早前,有一位同人小说家在 Hatena 匿名日记服务上发表一篇博文,讲述自己委托同人插画家为自己的同人志绘制封面的经历。
这位作者长年执笔同人小说,大约 10 年前,她第一次请人为自己的同人志画了封面。然而,她的小说明明是 Happy End,画师们交上来的封面却总是氛围灰暗沉重,人物表情阴郁忧愁。而且,这些封面大多都没有背景,只是贴一些纹理了事。她又拉不下面子开口要求返工,只能在心里抱怨:为什么我不给出指示,就总会变成大同小异的封面呢?
而几年后,更发生了一次不愉快的经历。她委托画封面的画师,在她看电影时发邮件要求确认草图,并表示希望今天之内“解决”掉,要她尽快给出答复。她无奈之下,只能在电影放映过程中用手机和画师交流,完全失去了观赏电影的心情。等她回到家里,画师已经交来了完成后的原稿。可是原稿完全无视她的指示,颜色、解析度、字体乃至她的社团名字全都出了错。
这件事令她深受伤害,自那之后,她很多年没有再向画师委托封面。看到别的写手和画师交流密切,自己只有羡慕的份。
她自己也明白,自己的这种状态并不健康。因为封面受的伤,只有靠封面才能治愈。于是,几年之后,她再一次鼓起勇气,向画师提出了委托。
这一次的画师,擅长热闹欢乐的图。她想,如果是这位画师,就不会再画出愁眉苦脸的封面了。而且,这位画师给别人画的封面,都非常细致,不仅仅是人物,作品中的背景、建筑和自然风景、小道具等都画得很用心。
她心想,自己的作品也能配上这样的封面,该有多幸福啊;可是与此同时,她也有一半已经死心,认为一定不会如此,因为在那之前,从来没有画师为她画过这样的图。
果不其然,她收到画师交来的草图时,便明白,自己失败了。
她忘记指定画师画成“笑容”了。
封面上的人物脸色阴沉。背景也很粗糙,只是贴了纹理。
这位作者开始自怨自艾,认为画师们为自己画封面不像给别人画的封面那么细致,而且不是一位两位画师,而是打过交道的几乎所有画师都如此,是因为自己的作品没有魅力,无法激发画师想画的动力,所以画师们只是应付差事而已。
她觉得,画师们都那么忙,却抽空给她画封面,她只有感谢的分,没有抱怨的权利,唯有感到伤心。
(https://anond.hatelabo.jp/20190519061244)
虽然这位作者写得非常动情,但是许多实际从事创作的人,不论是下单的写手,还是接单的画师,似乎都并不能理解她的苦恼:”为什么我不给出指示,就总会变成大同小异的封面呢“?因为你没有给出指示啊!
网络漫画家ベニガシラ甚至认为,给这位作者画封面的画师们都非常优秀。这些画师们,可能都认真研究了她过去作品的封面,然后得出结论:“这位作者喜欢阴暗的氛围。背景不要画太细,以突出人物。”所以才一个个都交出了同样的封面。
(https://twitter.com/poppoyakiya/status/1171940622141231104)
许多小说家,都会给插画家提出非常细致的指示。而不少插画家也乐得客户明确需求,减少自己的负担。
甚至有些人,会亲自动笔画出草图,让插画家理解自己想要的封面。
同人作家さよのすけ在担任同人游戏剧本时,和搭档插画家就插画印象不一致,添了不少麻烦。插画家告诉她:“不管是多粗糙的草图,有和没有是完全不一样的。所以给我草图。”她也从中学到,脑内的印象是只有自己才能输出出来的,草图非常重要。
下面这两张,就是她委托画师画封面时的草图和画师完成的图。
(https://twitter.com/sayonosuke/status/1171736303332757504)
……这样的草图,也相当考验美术功底了。至少我是绝对画不出来。
画不出来的不止我一个。网络小说家山田まる曾经在一家公司担任剧本,公司告诉她:“委托插画的时候,如果编剧不画出构图草样发给插画家,就是失礼。”于是,山田拼了命画出构图草样,发了过去,插画家立刻打电话给她,强忍着笑,说:“我www看不www懂wwww”
(https://twitter.com/maru_yamada/status/1171718455155777537)
还好,就算不会自己画画,也有让插画家明白自己意图的方法。
漫画家大介曾经接到小说插图的委托。客户的指示书上,用免费素材网站“Irasutoya”的图拼成了草稿,使得她一眼就明白了客户想要她画什么。她也希望这种做法能普及开来,不管是专业还是业余的客户,都这么做。
(https://twitter.com/sleeper_is_mine/status/1171722653675094016)
但是术业有专攻,写字的非要用图像的形式给画画的下指示,总有种自取其辱的感觉。还是用文字明确表达需求,更能扬长避短。
一位匿名的前轻小说编辑在 Hatena 匿名日记上分享了自己委托插画的心得。
- 提出和稿费相符的要求
- 思考“这张图要用几个工作日才画得出来”。如果是委托商业插画家,对方的收入至少要 20 万日元 / 月,也就是 1 万日元 / 工作日。一张彩图至少要 5 个工作日,也就是 5 万日元,还要再加上 10% 的税金。
- 这是商业基准的定价,同人作家肯定会有人觉得这个价格太贵。如果提供不了这么高的报酬,就要种种融通,减少插画家的思考负担,尽可能不要给出暧昧不清的指示。
- 一开始就要提出所有要求
- 插画张数
- 彩色还是黑白,如果是彩色,是CMYK 还是 RGB
- 尺寸和解析度(不是“文库本尺寸”,而是要明确到“105×148mm,上下左右各 3mm 的留白,页面尺寸 111×154mm,350dpi”)
- 用途(是封面还是扉页,是否会在网上公开,有没有出电子版的打算等)
- 预定交货前的日程表(日程表要细,以草图、线稿、上色三道工序为前提,确定“○○要在××日之前完成”的日程表)
- 一开始希望对方提出的草图张数(不要等对方交了草图才说“和我想得不一样”,又让对方交一稿完全不同的出来。一开始就要达成一致:“交两张草图,采用其中的一张”)
- 考虑到以上所有要求的合理的稿费
- 给要求设立几个层级
- 绝对不能变的 / 原则上希望遵守的
- 希望尽可能遵守的
- 如果可能的话希望遵守、但是不勉强的
- 我这边没决定,如果可能的话希望您提出想法的
- 这是为了避免插画家成为“纯粹按要求画稿的机器”,同时也可以确保插画家对工作的可预测性。
- 关于返修,也要事先达成一致,如:“最多只返修一次”“如果要求返修的话会在收到稿件后 24 小时提出”
- 特别是当稿费低的时候,要规定“绝对不要求返修(或者最多只返修○次)”,减少插画家的不安。
- 不要光发一本小说原稿过去
- 同人小说的原稿或多或少都不好读,不要逼着插画家读你的正文,用别的形式明确需求
- 但同时,为了让插画家明白作品氛围,发原稿也是必不可少的
- 比如说,如果要让插画家画女孩子的图,就要事先提示
- 发型
- 服装
- 主题色
- 性格
- 构图
- 有背景的插画非~~~常难画,整体工作量会翻一倍。如果要求插画家画背景,要一开始就明说
- 光增加一个人物,思考人设的劳力就要翻倍。所以希望插画家画的人物数也要一开始就提出来
- 确认对方的情况
- 如果是商业出道的插画家,一定要先确认对方的日程,以对方的商业活动优先
- 如果要求对方平时不怎么画的东西,就要把工作量往大里估算
- 给日程流出空余
- 日程是一定会拖延的
(https://anond.hatelabo.jp/20190911220815)
当然了,插画家也是形形色色。这位编辑认为,给插画家规定得细致,可以减少插画家思考的工作量,是为插画家着想;但插画家却不见得都持有相同的看法。
插画家ニリツ便表示,不仅仅是画如此,根据他的经验,委托工作时,如果能够设定画的目的,他就会比较好画。比如说“最重要的是引人注目”“希望看到的人会感到开心”“想要很酷的印象”等。而根据目的思考构图,是他们插画家的本职,所以对这方面如果能放他自由,他会更感谢。
ニリツ所说的“目的”,就是所谓的“概念”。他在和客户开会时,双方会相互寻找、确认这个“概念”。而他认为,概念明确的客户更有优势。
商业工作中的插画,基本上是以“畅销卖的图”为前提的;而在会议中深入挖掘,“想要怎样的卖法,怎样的畅销法”却会每一次工作都不同。而换做同人委托,选项要更加丰富(比如说不用畅销也无所谓),所以就更需要确认了。
(https://twitter.com/Ann_NH/status/1171793371179843584)
插画家清水洋一则说,画手有“给出细致指示会提升画作的质量的类型”,也有“指示越少越能画出好图的类型”。所以不习惯委托他人作画的人,最好一开始就问清楚,是不是指示细一点比较好。
如果对指示越少越能画出好图的人反复提出修正要求,可能就会完成惨不忍睹的作品;反过来,对于给出细致指示会提升画作的质量的类型,给的指示模糊了,对方就始终确立不了画面的印象。这都是常见的不幸案件。
(https://twitter.com/you629/status/1171898814002679809)
而插画家一方,也不能总寄希望于客户的表达能力。
插画家さいとうなおき表示,画师们从这件事中可以得出一个教训,如果能够掌握客户真正的需求,明白“您给我的要求是这样的,但其实想要的图是那样的吧?”,那你就会比别的画师更有价值。
さいとう曾经和出版、游戏界的多家知名大厂合作,根据他的经验,80%的委托书,都会在某个地方有错。倒不如说,如果有人能写出完全没错的委托书,那这个人就已经是“神画师”了。
(https://twitter.com/_NaokiSaito/status/1171913999115415553)
封面: 《要是有个妹妹就好了》
© 谢枫华 / Anitama