漫画家若林稔弥开设 pixiv FANBOX,向读者请求经济支援,用于支付助手费用。截止到 9 月 7 日,有 1786 人通过 FANBOX 支援他,他每月能够获得 22 万 6564 日元的支援金。扣除 Pixiv 的手续费,实际到手的也有 20 万 3908 日元。
而与此同时,他雇用了 3 位助手,每月要支付 45 万日元的费用;再加上每月 6.4 万日元的工作室房租,每月有约 50 万日元的经费。通过 FANBOX,他可以解决超过 1/3 的经费。
(https://www.pixiv.net/fanbox/creator/465084/post/547114)
读到若林的报告,许多人——包括 pixiv FANBOX 事业负责人大冢智贵——都吃了一惊:原来漫画家的助手费用,是要漫画家自己承担的吗?
而面对一般网友的这种反应,漫画家们也十分惊讶。
成人漫画家坂崎ふれでぃ思索,这些不知道漫画家要自己花钱请助手的人,是以为助手费从哪里来的呢?他意识到,归根结底,一般人根本就不会考虑漫画助手费的出处。
(https://twitter.com/lunaticmonster/status/1171182222772097026)
毕竟,出版社和漫画家之间的关系,不是雇主和员工,而是委托方和供应商。供应商的生产资料费用,当然是要自己想办法了。
漫画家矢野トシノリ说,漫画家不仅仅要自己出助手费,如取材费、器材费等,说是经费,也是漫画家自己掏钱,出版社不会给你报销。基本上一切费用都是从自己的账户里取出来的。
公司职员所说的经费,是可以走公司的账。
漫画家所说的经费,是可以扣除税金。
二者的区别,大概就在这里。
漫画家每周连载 16~18 页,每页的稿费是 8000~10000 日元(新人)。
而助手的日薪基本上是 10000 日元,周刊连载大多需要 3~5 位助手,每周工作 3~5 天,助手的餐费和交通费往往也要漫画家承担。
所以,如果漫画不出单行本,根本就是入不敷出。
矢野也曾听说,有的大牌出版社,会向签约漫画家支付年度独占费和助手费补贴。不过不知道现在还有没有这样的制度。
(https://twitter.com/hosimaki)
漫画家一色登希彦也说,为了在商业杂志上画漫画拿到 100 万日元的稿费,要花费包括助手费用在内 100 万日元的经费(100 万日元能解决已经算是好的了),是非常寻常的。
这一实情没有得到广泛认知,可能有人觉得是无可奈何。但是在 10 年前,就已经有不少人呼吁“连载漫画家的经营结构已经无以为继,必须想办法解决”了。其中佐藤秀峰可能是喊得最响亮的。可是看到如今的反响,一色不由感到落寞:他们声嘶力竭的呼唤,到底有多大意义呢?
(https://twitter.com/ishikitokihiko/status/1171317844769828865)
一色在 10 年前也曾经在博客上发表 一系列博文 ,题为《成为漫画家的方法》,讲述漫画家的内情,内容已经够出一本书了。如果感兴趣的话,也不妨一读。
漫画家山田金铁说,他还是新人时的责编曾经告诉他:“开始连载的时候特别费钱(工作室房租、画材费用、助手费用等),所以最好尽可能多攒钱。”如果不能向出版社预支费用,可能会非常紧张。
(https://twitter.com/KintetsuYMD/status/1171146011231670272)
漫画家横山了一补充说,不光助手费用是自掏腰包,单行本的封面和新增内容、书店特典、促销色纸、签名本等也全都是无偿的,所以漫画家相当不容易。(也有出版社会付钱)
(https://twitter.com/yokoyama_bancho/status/1171598790429528064)
漫画家山本贵嗣则表示,很久以前,他认识的一位大出版社的总编,因为漫画家向自己哭诉税务署把版税当做不劳而获的收入,于是亲赴税务署,向他们解释作家的稿费全部都花到了资料和助手费上,根本不算收入,请求税务署修改扣除的税额。这样的人虽然稀少,但也确实是有的。
(https://twitter.com/atsuji_yamamoto/status/1171528831066238977)
撰稿人、漫画原作者、编辑竹熊健太郎则指出,日本漫画界繁盛的背后,助手费用完全由作家承担这一点是一个重要的因素。这意味着对出版社来说,漫画的成本低廉。
近年来,数字助手越来越发达,助手不到漫画界的工作室,而是远程通过网络下指示,用 Comic Studio 或者 Photoshop 工作。竹熊认为,这很大一部分,是出于节省向助手支付的交通费和餐费这个现实的原因。
(https://twitter.com/kentaro666/status/1171358260286197760)
至于有网友提到中国企业雇佣助手、免费排遣给漫画家的制度,竹熊表示,日本过去也曾有新兴漫画杂志采用过类似的体系,却并不顺利。据说,他们有时会把四五十岁的助手排到二十多岁的作家的工作室。不过,换做现在的数字助手,漫画家和助手不用见面,年龄不再重要,或许这一套就行得通了。
(https://twitter.com/kentaro666/status/1171412311979937794)
然而,漫画家助手毕竟性质特殊。除了专门以此为生的职业助手之外,大多数的助手,在受雇于漫画家、协助漫画制作的同时,也是接受漫画家辅导、为有朝一日独立创作积蓄知识和技术的门徒。与其说漫画家助手是一个“职业”,不如说是一种“状态”。出版社统一雇佣助手、外包给作家这种模式,真的适合作家和助手双方的需求吗?
几年前,漫画家井上纯一曾经去著名漫画家园田健一家玩。
园田抱怨:最近的助手不行!车上坐了人,悬架就会下沉!可他们却画不出透视的变化!
井上惊讶地回复:这没有人做得到吧?
园田回答:(曾经担任他助手的)寿司和伊藤明弘就能做到!
井上:那不都是业界顶级水准的人吗?!
(https://twitter.com/KEUMAYA/status/409410307098824704)
漫画家严格要求助手、鞭策激励他们掌握一流技术、成为新一代优秀漫画家,这样的关系,难道也要成为历史吗?
封面: 《深夜!天才傻鹏》
© 谢枫华 / Anitama