湖川友谦的工作

老牌动画人湖川友谦谈作画心得（下）

Broadcast|LIAR2017年8月21日 6时20分

既然让湖川友谦接了“色彩监督”这个职位，那湖川就得有自己相应的权利。所以当其他人向他说，“嘴唇的颜色请别用粉红系的”“眉毛请不要用和头发一样的颜色”之类的发言，全都被湖川给拒绝了，“我就要这么做”这是色彩监督的特权。实际上在《伊迪安》《萨芬格尔》《丹拜因》及《重战机L-Gaim》，湖川友谦都是色彩监督的身份，色彩监督的工作就是要通过色彩来表现世界观。

湖川友谦画集用的色彩校对

《伊迪安》中湖川第一个设计的角色是德巴（ドバ）。这个角色是湖川坐在咖啡店里画的，心想着“原来是这样的世界啊”。湖川在许多访谈里都说过，自己其实很讨厌设计主人公，因为感受不到魅力。不论是好人，还是站在敌人一方，会帮助主人公，还是什么都不做，只要有点怪癖的角色，湖川都非常喜欢。而主人公，大概谁都可以当。

中途登场的琪琪‧琪倩（キッチ‧キッチン）这个角色，湖川表示，在看到她的角色梗概就想把她的眼睛和头发全部染成蓝色。湖川说，自己一贯如此，在做角色设计的时候在看完最初的梗概时基本只能画出很随便的系统图。之后再从这系统图拼命找适合世界观的角色，有时一眼就能感觉到，有时花上几天也找不到，没有这系统图，角色也就画不出来。湖川说到，自己画画完全靠感觉，当有了整体的印象之后，基本上右手就能自己动起来画出各种角色，完全就是这种感觉。左脑则是作为辅佐，负责构图和Layout，设计则是用在右脑上。世界观成形了就能马上画出来。在设计《萨芬格尔》的时候，那时还在做着《伊迪安》，当时就想，放弃走真实的路线干脆往搞笑路线走吧，结果画出来的时候让吉川惣司监督吓了一跳（※ 《萨芬格尔》企划阶段的监督还是吉川惣司）。“本以为会画出《伊迪安》一样的角色，结果来了个圆圆脸。”

湖川友谦画的《战斗机甲萨芬格尔》

湖川表示，当初那些角色是在30多岁的时候画的，如果现在按照当时的企划书大概还会画出同样的角色。毕竟画的时候心情也会回到那个年代，而不是湖川现在的画。大概在画的时候心情和当年是一样的。如果不学习的话，过去画的作品和现在“被要求画”的作品就会完全不同画。湖川不太喜欢这样，如果要画过去的作品就要严守当年的画风，但这太难了，喜欢过去作品的人还是更喜欢当时的画，而不是他现在的画。用现在的画风来画就会画出完全不同的画。

经常也有粉丝对湖川说，“您这不是还能画吗？”湖川表示，并不是画不出来，就是感觉不太一样。查姆·芳就是当时为了能够吸引到所有的观众才画的试验型的角色。最初想画成完全不同的角色，按照湖川的感觉，应该是像《指环王》里那样欧式风格的妖精，但被富野给否决了，于是就试着按照自己觉得很可爱的那种风格来画，就画出了查姆·芳，而且被采用了。某种意义上就是从各种的可能性中选出来的角色。

湖川友谦画的查姆·芳

湖川的设计往往不会让人停留在角色上，而是为了让人把握住作品整体的印象。湖川认为，这大概就是“创作视觉”的工作吧。与其说画，不如说是画面全体，换成剧场版的话就是大银幕。Layout和角色设计的工作也完全不同。在纸上画出的角色在银幕上是怎样的，这无法判断。湖川也经常被弟子说到，“您在纸上画出来的和屏幕上的完全不同。”不过这种差距来自于感觉，自己如果不能发现这个问题，可没法教人。

在动画中的学习，湖川表示不能在动画完成之后，从得出了结论后才开始学习。湖川表示自己是这样的，当手放在作画桌到离开的这期间都是学习的过程。这才能抓准感觉。

湖川友谦画的《圣战士丹拜因》

当问到湖川自己对于这次画集中收录的这些插画最直接的感想时，湖川自谦说，“现在看来，真是烂的一塌糊涂啊。”湖川补充到，这些插画其实都是在很忙的时候画的，动画的工作真的很累人。工作的时候如果肚子饿了，右手画着画，左手就拿起东西吃，有时太困了拿着笔就睡着了，然后，一声“湖川老师！”就被弟子给叫醒了，就是这个状况。所以其实并没有什么时间来画插画，湖川为此感到很懊悔。“明明可以画更多的！”但本身在动画工作已经够忙的湖川，当时甚至还去协助在1983年上映的电影《骷髅13》中用到的日本产电脑系统LINKS-1的开发，实在腾不出时间。有时开完会之后还去喝酒，经常那一天的第一顿饭就是酒和下酒菜。

在画这些插画时，湖川基本什么都没想，只要看到白纸想画什么就画什么。湖川也最喜欢这样，不特意去指定他画什么，而是简单的一句“请画一张插画吧”。在画之前如果考虑了太多反而画不出来，经常是“这样行吗？”，反而是很“随便”的感觉。这次的画集也是，虽然最终这些画都是湖川精选出来的，但如果一开始就让他选反而不知道该怎么选择。对亏了串田编辑长的一句话，“我希望出豪华本，为了献给那些喜欢湖川友谦的人，这也是他们所想的。”话都说到这份上了，湖川自然也非常欣慰，而且这也是湖川画业多年首次的画集，能出版的话当然是非常高兴的。“但是我的画实在拿不出手，有点羞耻”湖川怀着这样的心情仍对希望他能出画集的人由衷表示感谢。

接下来谈谈湖川近几年的工作与将来的打算，先是2016年播出的《故乡漫游日本的古老传说》第208话A Part的《桃太郎》，因为是全7分钟的短篇，湖川包下了从文艺（脚本）、分镜、演出、作画、美术除了编辑以外，与画面相关的工作，摄影只参与了前期的会议，之后则全交给专业的摄影。《桃太郎》的结局出现了新的展开，湖川的妻子也非常在意。

《故乡漫游日本的古老传说》第208话A Part的《桃太郎》

最新参与的动画则是《宇宙战舰大和号2199》的续篇《宇宙战舰大和号2202 爱的战士们》，只要有佐达（ズォーダー）出场的戏份，湖川都表示非常乐意参加。第2话佐达的“湖川仰角”（见题图），是羽原信义监督特别委托湖川画的，关于理由，湖川感叹到，“因为除了我以外没人能画。”《动画作画法》（1996年）虽然发行了有一段的时间，但很多人还是画不来。主要是很多人没能理解下巴和脸的中心角度，湖川感到很悲哀。“要多观察啊，日本人也好美国人也好中国人也好，从多个角度观察，多学习，只看书是不行的。”湖川说到，“其实能不能画出这个角度并不重要，也没说非得画出这个角度。只不过什么事都着有它的价值，关键是去学习。”

关于“湖川仰角”的诞生，湖川曾在MANTANWEB的采访中说过，契机是因为自己画不来，为了学习才开始画的。使用仰角的意义只是因为感情需要，就像漫画一样，只通过眼睛就能看出表情，而画角的改变也行。

湖川友谦用“湖川仰角”涂鸦的《妖怪手表》里的地缚猫

这几年，湖川经常参加一些线下交流会，湖川认为与粉丝之间的交流是非常重要的，湖川公认的粉丝俱乐部还开通了推特，做着活动宣传。湖川说到，契机是因为过去收到了粉丝寄来的信，可惜自己没能给对方写回信。所以希望能借助博客和线下活动与粉丝交流，尤其上了年龄更容易感伤。湖川在与40多岁的粉丝进行交流时，希望能用自己的绘画与话语为他们打起精神。最近的话，湖川开始研究演技，希望那个能够提高自己笔下的演技，在自己的动画工作会继续努力。