里的奥特飞鹰１号的合体分离，再之后的《万能杰克号》致敬的都是《雷鸟神机队》。
《魔神Z》的出击场景，虽然只有朋友号、喷射飞翼的合体过程，但《魔神Z》主要是为了强调魔神Z本身的实力，所以这样的合体过程也不是《魔神Z》该有的演出。
《科学忍者队Gatchaman》就是基于这些“怪兽热潮”“雷鸟冲击”，再以早期的特摄英雄作品所开拓并逐渐普遍化的王道要素，也就是巨大机器人动画的“根源”所聚成的集大成作品。另一个强有力的佐证。劲文社于1971年开始发行的怪兽图鉴《原色怪兽怪人大百科》第2卷，Gatchaman就堂堂正正地被印在了封面上。
龙之子的挑战
《Gatchaman》的同期开播了一部由Knack（现更名ICHI）与宣弘社制作的巨大机器人动画作品《Astroganger》，同样是早于《魔神Z》两个月开播的作品，但没有火起来，直接消失在历史的舞台上（这部作品在之后的对20世纪日本电视动画史的回顾与拾遗专题中会详细说到，这里就不赘述了）。
龙之子在《Gatchaman》前一年也就是1971年推出了一部纪录片性质的动画，标题也直接冠上了“动画纪录片”名为《动画纪录片 决断》（アニメンタリー 決断，关于本作的详细可以参考对20世纪日本电视动画史的回顾与拾遗 （二十六）中的介绍）。因为剧画而导入动画界的透写机让当时动画届掀起了一股写实的风潮，当时写实的顶点恐怕就是这部《决断》。在这之前的《马赫5号》《红三四郎》等作也都可称作是龙之子写实风的作品，而写实风的巅峰就是动画纪录片，这也是龙之子“挑战魂的成果”。
《动画纪录片 决断》
具体来说说《决断》中的技术。为了表现出战舰的钢铁质感，特别用铅笔涂出了颗粒的质地，角色像是用毛笔画出的那种粗狂的线条，影子则是分３阶段进行涂抹，爆炸与烟雾为了表现出热感更是用上了刷子，战斗机的机枪则用上了透过光来绘出曳光弹的轨迹，还有让赛璐珞与背景的质感达成一致的Harmony作画。在《决断》中进行的试验，让这些技术更是积极地运用在之后龙之子的作品中。
顺带一提《决断》这部作品还是日本动画史上第一次在表记中出现“角色设计”“机械设计”。单从这点也能看出，当时龙之子的用心良苦。
当时的龙之子配有实拍电影用的摄像机，经常可以看到他们的作品里用上了实拍影像与动画合成的场景。
例如这个OP最早登场的地球，为了拍出球型的立体质感特别用上了料理用的碗，利用纸粘土，再由美术设定中村光毅画好了海和云，将其覆盖在碗上，再由摄影监督细野正进行拍摄，这个点子也是细野想出来的。
当时的龙之子更是为了拍片子不惜任何代价，作为电视动画，每话的赛璐珞张数却在5千到6千张，甚至还有超过1万枚的话数。《Gatchaman》的动画播出第1集后，观众单是在这当时最先端的影像上就受到了极大的冲击。明显地感受到了动画技术的质的飞跃。铁兽海龟王身上的钢铁质感、镭射光线照射到储藏库时散出的光线、令人印象深刻的爆炸效果，海龟王的巨大感描写也尤为出色，匹敌怪兽电影，之后的OVA还特意重制了这一集。作画阵容完全是由《决断》沿用下来，以作画监督宫本贞雄为首，几位老牌的动画人须田正己、湖川友谦、井口忠一，在上一部作品《乡巴佬大将》的主要原画师二宮常雄也加到了《Gatchaman》的制作中。华丽的影像表现、与实拍合成的实验精神，这些都是在《决断》中积累的宝贵经验。
Gatchaman带来的冲击
原先打着“低龄向打斗动画”的本作，随着剧情的展开逐渐露出了它的真面目，以公害、科学、战争等现实严肃的背景作为主题，夹杂着家庭离散、亲友反目、失去记忆等剧情，甚至借用了当时PCB（多氯联苯）污染、原子力船等社会问题，这些通常想不到的要素更是吸引了不少大朋友。企划、脚本鸟海尽三也曾表示本作更是意识到了《哥吉拉》才写下的，不过鸟海尽三本人对当时的一些设定并不满意，认为过于粗枝大叶，这也成为他于1989年亲自执笔了《小说·科学忍者队Gatchaman》的契机。《Gatchaman》的完成度过高，也给当时的业界带来了极大的冲击，《Gatchaman》中的要素更是直接影响到了之后的作品。
继《魔神Z》之后，东映动画制作的第2作系列机器人动画《盖塔机器人》，主人公是3人小队，机器人也从“魔神”的单独操作变成了3台合体的盖塔机器人。敌方恐龙帝国的首领首領大魔人尤拉是个黑影般的存在。从单打独斗的英雄到团队合作，单体的巨大机器人到合体也都是根据当下的环境变化而发生的改变。就连《魔神Z》的续篇《大魔神》的敌人迈锡尼暗黑帝王也改成了以声音传令、全身包覆火焰的容貌。之后由东映动画担当企划、SUNRISE的前身创映社担当制作的《超电磁侠 孔巴特拉V》（超電磁ロボ コン・バトラーV）更是完美继承了《Gatchaman》的要素，你们看就连这翻译都把“ロボ”（Robot→Robo）直接翻成了“侠”。 动画与特摄作品之间也像双重螺旋一般相互影响，再之后的东映特摄《秘密战队五连者》的团队合作，后续才引入的巨大机器人也都是致敬了当年这些动画作品。《Gatchaman》功不可没。
据龙之子保存的资料中显示，当时动画播出期间的平均收视率为17.9%，最高收视率在26.5%。有个说法，因为鸟是从恐龙那进化而来成为新的霸主，所以《Gatchaman》选择了鸟作为原型，《Gatchaman》也因为收视率之高，当时预定播出1年的本作直接延长到了2年。本作的成功，也直接影响了龙之子之后几位具有代表性的英雄《新造人Casshern》《破里拳Polimar》《宇宙骑士Tekkaman》，成了龙之子英雄作品群中的领头羊，在1978年也推出了剧场版、2部TV续篇与OVA，《Gatchaman》还未结束。进入了21世纪本作的影响也仍在继续，以中村健治监督为首的团队由以《GATCHAMAN CROWDS》之名，以最先端的技术、时髦的设计重制了这部经典作品，更在即将播出的10月新作动画《Infini-T Force》中Gatchaman也将以全新的形象出现在观众的面前，还请拭目以待。
《Infini-T Force》场面截图
下期我们再来聊聊《新造人卡夏》。
＞＞bilibili补番地址：科学小飞侠（1972）
【参考资料】
封面： 《科学忍者队Gatchman》
© LIAR / Anitama
感觉《明日之丈》的制作成本更高，帧数是70年代最高的
70年代早期就感觉就东映的动画相比与龙之子、虫制作、东京movie、甚至没出cha研的ICHI是最粗糙的
当时只是因为龙之子补的以前的作品，没想到发现很多新奇的东西 龙之子引领动画革命
不是有新作吗什么时候上瘾
小时候应该是迷迷糊糊看过几集（记不太清楚了），知道看到科学小飞侠crowds才渐渐了解这个系列，没想到意外地我还挺喜欢英雄片\uD83D\uDE02
英雄片萝卜片本质是一家
满满干货 回归刀刃应用本身（雾）