漫画家田中圭一说，他认为，要成为漫画家，比起才能，更需要的是“健壮的身体”。就算没有才能，靠巧思和勤奋，也总有办法补足；但身体可是不可替换的。
（https://twitter.com/keiichisennsei/status/1164308443336859648）
网络小说家辉井永澄说，他的师父曾经对他说过：“不是说你靠工作挣到了钱就算职业人士了。能继续拿到钱，才能算作职业人士。”
也就是说，必须让对方愿意给你派第二份委托。而要做到这一点，就需要你具备“便宜”“速度”“品质”或者别的什么优势。
（https://twitter.com/terry10x12th/status/1164363936323362817）
书籍编辑田中怜子分享了一张笔记。这张笔记是她在上一家公司的前辈送给她的，她一直带在身边，是她制作企划时的大原则。
解释企划时的关键点：
内容
- 总结成一句话（30 秒），这书的卖点是什么？（大家都很忙，简而言之，这是什么书？）
- 总结成一句话（30 秒），这作者的卖点是什么？（过往成绩，切入点，出过的书）
- 总结成一句话（30 秒），这本书制作的卖点是什么？
差异化
- 这本书要放在书店的什么区？
- 和同类书籍相比，魅力点在哪里？
- （有很多类似的书，为什么还要出相似的书？）
销量
- “我希望这本书能以○○万部为目标。因为……”
- （把作者的强项和市场的需求结合起来）
（https://twitter.com/tanacurrychan/status/1163793827892588545）
漫画编辑铃木分享了自己的一个尝试：漫画家的画风，可以简单分成“是圆是方”“画人时是以肉为中心还是注重骨骼”（没有孰优孰劣）。
从“进化”的角度考虑，“圆、骨”是最有潜力的。而能形成固定粉丝群体的，不论骨肉，是“方”型的，因为他们的画风更安定。
（https://twitter.com/ym_suzuki/status/1164198460154761218）
成人游戏脚本家、轻小说作家镜裕之说，在有网络之前，人们对作品的负面感想，主要会对身边人发散出来。极其稀少的情况下，会有人愤而给出版社写信。而写信怒骂的人毕竟是极少数派，作者基本上不会得知、看到他们的意见。
而有了网络之后，人们对作品的负面感想，不光会对身边人说出来，还要发到网上，才会觉得爽快。作者就会看到这些感想，从而接连有作者因此受伤。
作者接触到对作品的感想受伤，这是有了网络之后迅速普及开来的现象。对于这种现象，作家要怎么应对？受众又该怎么应对？镜觉得，因为网络是新生事物，所以还没有形成应对方法。
如果有“我本来期待看到的是这样的东西”之类的信息，作家也会容易反省自己。但是你又很难要求正怒火中烧的人写出那么具体的意见。
向人传达自己的所思所感，很难。而要有效地表达自己的不满和愤怒，就最是难上加难了。
（https://twitter.com/boin_master/status/1163611936455421952）
封面： 《川柳少女》
© 谢枫华 / Anitama
