轻小说作家贺东招二看到新款 iPhone 流出的背面图，表示，希望它干脆做成这样算了。
《装甲骑兵》中机器人 AT 搭载的摄像头
（https://twitter.com/gatosyoji/status/1168054402986336257）
苹果的设计师辛辛苦苦爬到山顶，发现大河原邦男早在上面等着他们了。
在上周大阪举办了“内藤泰弘的世界展”。展示中，有内藤的这样一段留言：
虽然我经常让登场人物玩游戏，但我本人会避免玩游戏。其实想要坐下来好好玩的游戏多得是，但是在《辐射 3》上花了 200 个小时之后我就放弃了。这相当于 100 部电影的时长了。对我身为漫画家的生计来说，100 部电影要更有帮助。所以，我强忍泪水封印了游戏。
（https://twitter.com/siv_wavedrive/status/1168096144271929350）
道理是这个道理，可是有多少人做得到呢。
漫画家カワバタヨシヒロ说，“如果不课金就能买车了”这个梗每过一段时间都会流行一次，但是车会用津田健次郎或者中田让治的声音放宝具吗？
（https://twitter.com/kawa_sandaime/status/1168520019040526336）
奇怪，我很久没给游戏课金了，但是我的车在哪里呢……
美术史研究者松下哲也说，他在解释“颜面角理论”的时候，经常会用到《哆啦A梦》里的强夫之类的人物。但是这种面部轮廓和性格的关系，是受到了浪漫主义的面相学的影响，与人种歧视和优生思想密切相关（这一理论认为有色人种的头骨和猿猴相近，因而精神低劣）。今后展开角色造型论时，必须也以此为前提。
（颜面角理论是 18 世纪荷兰学者 Petrus Camper 提出的观点，认为动物的智力与面部线条的角度有关，因而欧洲人比其他大陆的人更优越。）
当代的角色图，是以“人可貌相”“相由心生”为前提成立的造型表现，所以从现代伦理的角度来看，是非常危险的对象。如果读读拉瓦特尔（18 世纪瑞士思想家，近代面相学鼻祖）、加尔（德国解剖学者，颅相学创始人）、布莱克（英国诗人、画家）、菲利斯（英国画家）、歌德、托普佛（德国画家）等人的著作，就会明白了。
（https://twitter.com/pinetree1981）
松下报了这么一长串菜名，却没有具体解释。这里且引用他自己去年接受的采访解释一下：菲利斯是拉瓦特尔的好友，所以也受到了他的面相学的影响，在创作画作时运用这一学说设计人物形象。而他在英国王家艺术学院执教，更使这一学说在英国美术界广为流传。而同一时代的托普佛，是如今分格剧情漫画的创始人；他同样对面相学造诣颇深，自己著有《面相学试论》一书，自然也会将其中理论用于角色设计上。
（https://eonet.jp/zing/articles/_4101716.html）
虽然面相学作为种族歧视的理论源流，在现代早已被批倒批臭，但是（不仅仅是日本的）动漫画由于受到这些艺术大师的影响，所以在设计人物形象时仍然会不自觉地运用面相学的思想。
可能会有读者误会，但是松下说这些话，并不是因为他敌视动漫画。恰恰相反，在采访中，松下提出，如今美术史课上会讲的艺术画，和漫画、插画这种“艺术之外”的画受到了区别对待。但是松下认为，画就是画，二者可以当做同一种东西加以研究。不管是看美术馆挂出来的画还是读漫画，用这种方法可以开拓视野，更有乐趣。
不光要听其言，还要观其行。打开松下的推特，时间线上全是《LoveLive!》《偶像大师 灰姑娘 星光舞台》《Fate/Grand Order》。
由此可见，他是真的……他是怎么挤出时间做学问的？
封面： 《粉彩回忆》
© 谢枫华 / Anitama
