把青春献给怪兽的男人们

深夜电视剧《怪兽俱乐部～空想特摄青春记～》讲述了在1970年代，以“奥特系列”为代表的特摄电视节目、电影被视为面向儿童的节目，“这不是大人看的东西”这样的观念在那时候就像支配一般充斥着整个社会。即使如此仍有不少被特摄的魅力所吸引的年轻人聚在一起，他们畅谈着怪兽、宇宙人这些特摄电视节目、电影中的角色，并制作同人本《怪兽俱乐部》。

本作的片名即作中登场的“怪兽俱乐部”，由已故作家竹内博设立的现实存在的同名特摄研究团体，更是在现代被称为同人社团的“先祖”。本作便是以他们为蓝本创作出的虚拟故事，再现了当年这群怪兽狂热者在那个时候做出的一些不可思议的举动。

第1话讨论的内容是《奥特赛文》第8话《被瞄准的城市》，今年也是《奥特赛文》播出50周年，将这集作为第一话想必也有此用意。剧中也有不少致敬了《被瞄准的城市》的场景，诸如梅特隆星人与圆桌的场面，讨论过程仿佛就是70年的“怪兽俱乐部”当时的热议景象。

片子于6月6日在关东地区的TBS电视台播出后，也立马引起了各位特摄爱好者们议论纷纷，其中还包括了当时“怪兽俱乐部”的成员。本作在取材的时候也特别造访了几位（怪兽插画第一人开田裕治、动画·特摄家研究家中岛绅介、动画·特摄研究家西胁博光、电影监督·电影特技监督原口智生、动画·特摄研究家冰川龙介 等），电视剧的制作也得到了“奥特系列”本家圆谷Production的制作协力。

除了6月7日在新声中说到了开田裕治夫妇对本作的感想之外，冰川龙介也在自己的博客里写了相关的解说。

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“怪兽俱乐部”的起源

“怪兽俱乐部”的设立者竹内博，在少年时代就非常崇拜香山滋（《哥吉拉》的原作·原案）的怪兽小说并深深被特摄电影的魅力所吸引，中学毕业后在1971年就进入了圆谷Pro从事营业、企划和制作（1987年退社）。期间竹内博拜大伴昌司为师（大伴昌司，SF研究家、电影评论家、翻译家，被称为“怪兽博士”，执笔过《奥特Q》的脚本，为不少宇宙人和怪兽提供了设定，奥特曼在地上的战斗只能持续3分钟的设定就是来自大伴的考案）。1973年大伴急逝，竹内继承了他的遗志开始执笔怪兽·怪人大百科等多部特摄研究书。竹内博自己也出过自传，虽然内容有趣，但其文章力和文笔却不是很好，即使如此他依然是冰川的大前辈更是“怪兽俱乐部”成员们的恩师，因而他也开始召集能人异士。

以在SF杂志上投稿撰写专栏为契机，设立了日本最初的怪兽爱好者同人团体“宙（おおぞら）”，成立当时还只有7人，动画·特摄评论家中岛绅介是初期成员之一，“宙”便是他在SF杂志上投稿专栏《我想评价怪兽电影》上用的笔名，取自当时因为名字难读而成为话题的香烟名字，非常有时代感。成员之一的开田裕治也在关西结成了关西支部“Seven Star”，也发行了自己的同人志《冲击波Q》。

1974年夏，当时还在《雷欧奥特曼》热播期间，黑白的电视节目渐渐被淘汰，光就“总天然色化”（全彩）这点就足够有SF的感觉了，“宙”那会儿正准备举办第2次同好会，原定在上野车站的某个月台，由于人数众多不免引来麻烦。中岛原本就与竹内博相识，竹内博又与安井尚志（安井ひさし，《模型狂四郎》原作兼编辑）是好友，在安井与中岛的带领下，借取材之名到圆谷Production开了第2回的同好会，之后每月的第一个星期日都会在圆谷Pro举办一次，同好会主要以上映会、交换信息、杂谈为中心。1975年竹内博设立了新的特摄研究团体——“怪兽俱乐部”（当时还没有“特摄”这个叫法，用的是“怪兽电影（怪獣映画）”，所以用的是“怪兽”俱乐部），并建立起新的会员定期杂志《PUFF》，冰川由于会捣鼓摄影器材，在高中２年级的时候受邀加入到了“怪兽俱乐部”的一员。

1977年9月8日发行的杂志《GORO》刊载了安井尚志担当企划编辑的奥特曼特集，左下角可看到《怪兽俱乐部》《PUFF》《冲击波Q》的封面。

池田宪章、圣咲奇、金田益美、西胁博光、德木吉春、富泽雅彦等等在动画·特摄杂志、唱片解说上活跃的人才也都加入到了“怪兽俱乐部”的行列。造形作家、执导了《梅比乌斯奥特曼》的原口智生也加入了“怪兽俱乐部”，原口加入的时候也不过是个不上学的中学生，整体的年龄非常年轻。

“怪兽俱乐部”与其他团体最大的不同点，就是每位成员都向往着“深入的研究”。除了特摄外，他们开始投入到动画方面的研究，正值日本动画杂志的先驱时期，在1977年发行的《月刊OUT创刊２号 宇宙战舰大和号特集》中制作人员的访谈、各话的脚本演出、用语词典等都受到了竹内的指导。

他们主要研究当时的节目及单一次资料（=制作幕后的照片、脚本、杂志）等客观的材料，并制作出相当专业的同人志，甚至超越了当时官方出的杂志（毕竟当时官方主要瞄准的收看对象仍是小朋友，杂志多数是怪兽贴纸之类的，鲜有怪兽的设定资料）。创立更加权威的动画·特摄杂志想法几乎与那时期播出的《宇宙战舰大和号》（1974年10月开播）同步，冰川等人的想法加速了影响动画界的发展，当年的行为成就了一批后来在动画黎明期时撰写了各动画·特摄（解说、评论、资料）的人才，“怪兽俱乐部”的成员们先后开始投入到动画的商业活动中，这不得不说是竹内博的先见之明（在2001年发行由竹内博写的自传《元祖怪兽少年的日本特摄电影研究四十年》中有更加详细的记载）。“怪兽俱乐部”也因而成为了动画特摄评论研究界的原点。

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关于电视剧的改编

以中岛绅介在Mandarake的电子杂志《Mandarake ZENBU》上连载的《PUFF与怪兽俱乐部的时代》为契机，“怪兽俱乐部”有幸被选为电视剧的题材（现第二部连载中，暂未发行单行本，目前可入手的仅有在资料性博览会09的会场限定册子，前日Mandarake也配合着电视剧的播出，又把仅剩50多本的书拿出来通贩，没多久就已经卖光了）。

《PUFF与怪兽俱乐部的时代》预览，中岛绅介 著

《PUFF与怪兽俱乐部的时代》通过当年“怪兽俱乐部”的证言构成采用纪录的手法，电视剧并没将这本书作为原作，而是完全虚构原创，以几位主人公们的青春故事与主人公良太的爱情故事为核心主轴。冰川也表示，毕竟这部电视剧的目标人群还是年轻人，将主线设定为青春爱情故事反而更受欢迎。

剧中“怪兽俱乐部”的某成员并非只对应现实中的一个人物，而是将“队长”“擅长绘画的人”“对音乐熟悉的人”这些要素分给角色们。因此有的角色可能是多位人物揉合而成，并不能特定到“这个角色的原型就是某位”，也不希望观众刻意去找现实中的原型，完全把这部作品当作是一部全新的青春喜剧来看。如剧中聚会的地方设定在咖啡厅，这就与史实大相径庭。

话虽如此，维基百科上还是堂堂的把各角色的原型给标注了出来，仅限于参考吧：

良太（本乡奏多 饰）
原型：中岛绅介，不仅涉及动画、特摄，时代剧、综艺节目也参与相关评论与编辑。姓氏中岛即可判明。

胜男（横浜流星 饰）
原型：原口智生，特殊化妆师、电影监督、特技监督。

慎吾（矢野圣人 饰）
原型：冰川龙介，动画、特摄研究家。

雄介（加藤谅 饰）
原型：开田裕治，怪兽画师第一人。

西（山口翔悟 饰）
原型：西胁博光，与竹内博经常参与特撮原声带的选曲与构成解说的。

丈（柄本时生 饰）
原型：安井尚志，动画、特摄杂志编辑。

队长（塚地武雅 饰）
原型，竹内博。
更巧的是，本作的最终回（第4话）的播出日期（6月27日）也是他的忌日。

冰川表示，包括自己在内的几位“怪兽俱乐部”的成员在片尾上的表记是“取材协力”，除了取材和脚本检查外，更多的是为剧中添加“更像的史实”细节部分。比如“脑内上映”之类的“专有名词”，冰川还特别提出，“梅特隆星人请加入电饰”“嘎次星人就算是假的也好希望能有分身”。这两个建议最终也在剧中被反映了出来，冰川也表示自己的工作算是得到了回报。

在那个不能用录像带录影的年代，他们用的是最直接拿录音机录下电视的声音，然后反复听着磁带里的内容。剧中在这场景中，慎吾一不小心录下了“慎吾的妈妈喊他去吃饭”的羞耻声音，这是冰川提供的点子，也是发生在冰川自己身上的事。

冰川回忆到，自己在小的时候对电子产品特别好奇，可是那会儿明明已经可以利用外接音频线来录音，但从朋友那借来了录音装置却没有接线，无可奈何还是选择最直接的方法，拿着录音机接着话筒对着电视录音。因为《奥特曼》播出的时间是在傍晚，有时就会遇到像剧中慎吾那样尴尬的状况。不过冰川说到，当时毕竟还是初中生知识浅薄，也没想到先倒带再重录就可以覆盖掉录错的部分。安井尚志那会儿也对冰川说过，完全可以用外接音频线来录音，这冰川当然知道，只不过直接录音的方式持续了几年已经习惯了。

虽然本作是虚构原创的故事，更不能当作是一部纪录片来看，但加入了这方面的细节很容易让人产生好感。当冰川在读了脚本的时候就被故事所吸引，甚至发出这样的感叹，“这样的话一定会惹女朋友生气，之后只好分手了吧”“果然只要对方的脸和人格好就会原谅他吧”。冰川表示，这就是电视剧的力量，仿佛已经事不关己。深感即将步入60岁的自己仍然喜欢着怪兽，就像剧中的角色一样深爱着这些虚拟的朋友。

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参考资料

• 开田裕治推特
• 冰川龙介博客 - 电视剧《怪兽倶乐部》开播
• 【竹内博悼念文】与竹内博的相遇和第2回SF展是自己的原点（冰川龙介）