谁都能成为漫画家

《NewType》2017年7月号的卷中特集请到了在动画漫画领域的15位创作者，漫画家、轻小说家、动画脚本家，讲述了各自的创作者之魂。本次借着《机动警察PATLABOR》新企划《机动警察PATLABOR EZY》的公开，回到最初系列的主创“HEAD GEAR”的一员、漫画家——ゆうきまさみ（结城正美），从他的经验看看他所拥有的“创作者之魂”。

新企划《机动警察PATLABOR EZY》的先行海报

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结城正美创作漫画的契机是在小学的时候，看着亲戚家大他7岁的小哥哥拿着铅笔在本子上画了60多本漫画，结城吓了一条，自己也想试试，结果画了3~4页他就不耐烦了，当时也没继续画下去。第一次完整地画完一部漫画，是在电影院看完了《大怪兽空中战 加美拉对卡欧斯》后照着自己的记忆把它给画成了漫画，不过因为不是原创作品，在结城看来那似乎没什么大不了的。

结城与漫画结缘是横山光辉的《铁人28号》，从那起就一直在看横山光辉的漫画，因为《伊贺的影丸》开始买《少年SUNDAY》，喜欢上了小沢さとる（小泽晓）《潜艇代号707》，之后因为喜欢《8号超人》而从友人那借来了《少年MAGAZINE》，又陷入了永井豪的漫画世界中。

到了中学的结城突然停下画漫画，开始找小说来看，小学的时候结城就很喜欢“夏洛克·福尔摩斯”系列、“少年侦探团”系列，于是便从这俩系列的发行商东京创元社旗下的创元推理文库入手。创元推理文库主要以海外的推理小说为中心，结城便从柯南·道尔、艾拉里·昆恩、约翰·狄克森·卡尔这些最有名的推理小说家的作品出发。到了高中，又开始沉迷横沟正史，之后开始看《日本沉没》《被狙击的学园》等日本SF作品，因为看了NHK大河剧《国盗物语》，开始看司马辽太郎的作品。“推理”“SF”“历史”这3个类别因而成为结城正美故事创作的原点。

从高中那时候起，结城与当时的朋友3人一起开始创作小说相关的同人志，结城负责插画，放学后偷偷地用教室里的誊写版印刷。做同人志这事不料还是被发现了，同班同学没有表态，老师在看了之后反而表扬了他。高中的时候，结城还经常听深夜的广播，当时正好是美国民谣在日本传开的时候，结城偶尔也会拿民谣来练习吉他，不过没多久又放弃了。

高中毕业后结城为了找工作到了东京，当时因为看了《月刊OUT》上的《宇宙战舰大和号》特集且当时正值剧场版上映，看了剧场版后结城趁着这个势头到了一家动画狂热者经常聚集的地方、名为“漫画画廊”的咖啡店。在那结城看了名为《恶搞版宇宙战舰大和号》的同人志，心想“这样的漫画我也能画”，于是结城又拿起笔画起了恶搞漫画，并拿到店里，大家看了也哈哈大笑。这个时候也是结城第一次经历从下笔到正式完成一部漫画的过程。

在“漫画画廊”里有着声优川村万梨阿和《基地88》的漫画家新谷かおる（新谷薰）的粉丝俱乐部，因为这个机缘，结城在休息日给新谷当了助手。之后在《月刊OUT》上实现了商业杂志出道，过上了通宵画漫画的生活，一边工作一边画漫画，结城对这样的生活慢慢感到了疲倦。上司发现了后，结城被抓去问话，“是继续在这工作还是画你的漫画？”，当时结城其实更想继续在那工作，但一旦拿起笔他就停不下来。“果然要我放弃漫画还是太难了。”第2次被上头叫去问话的时候，结城选择拿退职金辞去了原本干了6年的工作，今后就靠这退职金、存款及杂志的报酬养活了，不过结城算了算，这些顶多只能撑个2~3年吧。结城当时天真地想着，与其说是“以漫画家为目标”，到不如说“按照这个步调走下去人生要来得有趣得多”。

结城正美（当时22岁）的商业出道作《ざ・ライバル》（对手），刊载于《月刊OUT》1980年4月号。仅两页（原为四页的作品，但杂志上仅刊登了第一页与第四页）

正式开始在周刊杂志上的连载就是《究极超人R》，结城当时的想法就是把以往经历过的事通过漫画的形式表现出来，放在现在就是“日常系”的作品。谈到学园漫画大多数是恋爱漫画和运动漫画，可结城想要的是更有“学园”这个感觉的漫画。当时的编辑长有点困扰，但编辑部的各位在看完了草稿后，一致表示“可行”，于是通过了连载的方案。

《究极超人R》前3卷单行本封面

类似这样的事情在不少作品中都挺常见，结城也把这样的不按常理出牌的事用在漫画中，特别是《机动警察PATLABOR》。为了不与动画差距太大，角色的性格需要有所变化但得限制住，总之不能按照所想的去做。在《废弃物13号》这则篇章里，自卫队的追击战时，本想着让葛西临海公园置于火海之中，但画着画着又想着绝不能让角色置于这样的危险中，于是在新木场的贮木场就停了下来。这事结城在推特上也说过，感叹到，漫画就是这么个世界，远比现实的人物更加有能耐，甚至能改变执笔的人。

漫画版的经典篇章《废弃物13号》。由于OVA、TV系列尽量避免死人与黑暗的情节，使得这部分内容不好被动画化。高山文彦之后脱离了Production I.G、押井守，成了制作总指挥并将其改编成影像作品，第3部剧场版《WXIII 机动警察PATLABOR》的原案就是来自此篇章。

结城写实派的作风经常得到业界内外的肯定，结城自己则认为有时也不是有意画得特别真实，大概是因为当了几年社畜的关系吧，还有就是小说、电影、电视剧看得多，多多少少会被一些情节、组织的构造给影响。不过《机动警察PATLABOR》中的工作机械“LABOR”本身比较庞大，是人都看得出来这是虚构的故事，因此剧中的组织可以任由摆弄。当时就想着“让现实中的警察驾驶机器人的话怎样”，于是就画了出来。通过《机动警察PATLABOR》，来画以前就想画的虚拟与现实融合的故事。

一般人构思一部作品，先考虑的是故事的框架、登场的角色及完结的方式。结城正美则不同，他只考虑角色的设定，关于之后会如何展开他完全没想过，在下笔的时候他才开始构思情节。比如第1话对于初次见面的人该如何进行介绍，是什么样的人，在画的途中才开始加深对角色的理解。在结城正美的作品中令人印象深刻的名言不少，结城表示这些台词不过是在创作的过程中想着，如果是他/她会怎么说，非常自然地脱口而出，并没有刻意去设计。在画着上一格的时候，顺着展开，下一格的台词就很自然地说了出来，和戏剧中的即兴演出是一个道理。没有去画大概不会明白，有时笔下的角色说出什么样的台词做出什么样的举动，甚至会让握着笔的你都能受到惊讶。

结城不会为了想剧情而去想，在创作的时候他会拿起身边的书或是去影院看一场电影，并不是说从这里就能找到灵感，而是要让自己的内心放松，不要焦虑。实在想不出来的时候，总之先动笔，再拿给编辑一起讨论。结城表示自己有选择困难症，因此在画草稿的时候会尽量多画些点子，好让与编辑商谈的时候交由编辑取舍。

在如何让故事变得更加有趣上，结城则是在事先想好了故事的整体后，再细节上强化，在台词上结城有个不成文的规定，那就是“解释过多的台词是不好的”，这会让台词变得无趣。对于这些说明性的台词，结城通常用杂谈或是会议的形式来表现，角色之间的对谈则尽量避免出现说明性的对话，若有则按照角色平常的说话方式来说明就好，不能过于死板。结城特别喜欢横山光辉笔下的话题转换方式和三谷幸喜的电视剧中非常戏剧性的对话，也经常模仿着三谷的作风，好让角色在交谈的时候更像是戏剧一般。

结城是从画恶搞漫画开始才进行漫画的创作，因为有其他前辈的作品自己才会创作。自己创作的作品首先是自己想看的作品，正因为没有人来画，所以只好自己动手。为了与没有看过、想看的漫画相遇，所以才会一直画下去。虽然最终未必会是照着自己意愿表现的漫画，但结城不后悔，如果它能成为更多人想看的漫画，自己也就心满意足了。从他画恶搞漫画的时候开始，就希望自己能有“能让大家都能接受”的艺人精神，只是为了自己的话也许无法继续下去。

《白暮编年史》，最后一卷单行本第11卷将在6月30日发售。

最新作《白暮编年史》（白暮のクロニクル）迎来完结，今年处于漫画家生涯第37年的结城正美没有停下脚步，正忙着新作的准备中。结城说到，自己现在最想画的可能是搞笑漫画吧，而且也很久没在周刊杂志上连载了。不过目前准备中的作品应该是历史漫画，一直以来画出大河剧般的历史漫画也是他的梦想，现在正往这个梦想前进。另外，还想画短篇漫画，希望自己能成为画好短篇漫画的漫画家。结城笑称，“连葛饰北斋在临死前都说，‘明明再有5年的话我就能成为出色的画家了。’那我还离漫画家还遥不可及呢。“

对如今年轻的漫画家、对那些想成为漫画家的年轻人，结城表示充满了期待。今后的时代也许不再追求过去的那种“认真”，现在有着各种便利的工具、先进的技术，虽然比起过去走捷径的法子多了，但创作的本质不存在秘籍，最后仍需要“认真”。不画漫画就成为漫画家的人是不存在的，除了画没有别的路。最后，结城自嘲到，“连我这样‘不认真’马上厌倦了、几乎具备了‘最不想成为的漫画家’特征的人，都在这业界待了37年，所以想成为漫画家的人、想成为优秀漫画家的人，请安心地朝着这个目标努力吧！“