漫画推荐：大海是我们的故乡

星。

星辰的。

海是母亲。

人是食粮。

天空是游乐场。

这段有些文艺的话是来自一部特别的漫画，这部作品便是今天要推荐的五十岚大介的《海兽之子》。

---

名字：海兽之子
原名：海獣の子供
作者：五十岚大介
连载地：《IKKI》
连载时间：2006年2月——2011年11月
单行本：5卷完结

《海兽之子》是五十岚大介（Igarashi daisuke）2006年开始，在小学馆旗下杂志《IKKI》上连载的漫画，这也是他第一部中长篇漫画，此前的《魔女》等几部作品都比较短，到2011年完结，总计5卷单行本。实际上《海兽之子》更像是一篇散文，虽然有着大概的故事情节，但其表现方式却比故事内容更为让人称道。首先从画风上，五十岚大介抛弃了漫画家普遍使用的G笔，而使用类圆珠笔线描的形式，使得整个画面的人物和背景更具有文艺气息。

五十岚大介1969年出生于日本琦玉县熊谷市，从初中时期开始，就时常拿着铅笔尝试画各种漫画。当时的他思想上受押井守的作品的影响比较多，在后来创作上，更注重一些想法的表达。由于本身很喜欢画画，高中的时候就已经在学校美术社里表现出色，之后报考大学，选择了多摩美术大学的油画系就读，学习专业的绘画技巧。正是因为有了这种专业功底，才能够让他的画风显得凌乱而又细腻，充满着艺术感，对美术有一定鉴赏能力的人就会发现其美术功底的强悍之处。而他在大学的时候，认识了前辈沙村广明等人，正是他们的影响下，五十岚大介之后才觉得漫画也是挺不错的一种表现题材。

当他大学毕业后，不愿意去上班，选择了边打工边画漫画。由于当时觉得少女漫画杂志应该会比较自由点，题材也比较多样。所以他的初次漫画投稿就寄给了白泉社旗下的《LaLa》，可惜未能入选。受到打击的他决定把投稿对象放宽，最后他向青年漫画杂志《Afternoon》投稿，结果这部短篇漫画获得了1993年主推新人的四季奖，从此开始了他的职业漫画家道路。

在成为漫画家后第一部作品是《故事说不停》，以各种小短篇汇集而成，在1996年完结。但没想到他在完结这部漫画后，选择一个人跑去旅行，几乎逛遍了日本。在后来某次采访中，他说到这次的旅行是走到哪里就画到哪里的一次体验，在采风画场景的同时，会有一种融入当地的感觉，并且这也是一种磨练自己画技的锻炼。而且他在这次的旅行中对自然与人类有更多的想法，这些都在后面的作品里体现出来。

《故事说不停》的封面。

当他旅行完毕后，想更贴近大自然，觉得种田应该很有趣，就又跑到日本东北岩手县衣川村（现奥州市）这种乡下地方，自给自足过起了在农村种田的生活。不过在这期间他还是有陆续创作一些短篇作品，断断续续在《Afternoon》上刊登。就这样白天种田，晚上创作漫画，坚持过了3年。据他本人叙述，当时他作为一个城市里长大的人，对农活完全不懂，当他急冲冲地跑去种地，结果却连地里的草和稻米都分不清，后来是靠四处向邻居讨教学习，才逐渐适应了种田，最终平时吃的米饭与蔬菜都是自己种植的。

之后2002年五十岚大介把他的这段经历改编成漫画，创作出以女性为主角的《小森林》（リトル・フォレスト），把自己的真实体验为原型，讲述一位闯荡过东京的女生厌倦了大都市里的浮躁，回到自己的岩手县老家，过着日出而作，日落而息的农家生活，里面出现的不少菜单都是五十岚大介本人自己创作的。这部作品后来在2014年，被导演森淳一改编成真人电影，由桥本爱主演，并分为《春秋》与《冬春》上下两部，以一年的四个季节变化，来讲述这种悠闲而恬静的田园时光。

在田地里种蔬菜的五十岚大介。

在他创作《小森林》的时候，还同时开始了《魔女》的连载，不过连载的杂志放在了小学馆的《IKKI》上，而他也凭借着这部作品，获得了第8届文化厅媒体艺术奖漫画部门优秀奖。2005年《魔女》完结，而在这几年期间，他断断续续画了不少自己爱猫的短篇漫画，最终集结成册。到了2006年，五十岚大介正式开始创作《海兽之子》，他本人也靠着这部作品获得了第13届文化厅媒体艺术奖漫画部门优秀奖，连续两部作品都能获得文化厅的艺术奖，这也是对五十岚大介的一种肯定。

《海兽之子》讲述的是居住在海边的初中生琉花，是个性格率直脾气却有些火爆的女生。在社团活动中，她因为不满队友的挑衅和小动作，直接还以颜色，导致她被社团开除。在这个尚未开学的暑假，无所事事的琉花认识了两位奇特的少年。这两位名为海与空的少年跟常人不同，据说他们从小就生活在海里，是海中生物儒艮将他们养大的，所以他们两人的器官跟正常人不同。而且因为从小呆在海中，皮肤害怕阳光的直晒，必须时常避开阳光直射，还要保持皮肤的湿润。在跟海与空的交往过程中，琉花逐渐接受了他们的身份，但这时候空却把一个奇怪的陨石让琉花吃下去。而空本人却自愿在海中被各种生物吞噬，琉花通过陨石的关系，见到了空消失前的最后一刻画面。为了调查空神秘消失的原因，琉花与海还有天才博士诺拉一起，来到海洋的深处，用海与空心灵相接的便利，找寻空走过的足迹。

既然是描写海之子的故事，自然少不了海中鱼类的描写。而蓝天，白云，纯净的大海，洁白的沙滩，微风吹拂，给人一种自然和谐的氛围，充满着宁静的气息，使人在观看的时候总是不忍破坏这份气氛。每个人都能在作品中感受到一种自然之美，那是只有对大海充满着喜爱与崇敬的心态，才能画出来的画面。实际上五十岚大介为了画这部作品，跑去海边居住了一段时间，并且观看了大量的海上照片与资料。正是他这样的勤恳敬业，才能把海中各种生物画的栩栩如生。也是因为此前在日本各地旅行以及住乡下的经历，让五十岚大介特别喜欢大自然，在思考人类与自然的相处之道时，就会把自己的一些想法通过漫画表现出来。当初会选择做漫画家，有一点就是觉得单幅画比较难表达自己所要传递的情感，而加上对话和场景的的故事漫画，能够很好地表达出来自己的想法，这就是他选择进入漫画行业的原因。也是因为他喜欢自然，在后来创作的《小森林》、《魔女》里面，出现大量的森林场景。这些森林中的植物与花草，都是他去现场取材拍摄照片后，根据照片画出来的。

也许很多人将这部作品当成环保漫画，虽然也出现了捕杀鲸鱼，海鱼自杀，土著拜神等画面。但在五十岚大介的笔下，这些场景既没有矫揉造作的呼吁环保，也没有醒世警言地劝告人类。他只是以一种旁观者的角度，平铺直叙地将这些地球中出现的画面表现出来。没有批判，没有警告，也没有冷漠，只是告诉你这么一个事实而已。但正是这种旁观的方式，却能让人更加感受到海中生物的挣扎，还有人类的贪婪与对神秘事物的畏惧。那些没有生长在海边的人从这部作品中感受到那浓烈的大海气息，虽然没有亲身体验，却能从中感受到大海的不同。这是五十岚大介的功力，也是只有他的作品，才能透露出这种气场。

对于人类说来，大海是神秘的，就算经过了好几千年的发展，就算以现在的科技水平，还是很难完全探索清楚大海中的一切。那些居住在小海岛上的土著们，因为一直依靠着大海为生，延伸出了具有大海特色的各种神话。在这些神话中，最广为流传的就是把整个世界比喻为一个神，不管是大海还是天空，只是这个神的一部分。在这个创世神话中，人类就是从大海诞生而来，能够在海中自由呼吸。这种原本存在于神话中的生物，却时常会在那些海员或者水手中传出看到过的传言。在大海与沙滩的交界处，犹如生与死的边界，人类的死亡到了大海这边反而是生。所以当空被各种海鱼吞噬掉后，却依然能够用自己的意识影响到琉花，以另外一种形态存在。

传言在大海那充满黑暗的无尽深处，还存活着一些数万年前的物种。这些生物一直生活在大海深处，只有那些能够在海中生存的海之子们才能够见识到。它们等待了数万年，就是为了相见的这一刻，唱着古老的歌谣一起迎向未来的光明。虽然经过多年的进化，人类已经拥有了超脱于其他生物的智慧与文明，但却失去了跟其他生物交流的能力。而只有那些在精神力上天生超脱普通人的人，才能够有机会用脑部的精神跟各种生物交流。人的灵魂跟精神力有没有关系？能不能够但存依靠精神力存活？灵魂之间能不能直接交流？这些一直困扰着人类的科学家与哲学家们。

对于《海兽之子》里所传达出来的理念，都是五十岚大介在多年人生经验下，所包含的各种思考，也是他心灵的一次探索，他喜欢自然，喜欢这个世界，喜欢漫画的创作，所以他愿意把所有背景都自己一个人来画，也愿意住到乡下与世隔绝，就算后来搬出来，也选择绿化比较多的镰仓。如果想要了解五十岚大介是怎样的一个人，也许你看完这部《海兽之子》就能够知道了。

【参考资料】

五十岚大介日文维基百科
自然と人のつながりを描く 五十嵐大介
散歩の中で考えたことを、漫画という表現手段で
『ムシヌユン』都留泰作＆『海獣の子供』五十嵐大介、史上初の特別対談！
浦泽直树漫勉之五十岚大介