掠影浮光、若即若离

阅读《BANANA FISH》原作时，作曲家大泽伸一从中感受到了漫画作品中少有的写实气息。虽说故事的主舞台并未设在日本本土，却足以让人觉察出谋篇布局的深度、以及人像刻画的老道高妙，不经意间便将读者的眼光锁定、引入其间。

得知自己被选为《BANANA FISH》的音乐担当，大泽在深感荣幸之余，也稍稍感到些许要为传说级名作的初次动画化写作剧伴带来的压力。

谈及作曲的具体事项，大泽认为，监督内海纮子、音响监督山田阳提出的关于“对登场人物的用曲要有明晰的定位”“采用特定乐器组合加以表现”等观点相对新颖、对其作曲实操具有一针见血性的启发。

有关配乐整体调性的把握，音色的调节，曲风的选择，节奏感的驾驭，以及涉及背景乐处理技巧等细节问题，大泽在作曲时并未先期在头脑中预设某一特定音乐种类。相比单纯借助旋律煽情的单向操作思维，大泽更主张采取类似拍摄电影时捕捉人物瞬间情感微妙转变的技法。甚而某些情形之下、还可以发挥利用画面的反向烘托作用。总之方法多种多样、不拘一格。

对背景乐的总体把控，大泽重点抓住“剧情无法摆脱沉重、灰暗基调的笼罩”，以及“紧贴人物情绪起伏”这两大主轴进行作曲。

剧中体现作品要旨的主题曲被命名为与作品同名的《BANANA FISH》，据大泽透露，该曲在其承接本作音乐创作任务伊始，便依据自己内心对作品勾勒的大致草图谱写而成。这一过程，使大泽再次深切认识到，作曲家对一部作品的最初直觉，对其今后的创作所产生的关键影响。

谈到对主人公亚修、英二的印象，大泽觉得，两者身上展现出的“哀愁”与“爽朗”既有同性相吸的近似特质，却也存在难以无缝弥合的不可调和的缺憾。且在片中，大泽并没有刻意为两人定制所谓的主题曲。

此处大泽顺便提到，除去为两位男主配写的曲目，自己较为偏爱帝诺·F·格鲁兹、辛舒霖的曲子。

本作故事起始于美国纽约，之后为调查追踪“BANANA FISH”的相关线索，亚修一行人一路辗转各地。当被问及如何营造各处舞台不同的空气感时，大泽表示，自己写曲时并不多加细想，很多时候，会根据心中对某一场景粗略的品评、以及对都市概貌写生式的抓取，凭感觉记录下音符。且他在作曲时常常有意避免太过“应景”。

9月26日，《BANANA FISH》的原声带正式发售。说起“收听指南”，大泽指出，动画片中用到的配乐，仅为唱片收录的一小部分。所以，他建议大家最好不要错过整首曲子。而且，音乐部分作为独立单元，也可脱离剧情单独品鉴，甚至，大泽更希望各位能将原声碟设想成原作的支线故事加以欣赏。

参考资料：

• 18年10月号《Animage》