29万6千光年的征程

2016年7月9日，一位白发苍然，却依旧志向不衰的老人来到上海，向动漫爱好者们展示他珍藏的个人作品。作品中有《宇宙战舰大和号》、《银河铁道999》等经典杰作的分镜图与原稿，许多SF迷亲眼见到这些珍贵展品，都不免小激动一把。是什么让人们对这位78岁高龄的老者崇敬有加呢？因为，他就是日本科幻动漫领域的巨擘——松本零士，曾获得包括日本旭日小绶章、法国艺术文化骑士勋章在内的诸多荣誉。今天，我们就来了解下他在科幻动漫领域所取得的伟大成就。

78岁高龄的松本零士在上海见面会现场。

一、早期经历

松本零士本名松本晟，1938年1月出生于日本福冈县，其父亲是军国时代的中层军官。由于童年时期多次目睹美军大轰炸，又受军事氛围浓厚的家庭环境影响，松本自小就对战争、兵器、航空器等兴趣浓厚，这些体验日后都渗透进其作品中。

年轻时候的松本零士。

高一时，松本晟凭借处女作《蜜蜂的冒险》在《漫画少年》上出道。此后又给手塚治虫当过几次临时助手，受手塚人格魅力及漫画家火热生活影响，立志毕生以漫画为业。此期间，他通过手塚结识了几位漫画杂志的编辑。高中毕业后，由于《少女》杂志答应给他开一个连载，这是成为职业漫画家的捷径，于是他毫不犹豫地答应下来，并因此来到东京发展。哪知这一去，差点被永久定型成了少女漫画家。原来各家杂志见他给《少女》供稿，以为他专职画少女漫画，于是向他约稿的也几乎全是少女漫画杂志。松本刚到帝都，并无挑剔的本钱，为了站住脚，有稿约就画，一画就是四年（1957-1960）。对着并不喜欢的题材日日挥汗苦干，个中心酸唯有当事人自知。

松本零士的处女作《蜜蜂的冒险》

尽管对于一直从事少女漫画绘制，松本心有不甘，但总体上还是尽职尽责的。他以高桥真琴的画风为参照，后期又汇入自我风格，创作了十几部少女漫画作品，主要有《涙のピアノ曲》、《青い夜の湖》、《緑の国のマーヤ》、《谷に消えた久美》、《青い目のマリー》、《月の光がゆれるとき》等。

松本零士的早期少女漫画，画风意外地萌。

1959年左右，少女漫画大姐大水野英子从女性心理和角度出发，开创了少女漫画新时代。身为男性的松本零士压力倍增，下笔艰涩，感到快混不下去了，于是琢磨着转型。由于小时候极其热衷战争游戏和SF小说，他便以军事、太空为素材，转绘科幻战争漫画。

1960年末，松本晟正式转入天马行空的科幻漫画领域。俗话说，男怕入错行。只要路子对了，人生也就对了。松本从此告别赚几个糊口钱维持生计的窘迫局面，开始大显身手。1962年，他与同为漫画家的牧美也子结婚，事业爱情双丰收。

松本零士与同为漫画家的妻子牧美也子。

1965年，松本晟以笔名松本零士逐渐为世人所熟悉。笔名“零士”有双重含义，一是要自己永远保持零岁儿童的敏感，二是做一个努力工作到零点的武士。他有一句名言：“梦想不会背叛时间，时间不会背叛梦想。”他如此说，也是如此奋斗的。之前不得志时，他的笔虽然在少女漫画上打转转，心却在男儿的天空驰骋。他博学多才，对天文、考古、兵器、战争、历史、航天科技等诸方面都研究甚深。而这些领域，也正是充满好奇心的少年们关注的焦点所在。因此，当松本零士全面进入SF领域后，绞尽脑汁，将上述自己精通的诸门类融汇贯通，整合入科幻漫画中，取得了空前的大成功。

松本零士工作勤奋，60年代起横跨漫画、动画、音乐、设计诸领域，其作品数量异常庞大，题材主要涉及战争、社会、科幻三大类，尤以科幻作品成就最高。而其科幻作品中又以《宇宙战舰大和号》（宇宙戦艦ヤマト）、《银河铁道999》（銀河鉄道999）、《宇宙海盗哈洛克船长》（宇宙海賊キャプテンハーロック）公认最为经典。

二、出击！《宇宙战舰大和号》

《宇宙战舰大和号》（以下简称《大和号》）是松本零士真正意义上的成名作。它把一个长期在动漫圈里两边跑，混个脸熟的漫画家，一举提升为热门作者。并且对日本社会造成巨大影响，与《高达0079》、《新世纪福音战士》合称三次日本动画新浪潮，风潮迄今不歇。

《宇宙战舰大和号》DVD-BOX图。

和通常先连载漫画再出TV动画的模式不同，《大和号》是先有动画，再有漫画、电影，世代接力，最后衍生成一个成员众多的“大和号”家族。它的第一部TV动画，原作是著名制片人、策划人西崎义展，松本零士担任导演。于1974年10月6日至1975年3月30日播出。

这部动画能够问世，与当时日本的整体社会氛围分不开。70年代的日本，正处于经济超速发展的黄金岁月里，战后的困苦生活已成了远去的记忆，文化与科学随着经济腾飞也跨入了新时代。一方面，新的产业革命发生，人类登月成功，计算机开始为社会服务，科技产品逐渐占据工作生活的每个空间。因美苏争霸而引发的太空探索热潮，更吸引人们将目光投向深邃未知的宇宙深处。到底地球之外的星空是怎样的？这真是一个使人着迷的问题。所有的科幻作品都试图解答人们的疑问，其中绝不乏宏大的视野、瑰丽的想象。科技的进步带动了浪漫的人文幻想，而实践幻想的过程，又推动了科技进步。无数青少年受科幻作品影响，意气风发，誓言献身科学，为今日日本领先的科技水平，奠定了厚实的人才基础。另一方面，战败后长期受美国实际控制，等同于丧失了一半主权的日本，无力于改变既定军政现实，便转而在幻想领域大张其阿Q式的精神胜利法，挽救日渐失落的民族尊严。两方面相结合，喷涌出了大批以巨型机器人、太空旅行、外星人入侵为题材的科幻动漫与特摄作品。《大和号》脚踏日趋坚实的科幻土壤，融汇蓬勃向上的时代精神与激情热血的开拓动力，表现尤其抢眼。

《宇宙战舰大和号》的CG图。

“大和号”是一艘二战时期真实存在的战列舰，是当时日本帝国最大也是最后的一艘超级战列舰。作为大炮巨舰时代末期的象征，它被冠以“日本帝国救星”的美名，很多日本人迷信地把民族情感和胜利希望寄托在它身上，认为它是打败西方强敌的王牌。然而“大和号”庞大的舰体，根本挡不住现代化的海空潜全方位立体打击。1945年4月7日，它被美军击沉于九州岛西南海面。

大和号的沉没，宣告了日本帝国海军的覆灭，也宣告了大舰巨炮时代的完结。但由于“大和”的名称及日本民族特殊情感的催化，使得“大和号”在日本民众心中长期占据一定地位，战后众多以大和号战列舰为核心展开的影视、动漫、游戏作品不断问世。1974年，已是不惑之年的制作人西崎义展，邀来一帮精英，包括山本暎一、丰田有恒、富野喜幸、安彦良和等，由自己担当原画和总指挥，松本零士担任人设原案和导演与分镜，再一次把大和号推到幕前。所不同的是，这回大和号的舞台在星辰大海，日本太空歌剧动画的元祖就此诞生。

初代《宇宙战舰大和号》的主要角色。

公元2191年，来自太阳系外的加米拉斯人因母星危亡，悍然入侵地球。他们用燃烧着熊熊烈焰的游星爆弹轰击地球，将整个地球炸得千疮百孔，地表完全笼罩在放射能的死亡阴影中。水、树木、大气层，全都消失了，地球防卫军的抵抗也在冥王星域大会战中惨败，幸存的人类躲入地下，过着苟延残喘的灰暗生活。

正当人类陷入绝望之际，远在14万8千光年外的伊斯坎达尔星为地球带来了希望。他们向地球发送了最先进的波动引擎和波动炮的设计图纸，并告知伊斯坎达尔星拥有可清除放射能的设备“宇宙清洗器D”。2199年，科学家经计算后，估计人类离灭绝只剩一年时间。在与欧洲、美洲失去联系的情况下，日本地球防卫军利用伊斯坎达尔星球提供的技术将沉睡于海底的大和号改造为恒星间航行宇宙战舰。以古代进为核心的大和号全体乘员，成功于太阳系内突破光速，带着人类最后一线希望，踏上了以一年为限的长达29万6千光年的征程，目标直指大麦哲伦星系的伊斯坎达尔行星。

《宇宙战舰大和号》的宣传图。

以上就是《大和号》第一部TV动画的主体剧情。它的放映档期，定在每周日的19点，原定播放一年52话。孰料放映时迎头撞上高畑勋执导的《阿尔卑斯山的少女》，再加上制作公司无力再制作下去，只好放弃大部分剧情伏笔，把原定52话压缩为26话，勉强播完。放映结束后，西崎义展面对败局，仍坚信《大和号》不会就此失败。1977年，制作组将TV版的26话内容重新剪辑，提取130分钟的精华，精简成《宇宙战舰大和号》剧场版上映。在日本国力恢复，民族意识上扬的大背景下，电影获得了巨大成功，创下票房21亿日元的记录，观影人数高达270万人次。

《大和号》剧场版绝地反击，如曙光划破乌云，不但挽救了该系列，通过口碑营销的涟漪传导，大批青年层的观众也开始关注科幻动画，各种粉丝社团成立，日本科幻动画迎来了大繁荣的春天，不少当时的年轻人受此片影响，而投身动画业界，最典型的就是庵野秀明与出渊裕。参与制作《大和号》的富野喜幸与石黑升在工作期间积累了丰富的经验，未来，《高达》系列与《Macross》系列将在他们手中诞生。不但如此，《大和号》还飞过大洋，好莱坞的科幻巨片，比如《星球大战》、《独立日》，以及美剧《太空堡垒卡拉狄加》里，也不时闪现《大和号》的影子。日本所谓“军武拟真浪漫”的滥觞亦来源于此。

大和号的模型。

得到“金字塔级SF”的赞誉还不是《大和号》的最大收获，为未来埋下一颗情怀的种子，才是它对日本ACG产业最杰出的贡献。“情怀”这个词如今在中国已经被各路商家用到烂俗，但它在日本是真的可以打动人心的存在。毕竟有七十多年的动漫文化积累，不少“老前辈”级的日漫，都有资格兜售情怀。出生于1960年代的日本第一代御宅族，就被这样的情怀所驱使。他们在上中小学时，被《大和号》启蒙，又赶上冷战和美苏航天竞赛的大背景，少年们痴迷于科幻与军武势属必然。《大和号》融两者于一身，将御宅族们迷得神魂颠倒，从而决心以动画作为自己毕生的事业。这些种子们，在80年代ACG的黄金时代到来时，终于破土而出，长成了动漫界的参天大树。

《再见，宇宙战舰大和号 爱的战士们》剧场版海报。

《大和号》第一部剧场版大获成功后，松本零士与西崎义展受到鼓舞，在1978年至1983年间，又推出了TV动画的第二部（1978）和第三部（1980），以及四部剧场版——《再见，宇宙战舰大和号 爱的战士们》（1978）、《新的旅程》（1979）、《永远的大和号》（1980）、《完结篇》（1983）。这几部作品在内容上都是第一部的延续，讲述了免遭灭亡的地球和太阳系在逐步恢复过程中，遭遇新的强敌——白色彗星帝国和Bolar联邦，它们先进强悍的武力威胁着整个银河系。大和号为了拯救地球，再次启航远征。松本零士在这些动画中或任导演、或任监修、或任总人设，尽职尽责地赋予大和号一个完整的起承转合，让它驰骋宇宙后功成身退，为这不凡的星海征程画上了一个圆满的句号。

《宇宙战舰大和号》的漫画版，作者为松本零士。

此后，《宇宙战舰大和号》变成了一块吸金石，名下的作品越来越多，扩充版、新剧场版、重制版、真人版……数不胜数，但与松本零士有关的就是上述三部TV动画版、五部剧场版和两部漫画《宇宙战舰大和号》（全3卷）、《新宇宙战舰大和号》（全2卷）。《大和号》漫画版是动画播出后才绘制的，故事内容基本遵循动画版，画风大气磅礴、意境深远浩瀚。《新大和号》则是续作漫画，情节发生在之前那场星海大战的一千年后，这时大和号的故事已化为遥远的传说，然而一个快速接近地球的移动黑洞令新的危机降临了。以古代进32世为首，昔日大和号乘员的子孙们奉命集结。跨越千年的时光，沉睡在冰海海底的大和号苏醒了……想要了解《大和号》完整剧情的朋友们，只须将以上作品看完即可。

松本零士笔下的《宇宙战舰大和号》漫画版内容。

从2009年的《复活篇》开始，一系列新作《大和号》动画被资深粉丝们诟病为躯壳虽然复活，但灵魂仍未苏醒。2013年的《宇宙战舰大和号2199》的质量可算最优。它是1974年TV动画的重制版，时代背景、人设、剧情基本遵循初代老祖，但也有自身的特色和新看点。其使用全新的动画制作技术和角色描绘，让大和号在不失大魄力史诗的氛围下，更易被新一代观众所接受。

2013年新版的《宇宙战舰大和号 2199》海报。

导演《大和号》那年，松本零士36岁，已经在漫画界浸淫了整整二十年，自有的笔意、画风、人物造型皆已定型。《大和号》赋予他更加盛大的舞台，让他惊人的画力与创意得以更完美地施展。凭借这部手绘时代的神作，松本零士在动画领域也插上了一杆大旗。他那唯美、浪漫、精致的画风，在动画中被展现得淋漓尽致。粉丝们盛赞松本是缔造伟大史诗的动漫界吟游诗人，堪与科幻大师海因莱因、阿西莫夫相提并论。影视层面的宣传效果远大于图书杂志，因而带动松本的SF作品快速成为抢手货。但松本并未满足于既有成绩，一部在思想内涵上更加超越《大和号》的巨作已在酝酿当中。