富野由悠季与宫崎骏

富野由悠季是日本知名动画导演，也是「GUNDAM」系列的原创者。这一个系列，我们要以「富野由悠季与～」的标题，为各位读者介绍富野监督与其它知名动画人士之间的关系与互动，共计10回。承继上一回的庵野秀明，今天的第二回我们要介绍庵野师父宫崎骏与富野之间的关系。

相信提到宫崎骏的名号，无论男女老少，应该都没有人会不知道。他是日本最出名的动画大师，也是目前唯一拿下美国奥斯卡动画长篇奖的日本导演。其代表作有《风之谷》《天空之城》《龙猫》《魔女宅急便》《红猪》《幽灵公主》《千与千寻》《哈尔的移动城堡》《悬崖上的金鱼公主》《风起》※1等。

宫崎骏在大学毕业后，就进入当时的名门动画公司东映担任动画师，然后很快便展现出其天才般的才能而遭到提拔，以十分年轻的岁数就成为东映屈指可数的重镇。面对这一位大天才动画师，有资格称为宫崎骏导师者，只有高畑勋以及大塚康生两人。总之，这人有名到笔者不必再多费唇舌介绍，相信也有很多人比我更了解他，所以在此就不再进行说明。

《玩具总动员》、《海底总动员》等知名好莱坞动画导演拉塞特也十分崇拜宫崎骏。

关于富野与宫崎的关系，由于前者出身虫制作公司，后者出身东映，在日本动画界的演出体系不同，因此两人关系主要都是建构在工作之上。两人在早期并没有产生交会，一直要到1970年代的「世界名作剧场」系列，才遇到了共事的机会。

当年的「世界名作剧场」可说是日本动画界最高水平的系列作之一，无论在剧情铺陈、画面、演出上，全都属于顶级品，而核心工作人员也都是一时之选。当时，高畑担任了其中数部的导演，宫崎则在高畑执导的作品中一肩挑起「全集数」（一部约50集）的场面设定与画面构成，以及部分的原画。这即便以现在的眼光看来，如此的工作量、质与速度，仍旧堪称是怪物级※2，日本第一的名号可说当之无愧。而以动画创作的方面来看，世界名作剧场的《阿尔卑斯少女》、《寻母三千里》、《红发安妮》这三部作品，实质上也可以称为是高畑与宫崎两人的共同作品。

另一方面，身为自由工作者的富野，则是以外聘的分镜人员身份，参与了高畑与宫崎主导的上述三作。此外，在宫崎担任导演的1978年作品《未来少年科南》一作之中，富野也负责了两集的分镜。以上四作，便是富野与宫崎在工作上的所有交集，而且全都落在1970年代。虽然富野都不是担任核心角色，但由于宫崎在这些作品都一肩挑起整部作品的中心职责，因此富野也得以直接见识到宫崎的能力。

（图2：早年的宫崎骏，旁边写着「我讨厌只会嘴巴说说的萝莉控」。）

富野对于宫崎的看法，基本上只有一个词可以形容，那就是「赞不绝口」。他曾在国内外的无数次场面提到，「宫崎骏是一位天才」、「（初代）GUNDAM比不过柯南」、「宫崎作品才是（真正的）好作品」、「宫崎骏是一位（真正的）作家」，甚至还说到「宫崎不是自己的敌人，而是自己的目标」。对于总是以制造假想敌来激励自己的富野，这句话基本上等于是承认了自己并不如宫崎（至少对于富野本人来说如此）※3。

不过，富野对于宫崎并非一面倒的称赞，他同时也留下相当值得令人玩味的评论。其中最有名者便是：「如果没有吉卜力制作人铃木敏夫的存在，宫崎骏绝对不可能拿到奥斯卡奖」。这句话有些人听在耳里或许感觉是不服输，然而就客观事实来看，这句话可说十分中肯※4。而他也说过「宫崎、高畑两人的方法论，比起黑泽明更有过之而无不及。」乍看之下，富野好像称之为日本影像界最高峰，不过仔细看看，我们就会发现富野常常是把「两人」加在一起评价，这也是由于动画终究是团队合作的原因。

在宫崎的笔下，自己常化身为一只猪。

相较于富野对于宫崎的高度评价，宫崎则未曾在公开场面论及过富野任何一次，也因此，我们很难断定宫崎对富野究竟如何评价。不过，我们依然可以从间接的消息中找出一些蛛丝马迹。

根据吉卜力大掌柜铃木敏夫转述，宫崎骏曾经对自己说过，「请托他人描绘的分镜，我大都没有采用，只有富野先生的分镜，一定有些无论如何我都找不到修改余地的有趣内容。」天才宫崎骏面对作风迥然不同之演出家的构想，竟然会说出如此评价，可见富野手腕确实有令他佩服之处。此外，铃木也证实过，富野与宫崎以往曾经不时互相拜访，私下一直保持着某些交流。

话说回来，宫崎曾经在80年代初期访谈提到「有人每年未曾间断连续制作整年的动画，工作得那么辛苦，只怕没几年就会用光自己的才能吧」。他没有指明这个「人」是谁，不过以当时动画界的状况来说，恐怕十之八九指的就是富野。以80年代前期，宫崎做什么都不红（叫好不叫座），甚至差一点没动画可做的处境来说，这句话可说是带着淡淡的酸味，不过平心而论却也是不争的事实。富野本人也有自觉，因此在《圣战士丹拜因》之后便积极导入新血，只可惜因为钢弹系列的制作而不了了之。

从这一点看来，虽然高度不同，但是宫崎对于富野确实也有一定评价，同时在某一段时期中，也的确将富野当作是自己的目标。

宫崎在开了美术馆后，也活用这些资源办了许多展览与活动。

宫崎骏是一位「动画师」出身的导演，其作品主要源于「自身的意象」，内容也都是以「画面」来出发。他相信「动画」的力量，制作动画时不写剧本，而是直接从自己想好的内容开始画起分镜，然后一边制作一边构想后面的剧情。由于他自己便身为超级动画师，因此对于旗下动画师基本上都采取强权统治，所有动画师在作画面上都需要以他个人的意志优先。

另一方面，富野由悠季则是「演出家」出身的导演，其作品主要出自「作品主题」，对于内容则是以精密的「演出（分镜）」来控制。他相信动画的力量，但更忠于「电影」的原则来创作，根据标准制作过程来一步步催生作品。由于富野并不是动画师，他必须要相信下面工作人员的力量，因此在控制的同时也释放让他们发挥的空间，希望求得更好的化学反应。

相较之下，富野与宫崎两人在各种方面看来，可说都是完全处于对极的导演※5。而他们近年来在不同领域的发展，也使得两人并没有太过热络的互动。不过，纵然不如与押井守或庵野秀明那样打打闹闹的频繁互动，但宫崎对于富野依然抱持一定的认同，甚至前几年还难得开了一个GUNDAM的玩笑※6，而富野也始终将宫崎当作是一个理想的指标。可以看出两人其实是互相敬重。

相对于「衬衫派」的宫崎，富野接受采访时大多是「外套＋帽子」的装扮，不过在工作室则是「T恤派」。

顺带一提，听到宫崎在《幽灵公主》后宣称退休一事之后，富野曾经说过「我知道他的辛苦，也了解他说出这种话的心情。不过等到身心的疲劳恢复后，或许又会改变想法了吧？」所以说，哪怕已经公开发表退休宣言※7，只要天时地利人和，谁知道宫崎骏什么时候又会重出江湖呢？同时，与宫老同岁，但更坚持做到做不动为止的富野，又会以剩下的时间为我们带来什么呢？且让我们拭目以待。

《毛虫波洛》是目前宫崎骏正在准备的12分短篇动画，将会以手绘与CG呈现，预计要花三年制作。

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※1　《未来少年柯南》或《鲁邦三世》等非原创作品就不先列了。
※2　单纯来说，就是一周画300张原画草稿与300张场面设定，而且后续还得做各种修正工作。
※3　纯就票房来说，吉卜力前几部作品，全都是以赤字作收。而铃木体制下将出版社、电视台、广告代理店以及企业结合起来后的第一部作品《魔女宅急便》，便在1989年获得当年日本电影票房第一名，从此开启吉卜力霸权。
※4　关于富野对于宫崎作品的意见，以后再为各位专文介绍。
※5　包含对声优，也就是配音思想上的不同，这点以后再为各位专文介绍。
※6　与本文无关，所以于此介绍。宫崎在社内志的访谈内提到：「日本自卫队要做些战车是也可以啦，不过倘若制作一台会走的GUNDAM或许更不错（笑）。」
※7　据统计，2013年《风起》是宫崎第5次的退休宣言。