传达过激行为背后的真情实感

本次为《杀戮的天使》一剧配写剧伴的，是常年活跃于游戏业界的、有着丰富游戏作曲经验的作曲家坂本英城，算来这是他TV动画作曲的第二作。虽说坂本从未公开宣称“非游戏类不写”，但从实际情况看，一直以来游戏领域都是他的主战场，所以，当接到制作方的邀请时，坂本本人兴致相当之高，还没等听完剧情说明，便迫不及待地表示愿意加入。

坂本英城 作曲家，音乐创作人。“株式会社NoisyCroak”董事长CEO。曾参与《如龙》系列、《428 〜被封锁的涩谷〜》《文豪与炼金术师》等多部游戏的作曲、编曲制作。

《杀戮的天使》最先是一款游戏作品，正式开工前，坂本亲自上手玩了一下，在观看了其中的实况动画、及游戏画面后，觉得作品透出不俗的品味。虽然涉及恐怖、暴力等元素，但在角色言行、思考动机的交代方面条理清晰、处处尽显诚意。因而，为了达成动画版的音画协调，作曲定位方面，坂本倾向知性、优雅的表现手法，为此，他选择让弦乐器唱主角。另一方面，考虑到故事舞台处于建筑物内部的设定，还特意增强了室内回响效果。

尽管片中各个楼层的环境布置风格迥异，但似乎对坂本写曲完全不构成任何压力。相反，由于本片在处理上与游戏音乐的相通之处，操作起来还挺驾轻就熟。唯一不太适应的地方在于，坂本此前接手明快类型的作曲任务较多，然而本剧通篇不见半点欢快光明，始终被阴晦沉闷的情绪笼罩。当然，坂本也将此类自始至终封印阳光灿烂的剧情，视作挑战曲风驾驭能力的良机。

此次40首左右的曲子里，角色曲目占比过半。按照每位角色的不同的心情、状态，坂本细分定制了多首主题曲。落实到实操层面，鉴于瑞吉尔在剧中大段标志性缺乏起伏的轻声低语，谱曲时坂本尽力将钢琴的音数压缩到最低的极值，每次在音符气若游丝、似断非断之际突然接上；在描写札克时，主要通过吉他的音色加强人物与其他登场角色的对比，同时用大段叙事性旋律加以表现；达尼医生这边，需刻意渲染毛骨悚然的氛围；爱迪则运用木管乐器，突显其孩子气的一面；凯西难以理喻的怪诞个性配以电子乐，葛雷神父的主题曲明显偏宗教乐风。坂本定立的作曲标准是，无论哪段配乐，只需听上数秒，便立即能令听者在头脑中浮现出该角色的形象，不过，除去强力的冲击的效果，他也并未忽视旋律的耐听性。

众多曲目中，坂本个人最为中意的是札克在解谜时回响的背景乐。渐强行进的过程中，大提琴舒展地奏响着札克的主题曲，坂本很是期待该段曲子在正剧中的引用。

而在所有角色中，相对来讲，达尼医生的配乐坂本写得最为辛苦。原本，为达尼创作的尽是些让人鸡皮倒立的曲子，并且，在此基础上还需进一步增强恐怖效果，难度可想而知。据坂本透露，在此期间他度过了一段终日与各类不和谐音相伴的研究时光，到后来，险些令自己陷入“何为令人毛骨悚然？”的哲学迷途而无法自拔。但他觉得，总体而言，创作本身还算带给他极其美好的体验。

对于动画版《杀戮的天使》音乐的诠释，坂本自信满满，他认为，自己是在深入理解角色之后，对角色的心理进行深挖，并努力找寻出贴切的表达。而且，根据角色所处的不同状态，坂本会对同一段旋律重新编曲，使曲风瞬间呈现别样面目，希望各位在观赏时能够留意这一特色。

参考资料：

18年8月号《NewType》