保持年轻，保持变态

著名动画人、插画家田中达之在上周出版了一本书籍，题为《动漫插 动画、漫画、插画的制作方法》，非常开门见山。

在书中，田中提到，包括他自己在内，很多动画人都苦于身为纯粹的匠人做不了自己想做的东西，转而去画漫画或者插画，却遭遇了滑铁卢。

这些能发表漫画作品的人，作为动画人的水平无疑是一流的，为什么却会输给漫画家、插画家呢？田中认为，虽然各自专精的领域不同也是一个原因，但更主要的是，动画人非常缺乏“作家性的训练”。因为他们没有一直释放自己喜欢的东西的时间、缺乏“艺人性”，所才会输给漫画家和插画家。

（https://twitter.com/uwSy3lBoAZxNwTX/status/1099607868548952064）

动画人村上达也将这一页发到推特上，引发了许多人的关注。

游戏制作人 TANAKA U 指出，在抽卡游戏的泡沫期，也曾有公司心想，让画得快的动画人来画卡面，不就天下无敌了吗？可是他们让动画人自由交一张图上来，画作却往往缺乏吸引力，从玩家的角度看也完全没有“课金压”。另外，启用漫画家而失败的公司也不在少数。

当然，也有例外。抽卡游戏中的《偶像大师 百万现场》是由动画制作公司 A-1 Pictures 绘制卡面，还出了画集。这款游戏的插画就非常有魅力和“课金压”，而且质量非常稳定。不知道 A-1 里是有擅长插画的作画呢，还是有善于引导的人在，又或者二者兼备。

TANAKA 有一套自己的测量“课金压”的方法，就是把图缩成极小的缩略图，看看还能否保持魅力。因为是他自己的经验之谈，所以也没有被哪款游戏用过。但他觉得参加《神击的巴哈姆特》《Shadowverse》等游戏的插画家虫麻吕的画就非常“耐缩”。

（https://twitter.com/TANAKA_U）

当然，在动画人当中，也不乏在其他领域展现出充分的作家性的名家。职业插画家们自己也不是生来就有魅力，而是经过了有意识的锻炼。

身兼动画人和漫画家的西位辉实表示，动画人当得久了，眼前摆一张白纸，也会不知道该画什么好。所以她经常告诉后辈，要养成画涂鸦在推特上发表的习惯，可是当她这么对后辈说的时候，后辈里能做到这一点的人，已经不多了。

西位自己刚刚入行半年左右的时候，坐在白纸前就已经什么都画不出来了。因此，她做出种种努力，包括和同期交换绘画日记等，想要避免忘记开心绘画的心情。习惯了在工作中按指示作画，就会不知道怎么从零开始画，所以要多加小心。能发表涂鸦的推特还可以提升作画的动力，非常可贵。

西位还表示，以前画过漫画的人，在成为动画人之后，也要尽量坚持画漫画。她自己花了很长时间，才恢复了画漫画的能力。而在今后，既能画动画又能画漫画会成为非常实用的武器，所以她认为没有必要因为自己当上了动画人就放弃同人活动。虽然同时从事二者在时间上会非常辛苦。

（https://twitter.com/NishiiTerumi/status/1099731611870851072）

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那么，如果你有志于成为一名插画家，要怎样才能提升自己的魅力呢？

插画家山下しゅんや得出结论：要画出有魅力的画作，只有成为变态这一条路可走。但是在发表画作的时候，最好还是装成正常人。

（https://twitter.com/ShunyaYamashita/status/1099110336697778176）

插画家寿司补充说，人随着年龄增长，会逐渐变得不变态。所以他认为，打造一个能维持自己的变态的环境，至关重要，这不是开玩笑。这个行业的人应该都懂，变得普通是多么地可怕。

（https://twitter.com/t_kotobuki/status/1099149926347358209）

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如果你感到自己和神画师们格格不入，那可能是因为你不够变态。可问题是，要怎样才能变得足够变态呢？

猎奇漫画家氏贺 Y 太分享了一段历程：

• 要提高画功，光画脸是不够的，还必须好好练习身体。
• 光画外侧不行，要学习骨骼。
• 不能满足于骨骼，内脏也要画出来。
• 到这一步，已经走上歪路了。

氏贺老师觉得，这是非常自然的路程嘛。

（https://twitter.com/uzigawaita/status/1099897486884261888）