漫画家横槍メンゴ宣称，她相信，找准目标人群、改正时代错误的表达方式、让作品变得更好看，这三者是完全可以共存的。
（https://twitter.com/Yorimen/status/1191242941026537473）
有网友批评说，《周刊 Young Magazine》曾经连载的漫画《空手小公子 小日向海流》的扉页图上莫名其妙就放了女性角色的泳装写真风格的图，让他感到厌恶。他觉得自己之所以不快，是因为角色本人不是会拍那种照片的人，就好像是被强迫脱了衣服拍照一样。
而《空手小公子》的作者马场康志转发了这位网友的推文，表示，这部漫画就是因为这种事做得太多，才被读者抛弃了。他也时常反省自己。
马场说，有的作品风格可以靠画色气畅销，也有的作品画色气反而会让读者不快。他自己当时虽然也明白这一点，不过看来，自己属于后一种风格。他既没有在作品中堂堂正正画色气的纯真，也没有思考过这么画的有害性，只是模仿别的作家而已，得不到支持也是理所当然的。
（https://twitter.com/88yasushi）
漫画编辑丰田梦太郎和人说起漫画编辑人手短缺问题严重。他表示，现状已经不是有没有才能的问题，而是在现场工作的人，根本满足不了需求的作品数量。
（丰田这里所说的“需求的作品数量”，不是指消费者的需求，而是资本的需求。随着网络漫画的发展，不仅仅传统出版社争相设立在线漫画网站和应用，同一家出版社可能有好几个平台，刊登的作品还各不相同；而且互联网公司、外国企业和新兴创业公司也纷纷开设自己的漫画平台，开出看似优厚的条件招揽作家，连载新作。这使得漫画作品的数量在过去几年内迅速膨胀。）
丰田说，虽然人们也知道，漫画不可能永远持续扩大，总有一天会收缩；但是和以纸媒体为主的时代相比，现在却完全看不清什么时候会迎来这个收缩。所以企业也无法轻易扩招人手（可能招进来新人、辛辛苦苦培养起来，转眼泡沫破碎，这人就没有用武之地了）。
（https://twitter.com/yumetaro/status/1190636033408294913）
插画家サッカン说，“画功好”和“画风容易受人喜欢”是两个不同的指标。当一名画师觉得“画功比以前好了！”放松警惕，很容易就会不知不觉中“画风容易受人喜欢”的指标就会断崖式下跌，这非常可怕。
（https://twitter.com/sakkan69/status/1191220204430188544）
插画家寿司则说，“提升画功”容易获得的工作，很多都是“大多数人不想干却必须有人来干”的不划算的幕后工作，所以如果不同时锻炼主见、自己选择在什么地方使用自己的技术，那压根就会失去画“容易受人喜欢的画”的机会。
寿司警告说，干“也不是不想干”的事，更容易接到工作，却也很容易因此远离自己真正“想干”的事，失去自己原有的画风方向性。虽然个人工作和集体工作之间差别很大，但是寿司建议大家搞明白，眼前的工作是“自己不干不行”的活呢，还是“谁来干都行”的活，并且选择自己该干的工作。这也是他对自己的警戒。
封面： 《厨病激发男孩》
© 谢枫华 / Anitama
