汤浅政明的恶魔人表达了什么？

永井豪画业50周年纪念动画作品（之一）的《DEVILMAN crybaby》，已于1月5日在Netflix上一口气放出了全话。该作改编自永井豪创作的漫画《恶魔人》，当时电视动画与漫画同年公开，之后又诞生了诸多衍生作品。

与72年那部单纯讲述人类与恶魔斗争的英雄主义TV动画不同，本作动画不但从篇幅上延续到了原作的最后一幕，当中还加入了监督汤浅政明对原作的理解，形成了一个更具现代气息的完整故事。下面基于汤浅和永井接受日本媒体的采访，主要阐述本作在原作基础上做了哪些改动，以及这样做的意图。

汤浅表示自己从小就很喜欢永井豪的作品。从《破廉耻学园》《恶魔人》到《魔神Z》，觉得“内容新颖有趣，且对当时社会充满着挑衅性”。至于《恶魔人》，汤浅自觉虽然受到原作不小的冲击，但对其中很多内容彼时理解并不充分。包括漫画最后一幕的意义，以及死丽濡和槐梦所代表的“恶魔之爱”、不想失去明的了的心情……所以本作更像是汤浅一边说服自己一边修饰和丰富故事的内容，在此过程中形成的作品。

首先，动画的故事流程虽然没有脱离原作，背景舞台却已不再是昭和时代，而是在如今网络发达、手机遍布的当今社会。汤浅表示，最初读原作是在35年前，那时他还是高中生，漫画所讲的也正是那个年代的事情，因此读来有种“同时代感”。而为了让现在的观众也有这种感受，就需要做出一些改动，比如加入SNS社交网络、智能手机等当代元素；

至于角色方面，原版的“番长团体”换成了“一众说唱者”。汤浅解释到，当初的番长团体已经不复存在，现在那些所谓的不良少年也并不会面对面发生直接的意见冲突。所以嘴上不留情、正面diss对方的，到现在只能想到Rapper。汤浅认为，说唱所扮演的角色堪比“现代的吟游诗人”，他们会通过直抒胸臆的歌词说明自己置身的情况，而且同伴之间也讲求着忠义与规矩，可以为后来与牧村美树同生共死做好铺垫。另外，漫画中介于恶魔与人类间的只有主人公不动明，而本作则更为复杂，恶魔人中既有向着人类的，也有和恶魔一伙的，还有幸田那样的墙头草。

而两位主要角色，主人公不动明和飞鸟了的形象，在本作中也得到了再构建。汤浅谈到，据说永井开始创作这部漫画之前，连结局都还没想好。在汤浅重新读过之后，结合主人公们的成长过程，一边思考最后一幕的意义，一边揣摩永井当时的意图。汤浅表示，初见时自己确实受到了冲击，但当时对了这个人物把握得并不够好，所以通过本作想向观众交代清楚一些。

具体来说，比如了为什么喜欢不动明，这点可以从他的成长过程找到明确的答案。以及用大量笔墨描写二人的关系、区分他们的性格——了总是按计划行事，着眼于宏观的事情，并合理进行思考，从不关心琐事。因为成长经历极其寂寥，认定“世上没有爱”，由此无法察觉自己的内心；至于明，片中也交代了为什么会被选中，也就是成为主人公的理由。明是博爱主义者，就连了这样的危险分子也会去爱，因而受人爱戴。而加入明是“爱哭鬼”的新设定，会为共感他人的感受而落泪，则是为了表现明从一开始就知道了“在哭泣”，并一直提醒了去关注自己的内心。

除了这些方面，把明和牧村美树设定成学校田径部的部员，以及片中不断出现的接力棒交接的情景，值得一提。正如了所想的那样，“人类为什么要奔跑，明明跑得比狗和猫慢，再怎么缩短秒数也没有意义”，了并不理解田径和接力棒的价值，而明和美树却为此拼尽全力。汤浅表示，这里当解释为“人类试图向了传达情与爱”。了到最后意识到的爱，正是明他们拼命守护的。而传达的过程中，与现实中的困难进行对抗的身姿，寓以接力的形式表现了出来。汤浅提到，一个人的力量是有限的，而传递下去就会化作真正的力量。这其中可能带着约翰·列侬那首《Imagine》中的青涩味道，但怀着理想而生，这才是人类。

对于这些改动，原作永井表示，自己想表达的内容已经通过漫画得以实现。所以这次动画化永井只负责提供素材，具体如何料理，任凭发挥。毕竟一直以来《恶魔人》曾以各种各样的形式被影像化，无论怎么变，于永井而言都是值得高兴的事情。

另外具体到每一话，汤浅着重提到了第1话和第9话。首先第1话主要表现这个世界开始慢慢出现不稳定的动向，讲的是不动明变成恶魔人之前发生的事情。比如田径部里的男孩子用下流的眼光看女孩子；再比如诡异氛围之下，做着年轻人生意的恶人若隐若现；名为“安息日”的恶魔崇拜派对到处盛行，渴求力量的人们不断涌入其中…而“安息日”派对里更是用了相当黄暴的场面。一方面出于Netflix所赋予的自由度，因此不遗余力地展现出了人类本能的根源。汤浅表示，如此一来，就营造出了比漫画更为焦灼、大战临头的可怕气氛。

而第9话的内容是原作给予汤浅的最大冲击。为了还原这种冲击力，9话的原画全部由小岛崇史1人担纲。汤浅提到，美树的那一声惨叫也十分摄人心魄，每每听到都能感受到当中的悲伤与无奈，总之对第9话的完成度，汤浅是相当满意，甚至将其喻为神来之笔。

作画方面，和汤浅的其他作品一样，本作画面表现依旧是光怪陆离、抽象的手法造就了人物极富张力的表现，永井也称赞这种作画十分符合《恶魔人》的风格。汤浅指出，恶魔和人类，给人印象就像是影与光，因此作画方面也强调了光影。具体运用的手法，比如黑暗中走出一个人，或者从明处走向暗处然后消失等。寓意是人类在光与影之间畅通无阻，且不是非黑即白的存在。恶魔则是表里如一，对所行之事毫不犹豫也毫不留情。至于打斗的处理，汤浅认为，观众期待的应该是令人毛骨悚然的东西，所以打斗时不仅仅是打一下或者摔一下，而是设计成“撕成两半用嘴咬碎”这样的动作。

顺带一提，负责本作恶魔设计的押山清高是首次与汤浅合作。此前押山在与汤浅同社的崔恩映共事时（《太空丹迪》中，押山负责第9话的作画监督，崔当时担任演出），受到了崔的大加赞赏和推荐，汤浅就一直想找机会和押山合作。而这次最关键的第5话（死丽濡那话）就全权交给押山负责作画方面的工作。

最后，关于此次动画改编，汤浅道出了自己的感想。他表示，原作漫画里所描述的时代气质，其实和当下这个时间点更为接近。如今社会里充溢着焦灼浮躁的空气，“只希望不要孕育出什么奇怪的东西来”。指出人类的恶固然简单，相反要去理解就很难。这次漫改，其实是包含了这样一个信息——无论何时，人类还是要保持理性。虽然色情暴力的内容有一些，希望观众的目光能够回归到作品所想表达的重要主题上来。

参考文章

• 「デビルマン」で自分が受けた衝撃を今の人たちにも感じてもらいたい。湯浅政明が永井豪から受け取った“意気込み”――「DEVILMAN crybaby」監督インタビュー

• 「一線越えた」神回はこうして生まれた　湯浅政明、「DEVILMAN crybaby」を語る