声优诹访部顺一说:有句谚语叫“无火不起烟”,可是也有鱼缸构成凸透镜、聚起阳光导致火灾的事例。这说明,无火照样可以起烟。起烟的不是火,而是被透镜歪曲了的视线。他希望能够消除掉偏见。
(https://twitter.com/MY_MURMUR/status/1017302356919083008)
昨天,SUNRISE Festival 2018 举办了《偶像活动!》系列音乐座谈会,监督木村隆一、MONACA 的三位作曲家和音乐制作人黑田学出席,讲述了这一系列音乐制作的幕后趣事。
为早期的《偶像活动!》担任顾问的水岛精二由于当天开会而缺席。活动结束后,水岛也在推特上回忆起了关于偶活的往事。
水岛说,他当时之所以一边做着《乐园流放》,一边抽出身来参与《偶像活动!》,是因为 SUNRISE 的制作人若锅龙太苦苦恳求。若锅 P 才是引导《偶像活动!》的核心人物和功臣。
若锅 P 也是《银魂》的初代制作人。当时,他随身携带着西装马甲,以便一旦发生什么情况,他随时都可以登门道歉。
水岛参与偶活时的想法是,正因为这是一部儿童动画,所以才要追求“真货”。他想要让小观众通过这部作品接触到各种流派风格的音乐,不因为她们年纪小就敷衍了事。他认为,小朋友不会去考虑什么流派,会坦率地接受自己听到的音乐,就像过去的他自己一样。不仅仅是音乐,《偶像活动!》对待剧情也一样认真。
(https://twitter.com/oichanmusi)
漫画家树崎圣说,他过去在《周刊少年 Magazine》画连载的分镜稿的时候,一位优秀的编辑曾经对他说:“我知道树崎老师你画得很好。但是现在要把这些全都丢掉。”这番话令树崎深受震撼,也让他从此觉醒,抛弃了那些看起来很炫酷的构图,专注于用角色的视角设计画面。树崎说,为了技术的技术不是技术。
在和漫画空间官方推特交流的时候,树崎提到了几家主要的少年漫画杂志在培养新人方面的区别:虽然具体责编各有不同,但整体来说,《JUMP》是从不计其数的才能中选择最顶尖的为我所用,《Magazine》则倾向于培养听话的新人。《CoroCoro》等杂志也具备着完善作品的经验技术。只是如今杂志越来越卖不出去,他也说不清这些杂志今后会不会突然改变风格。
至于《周刊少年 SUNDAY》,树崎认为,这家杂志有一个不好的习惯,就是频繁更换责编,导致漫画家和编辑难以建立良好的关系,这也导致了《SUNDAY》过去的失败。树崎自己很喜欢过去的《SUNDAY》。他不知道《SUNDAY》现在是否有所改变,但是如果编辑和漫画家不能在某种程度上结成命运共同体,就无法彼此信赖。
还有读者提到了一个问题:现在的小朋友只喜欢视频主播,都没什么人读漫画了。树崎也听说,《周刊少年 JUMP》现在的读者平均年龄是 25 岁,这已经超过了“问题严峻”的程度了。他认为,在这个时代,如果漫画还想要未来,或许已经不能寄希望于日本国内的需求了。他想要身体力行,开辟新的市场。
(https://twitter.com/saintkisaki/status/1014354090250272768)
时代萧条,作家们也就更加需要我们每一位读者的支持。
漫画家もとなおこ说,读者的感想和对她的要求,她都会反复咀嚼,消化吸收,化为作品的养分。但是唯有一点,连载的次数和单行本的大致卷数,他们作家是做不了主的,希望读者能够理解。每一位作家,都是在一定程度上已经被规定好的范围内,努力编织优秀的故事。
もと说,她当了 33 年的漫画家,但只在很久以前经历过一次腰斩而已。这都是支持她的读者和责编的努力的结果。日语中表达对某人的感激和尊敬,有一个说法,是“睡觉时脚都不敢对着他的方向”。而もと蒙受了四面八方的恩德,已经没有能用脚对着的方向了,所以只好坐在椅子上,让脚对着地球正中心,努力工作。
もと同时还说,腰斩和不出单行本,可能会有各种各样的内情,即使是卖得还不错的作品,也有可能会遭到腰斩。所以,如果你支持的作品中途结束,还请继续支持那位作家的新作。如果新作卖得好了,就可能带来种种正面的间接影响,最终让过去的中断作品复刊。
(https://twitter.com/moto_n/status/1016564770973990912)
不仅仅是漫画,文学同样面临着艰难的时局。
小说家朝松健说,最近,他就算交一份富有创意的大纲上去,也通不过企划会议。一问方知,这两年,出版界给不给一位作家出书,似乎是根据他过去一年~半年里的销量,而不是企划自身是否有趣来决定。作家出书,简直变得就像是去银行和人寿保险公司申请住房贷款一样了。
朝松嘲讽说,再过不久,作家想要让自己的企划得到通过,可能就得带上体检报告、结婚证明、房产证、存款证明之类的,给出版社和中介审批了。
朝松想象未来:凌晨 5 点,人山人海的作家挤在出版社聚集地饭田桥车站前。只见写着出版社名字的卡车开过来,中介就站在车斗上喊:“时代小说,人情类的,310 页!”“轻小说,萌系的,420 页!”作家们争先恐后地回应:“我写!我拿过凹凸奖!”中介听了,点了报名的作家:“好,你,上车。”卡车便载着中介和作家开走了。不亦悲乎!
大约 12 年前,朝松就曾经和朝日 Sonorama 的总编石井讲过自己的这个想象。石井先生回答:“如果真到了那样的年代,我就不干出版了。”然而,等到石井先生退休、Sonorama 倒闭,这样的时代真的要成为现实了。朝松苦笑:他原本以为,只有在自己笔下的逆宇宙里,最糟糕的预想才会成真。
(https://twitter.com/uncle_dagon/status/1016511790262259713)
封面: 《最后的休止符》
© 谢枫华 / Anitama
好像古代的雅典啊希腊啊之类的里面的哲学家也是这样,看得到未来的悲凉但是却没有扭转局面的方法
哈哈,看来没有人对大暮维人说过那句话
以前还只是抱怨下文字脱离,现在已经开始抱怨漫画脱离了吗
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因为网络兴起带来了太多替代娱乐啊。凭本事白嫖,为什么要花钱买?
漫画这个真的很有趣。或许咱们比起漫画 一味的从纸上被输入信息,其实更喜欢与人交流
今天的新声主题真好。小说出版界已经保守到这种程度了吗
技术不会是中立的呢
以前还只是抱怨下文字脱离,现在已经开始抱怨漫画脱离了吗
没有点新玩意出版界真就越来越难了
三和作家市场233